Показаны сообщения с ярлыком Орэра. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Орэра. Показать все сообщения

пятница, 27 января 2023 г.

Вокально-инструментальный ансамбль «Орэра» - Орэра

В зал ворвалась мелодия песни чистая, светлая, хрустальная, как горный ручей того чудесного края, где она родилась. Разливаясь всё шире, мелодия эта заполняет ваше сердце, и вы уже не слушатель, а участник чудесного праздника. Ощущение радости, праздничной приподнятости неизменно овладевает вами, когда поёт «Орэра».

Что означает «Орэра»? Это идиома, непереводимый припев к песням грузинского народа, выражающий различные оттенки радости и веселья. «Орэра» — это семь юношей из Грузии, объединённых любовью к песне, семь великолепных музыкантов, которые играют на различных инструментах, танцуют и поют. И вместе с ними Нани Брегвадзе — певица редчайшего обаяния, вкуса и женственности, эстрадная артистка, имя которой хорошо известно всем, кто любит песню.

Год рождения коллектива — 1961. Его организатор и бессменный руководитель — заслуженный артист Грузинской ССР Роберт Бардзимашвили.

В Тбилисском институте иностранных языков Роберт изучал французский, но лингвистом не стал. Любовь к песне привела его на эстраду. Он организовал ансамбль, и название ему придумал тоже он. Роберт — душа коллектива, и если его спросить, каково его самое большое увлечение, — он неизменно отвечает: «Орэра» и ничего больше». Впрочем, этого же мнения все участники ансамбля.

«Прежде всего хочется рассказать о старожилах, — говорит Роберт. — Это Зураб Яшвили и Теймураз Давитая. Они в ансамбле со дня его основания. Оба, как и я кончили институт иностранных языков, оба — заслуженные артисты республики. Теймураз долго колебался чему отдать предпочтение — языкам (он истинный полиглот), танцам (когда-то он учился в хореографическом училище) или футболу (он умудрился к тому же окончить футбольную школу молодёжи). У Зураба Яшвили особых сомнений не было. Позднее пришёл в коллектив Вахтанг Кикабидзе. Это не только одарённый эстрадный артист, но и киноактёр. На международном кинофестивале в Колумбии весной 1970 года ему был присуждён приз за лучшее исполнение мужской роли в фильме «Не горюй». Вахтангу Кикабидзе присвоено звание заслуженного артиста Грузинской ССР.

Уже сложившимися исполнителями, имеющими высшее музыкальное образование, пришли в наш коллектив заслуженная артистка Грузинской ССР Нани Брегвадзе, Теймураз Мегвинетухуцеси и Гено Надирашвили. Недавно работает в коллективе и Александр Манджгаладзе. По профессии он — инженер, ещё в юности играл в студенческих оркестрах. И это увлечение юности сегодня стало его профессией».

Как же всё это началось? «Да очень просто. Сначала был организован вокально-инструментальный квартет. Среди студенческой самодеятельности наш небольшой коллектив имел успех, и мы часто выступали по телевидению и в концертах, но не думали, что когда-нибудь станем профессионалами. Однако дружба наша крепла, популярность росла, а учёба в институте подходила к концу. Что делать? И тут неожиданно приглашение Грузинской филармонии. Это было в 1961 году, который мы считаем годом своего рождения».

С тех пор коллектив побывал во многих городах Советского Союза и за рубежом — на всех пяти континентах, и везде и всегда выступления «Орэра» встречают восторженный приём публики.

Сегодня в репертуаре ансамбля — более пятисот песен, которые исполняют на 22-х языках, начиная со старинных грузинских и кончая песнями народов СССР и народов мира. Все песни, как правило, исполняются в собственных аранжировках и на языке оригинала (вот здесь-то и пригодились знания языков и склонность к лингвистике).

«Участники «Орэра» составляют великолепный ансамбль, — писала пресса. — В их исполнении привлекают мягкость тембра, полное отсутствие форсировки при очень своеобразном, современном звучании, умение передать настроение песни. Особенно приятно смотреть выступления «Орэра» на эстраде. Они поют, играют и танцуют, и каждую песню орэровцы преподносят как маленький музыкальный спектакль, прекрасно исполненный не только вокально, но и актёрски...»

Соло, дуэт, трио, квартет, квинтет... На сцене происходит своеобразная передача эстафеты пения, игры на инструментах; каждый демонстрирует своё искусство, и всё это с таким заразительным весельем, так тонко, так музыкально, так непосредственно, что зрители подолгу не отпускают артистов с эстрады, настоятельно требуя повторить почти каждый номер программы!

Но всё же как распределяются «обязанности» в коллективе? Роберт Бардзимашвили играет на электрооргане и гитаре, Гено Надирашвили — на трубе и контрабасе, Зураб Яшвили — на электрооргане и гармонике, Теймураз Давитая — на гитаре, Вахтанг Кикабидзе — на ударных, Теймураз Мегвинетухуцеси — на рояле и ионике и Александр Манджагаладзе — на саксофоне и флейте.

И наконец несколько слов о репертуаре «Орэра». «В свой репертуар, — говорит Р. Бардзимашвили, — мы включаем песни всей планеты, привозим мы их обычно из своих гастрольных поездок. Если песня полюбилась слушателям, то она входит в наш репертуар. Но прежде всего мы, естественно, стремимся пропагандировать грузинское музыкальное искусство. Наши народные мелодии — основа творчества коллектива, бережно сохраняющего исполнительские традиции прошлого».

«Ансамблевое пение — продолжает эту же мысль Нани Брегвадзе, — можно сказать, у грузин в крови. И главный наш учитель — это народ, народная песня. Естественно, как коллектив эстрадный, мы внимательно следим за всем новым, что появляется на советской и зарубежной эстраде. Но не копируем, а стремимся творчески осмыслить и исполнить по-своему.

Мы работаем со многими известными грузинскими композиторами — с Ревазом Лагидзе, Георгием Цабадзе, Важей Азарашвили, Отаром Тевдорадзе, но не только с нашими национальными авторами; большая дружба связывает нас, например, с Григорием Пономаренко. Его песни «Тополя», «Ивушка», «А где мне взять такую песню», «Не жалею, не зову, не плачу» постоянно звучат в нашем репертуаре».
Эта пластинка — новая встреча с коллективом, новая потому, что в ней собраны лучшие номера из последних программ, и если эти песни понравятся вам, это будет лучшим признанием для «Орэра», щедро отдающего свой талант слушателям.

Содержание:

01. Песня о весне
02. Криманчули
03. Снежные хлопья
04. Девушка из Колхиды
05. Мухамбази
06. Мексиканские напевы
07. Мне снился сон
08. Страна цветов
09. Я пьян от любви
10. А где мне взять такую песню
11. Кавказские напевы: Что я видела - Мугам - Праздничная - Адандали

Продолжительность: 00:40:31

На грузинском (1~5, 8, 11), испанском (6), болгарском (7), турецком (9) и русском (10) языках.

Солисты:
Нани Брегвадзе и Роберт Бардзимашвили (7)
Вахтанг Кикабидзе (9)
Зураб Яшвили (10)
Гено Надирашвили и Теймураз Давитая (11)
Александр Манджгаладзе (саксофон) и Теймураз Мегвинетухуцеси (фортепиано) (8)

Запись 1970 года.

Носитель: Digital Album
Год выхода: 2022
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CO 1118
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 93.5 Мб

понедельник, 17 октября 2022 г.

20 популярных пластинок фирмы «Мелодия» (Часть вторая)


Микаэль Таривердиев «Песни из кинофильма "Ирония судьбы"»

 

В первый день 1976 года на российские экраны выходит фильм «Ирония судьбы, или с лёгким паром!». Новую картину Эльдара Рязанова советский зритель полюбил всерьез и надолго, и во многом — благодаря музыке. «Иронию судьбы» покажут еще дважды, Олега Мягкова признают лучшим актером года, а фирма «Мелодия» выпустит пластинку с хитами из фильма. Одиннадцать песен, написанных Микаэлем Таривердиевым на стихи Цветаевой, Ахмадулиной и Пастернака. Обращение к высокой поэзии — нетипичное поведение для советского композитора. Но именно умение работать с классикой и есть таривердиевский конёк. Великий композитор Таривердиев за свою карьеру напишет музыку еще к 131 фильму, 5 операм, 18 и 2 балетам. Он оставит гигантское наследие органных сочинений, но настоящую народную любовь ему принесет именно этот фильм. «Ирония судьбы, или с Легким паром!» сделала любимцем публики не только Таривердиева, она в одночасье превратила актрису Лию Ахеджакову — в звезду и познакомила страну с Аллой Пугачевой. Так, как Пугачева пела в этом фильме — она больше не будет петь никогда. После «Иронии судьбы» — дороги композитора и будущей Примадонны разойдутся, но все романсы прочно войдут в золотой фонд хитов Пугачёвой. За вторую, мужскую часть «хитов навсегда» отвечал композитор и бард Сергей Никитин, с которым у Таривердиева сложились теплые отношения.

Помимо песен из «Иронии судьбы» в пластинку вошли композиции из многосерийного телевизионного фильма Александра Прошкина «Ольга Сергеевна», которые исполнил народный артист СССР Иосиф Давыдович Кобзон.

«Песни Давида Тухманова. Мой адрес - Советский Союз»

 

На дворе 1973-й год. Давид Тухманов еще не успел совершить революцию на советской эстраде. Он сделает это чуть позже — всего два года спустя выйдет его пластинка «По волнам моей памяти», а пока — Давид Тухманов самый модный, самый востребованный, самый высокооплачиваемый композитор Советского Союза, работающий в жанре эстрадной песни. Все его произведения становятся шлягерами немедленно. Он, как счастливый билет для молодых исполнителей. Его песня «Опять от меня сбежала последняя электричка» сделала певца Владимира Макарова знаменитым в одну минуту. А песня «Мой адрес — Советский Союз» до сих пор остается визитной карточкой вокально-инструментального ансамбля «Самоцветы». Эта песня была написана поэтом Владимиром Харитоновым специально для Самоцветов. Знаменитые строки впервые прозвучали на фестивале «Песня года — 72». Харитонов со сцены обратился ко всем композиторам Союза с просьбой написать музыку. Превратить агитационный плакат в шлягер — мог только волшебник Давид Тухманов. Он и взялся за эту песню и написал ее на спор.

«Мой адрес — Советский Союз», «Соловьиная роща», «Притяжение земли» легко вписывались в официозный стандарт. В 1972 году Тухманову даже вручили Премию Московского Комсомола за музыкальные достижения на патриотической ниве. Соответствуя стандартам, он делал советскую эстраду более яркой, легкой и живой и часто выходил за рамки обычного патриотизма. Порой масштабы его достигали поистине вселенского масштаба. Так было с песней «День без выстрела».

Пластинка «Песни Давида Тухманова. Мой адрес — Советский Союз» разлетелась по стране моментально, как эхо. И стала первым серьезным итогом работы Тухманова на советской эстраде.



Пластинка «Синий цвет» появилась на прилавках советских магазинов в 1986 году. Это была уже тринадцатая по счету пластинка популярного дуэта Татьяны и Сергея Никитиных. К моменту выхода пластинки супружеская пара выступала на сцене уже более десяти лет. Пластинка стала своего рода сборником хитов, итогом совместного творчества. Пластинка стала подарком для ценителей типично «никитинского» звучания, негромких гитарных аккордов сопровождающих лучшие стихи таких поэтов, как Шекспир, Пастернак, Юнна Мориц. Их песни всегда были вдумчивой альтернативой эстрадно-развлекательному мейнстриму советских вокально-инструментальных ансамблей, господствовавших в то время на советской эстраде. Они продолжали традиции авторской песни, поэтому аннотацию к пластинке Булат Окуджава написал лично.



Первая пластинка вокально-инструментального квартета Гайя вышла в 1967 году. Музыкальная четверка из Азербайджана только-только получает признание на Всесоюзном конкурсе исполнителей в Москве. Их необычное эстрадно-джазовое звучание отмечает сам Леонид Утесов. Музыканты тотчас отправляются на гастроли по всему миру, телевидение разных стран снимает про них документальные фильмы. А фирма «Мелодия» предлагает им записать пластинку с участием лучших коллективов страны – оркестром Леонида Утесова, оркестром Людвиковского и оркестром Олега Лундстрема. Тираж этой пластинки составил пять миллионов копий.



Ансамбль «Орэра» был образован в 1961 году при Тбилисской филармонии. В составе были исключительно брутальные мужчины. Правда, три года спустя мужской коллектив все-таки разбавила выпускница Тбилисской консерватории Нани Брегвадзе. А еще через два года в ансамбль пришел молодой обаятельный Бубочка – Вахтанг Кикабидзе. Именно в таком составе «Орэра» и переживает свои золотые времена. Музыканты любимы публикой, а советская власть с радостью выпускает их за границу на гастроли. Молодые талантливые ребята из солнечной Грузии явно способствуют формированию положительного имиджа страны за рубежом. Ансамбль «Орэра» гастролирует по всему миру: ему рукоплещут все страны от ГДР – до Сиднея. В 1967 году коллектив принимает участие в выставке Экспо-67 в Канаде. А по возвращению, фирма «Мелодия» выпускает первый диск-гигант популярного коллектива с одноименным названием «Вокально-инструментальный ансамбль Орэра».

В альбом вошли те самые песни с зарубежных гастролей, исполненные на русском, грузинском, английском и итальянском. Первый гигант «Орэры» разлетелся по Союзу миллионными тиражами. Нани Брегвадзе еще более десяти лет пела в составе вокально-инструментального ансамбля, который признан лучшим музыкальным коллективом Грузии двадцатого века.



1 января 1980 года. Горячо любимая советскими слушателями польская певица Анна Герман выступает в Большом концертном зале «Октябрьский» в Ленинграде. В зале, как обычно, аншлаг, но никто из присутствующих еще не знает, что это последние гастроли Герман в Союзе. Она, правда, появится еще раз в Москве три месяца спустя, на фестивале «Мелодии друзей», но ее увезут в больницу прямо со сцены и первым самолетом отправят в Польшу. А через два года, в августе 1982, Анны Герман не станет. А этот самый, последний, ленинградский концерт в «Октябрьском», навсегда войдет в историю её жизни. Успеху Герман в Советском Союзе мог позавидовать любой артист – она приезжала каждый год по нескольку раз, подарив своим советским поклонникам более тысячи концертов в общей сложности. Так что, когда начались проблемы со здоровьем, Герман отменила все гастроли – кроме концертов в Советском Союзе. Эти последние выступления были очень тяжелыми, её мучали ужасные боли, пережить которые помогала подруга, джазовая певица Алла Бегалиева. Именно она занималась организацией концертов и сопровождала Анну на гастролях.

В Советском Союзе Герман любили гораздо больше, чем в Польше. Там её считали некоммерческой певицей - и пластинки выпускали редко. В Союзе же фирма «Мелодия» только при жизни певицы издала не меньше десяти альбомов. Отношение к Герман в Польше изменилось только сейчас, через тридцать лет после смерти. А поворотным моментом стал, как ни странно, российский сериал об Анне Герман, который вышел в Польше в мае этого года.



Высоцкий считал Булата Окуджаву своим духовным учителем, и даже как-то признался, что не будь Окуджавы, никогда бы и не написал ни строчки. Но Булат Окуджава дал вдохновение не только Высоцкому – он определил творческие судьбы всего послевоенного поколения. Булат Шалвович был со временем в каких-то особых отношениях. Он не то, чтобы за ним гнался, но очень пристально наблюдал. Настолько пристально, что советская власть обвиняла его в отсутствии масштабности мысли. Хоть власть и критиковала Окуджаву, до открытого конфликта не доходило. Но все равно – пластинки его в Союзе не выходили, и советская интеллигенция передавала из рук в руки самопальные магнитофонные записи. В те годы, каждый ценитель музыки охотно выставлял свой магнитофон на подоконник и делился любимой музыкой со всеми, тем самым создавая альтернативу официальной культуре, рвавшейся из радиоприемников и с экранов телевизоров. Из окон часто звучали песни Булата Окуджавы.

Пластинка Окуджавы «Песни» была одной из первых, вышедших в Союзе. В альбом попали лучшие песни поэта «Песня об Арбате», «Молитва Франсуа Вийона», которые позже признали гимном поколения шестидесятых.



Наивную девочку Машу и всезнайку Витю придумал поэт Виталий Луговой и сценарист Павел Финн. В 1975 году на советские экраны вышел фильм "Новогодние приключения Маши и Вити". В чистых детских сердцах он оставил глубокий след. На волне успеха фильма фирма "Мелодия" записала пластинку. Музыку к этой сказке композитор Геннадий Гладков сочинил играючи, ровно также ее и записали знаменитые актёры Всеволод Абдулов, Михаил Боярский и другие. А персонаж Михаила Боярского - кот Матвей, так полюбился детям, что они еще много-много лет после выхода сказки мучали актёра просьбами подписать пластинку.

Так же отдельным миньоном вышли песни из этой сказки.



В 1971 году жители страны развитого социализма смотрят в телевизор, как в окно. Границы закрыты: телевизор - главный источник информации о мире, он есть в каждой семье. Досуг рядового советского гражданина скрашивают телефонистки и наладчицы, соревнующиеся в шоу "А ну-ка, девушки". Вся страна играет в Спортлото и беспокоится о том, чтобы Пизанская башня не упала, предлагая свои варианты по её спасению. Но за лакированной действительностью кипит совсем другая жизнь: не согласные с текущим положением вещей граждане активно интересуются западной культурой, в частности, музыкой. Магнитофон в стране - предмет первой необходимости, он даже престижнее мотоцикла. Достать его практически невозможно - и очень дорого. Информация о кумирах тоже на вес золота и овеяна множеством мифов.

В 1971 вышла пластинка, название которой до сих пор иногда всплывает в виде устойчивого выражения «В ритме танца». Сборник крутили на танцплощадках, на домашних проигрывателях – без танцев не обходилась ни одна встреча с друзьями, ни один более-менее праздничный повод. Не оставили без внимания пластинку и прожженные меломаны – пусть и написанные кириллицей, на обложке красовались имена зарубежных богов музыки – Хампердинк, Кросби, Азнавур, Далида. На протяжении почти четырех лет из каждого окна, в каждом доме культуры и отдыха, на каждой танцплощадке звучали заветные пятнадцать композиций первой в советах тематической пластинки с западным содержанием «В ритме танца».



Рок-оперу «Юнона и Авось» многие знают благодаря театральной постановке, которую в 1981 году на сцене Ленкома впервые поставил режиссер Марк Захаров. А меж тем, началось все намного раньше, с записи пластинки. Впервые рок-оперу на музыку Алексея Рыбникова со стихами Андрея Вознесенского ответственный секретарь фирмы Мелодия Евгения Лозинская услышала в 1978 году. И, несмотря на большое количество православных и католических молитв, приняла решение - пластинке быть. Воспользовавшись тем, что Вознесенский только что получил Государственную премию, она провела "Юнону и Авось" не по оперной редакции, которая никогда бы ее не пропустила, а по литературной.

Руководство Мелодии доверяло Лозинской и в студию не заглядывало. Но когда материалы были озвучены, их послушали и ужаснулись - опера с церковными текстами в то время была неслыханной дерзостью. Композитора Рыбникова немедленно объявили диссидентом, а Лозинскую чуть не уволили. Ситуацию спас композитор Родион Щедрин, который тогда возглавлял Большой Художественный Совет Мелодии. Он оценил пластинку, как блестящую, выдающуюся работу. Но «Юнона и Авось» тем не менее застряла на полке. Рыбников тогда пошел ва-банк - устроил презентацию пластинки в храме Покрова в Филях. Да еще и иностранных журналистов позвал. Это был прямой вызов агонизирующему коммунистическому режиму.

Судьба у оперы «Юнона и Авось» сложилась удачно. Она с блеском гастролировала по миру, пластинка разошлась миллионными тиражами, а постановка «Юнона и Авось» до сих пор живет в репертуаре театра Ленком.

пятница, 3 сентября 2021 г.

Вокально-инструментальный ансамбль «Орэра» - Орэра


В зал ворвалась мело чистая, светлая, хрустальная, как горный ручей того чудесного края, где она родилась. Разливаясь все шире, мелодия эта заполняет ваше сердце, и вы уже не слушатель, а участник чудесного праздника. Ощущение радости, праздничной приподнятости неизменно овладевает вами, когда поет «Орэра».
Что означает «Орэра»? Это идиома, непереводимый припев к песням грузинского народа, выражающий различные оттенки радости и веселья.

«Орэра» — это семь юношей из Грузии, объединенных любовью к песне, семь великолепных музыкантов, которые играют на различных инструментах, танцуют и поют. И вместе с ними Нани Брегвадзе — певица редчайшего обаяния, вкуса и женственности, эстрадная артистка, имя которой хорошо известно всем, кто любит песню.

Год рождения коллектива — 1961. Его организатор и бессменный руководитель — заслуженный артист Грузинской ССР Роберт Бардзимашвили. В Тбилисском институте иностранных языков Роберт изучал французский, но лингвистом не стал. Любовь к песне привела его на эстраду. Он организовал ансамбль, и название ему придумал тоже он. Роберт — душа коллектива, и если его спросить, каково его самое большое увлечение, — он неизменно отвечает: «Орэра» и ничего больше». Впрочем, этого же мнения все участники ансамбля.

«Прежде всего хочется рассказать о старожилах, — говорит Роберт. — Это Зураб Яшвили и Теймураз Давитая. Они в ансамбле со дня его основания. Оба, как и я кончили институт иностранных языков, оба — заслуженные артисты республики. Теймураз долго колебался чему отдать предпочтение — языкам (он истинный полиглот), танцам (когда-то он учился в хореографическом училище) или футболу (он умудрился к тому же окончить футбольную школу молодежи). У Зураба Яшвили особых сомнений не было. Позднее пришел в коллектив Вахтанг Кикабидзе. Это не только одаренный эстрадный артист, но и киноактер. На международном кинофестивале в Колумбии весной 1970 года ему был присужден приз за лучшее исполнение мужской роли в фильме «Не горюй». Вахтангу Кикабидзе присвоено звание заслуженного артиста Грузинской ССР.

Уже сложившимся исполнителям, имеющими высшее музыкальное образование, пришли в наш коллектив заслуженная артистка Грузинской ССР Нани Брегвадзе, Теймураз Мегвинетухуцеси и Гено Надирашвили. Недавно работает в коллективе и Александр Манджгаладзе. По професси он — инженер, еще в юности играл в студенческих оркестрах. И это увлечение юности сегодня стало его профессией».

Как же все это началось? «Да очень просто. Сначала был организован вокально-инструментальный квартет, Среди студенческой самодеятельности наш небольшой коллектив имел успех, и мы часто выступали по телевидению и в концертах, но не думали, что когда-нибудь станем профессионалами. Однако дружба наша крепла, популярность росла, а учеба в институте подходила к концу. Что делать? И тут неожиданно приглашение Грузинской филармонии. Это было в 1961 году, который мы считаем годом своего рождения».

С тех пор коллектив побывал во многих городах Советского Союза и за рубежом — на всех пяти континентах, и везде и всегда выступления «Орэра» встречают восторженный прием публики.

Сегодня в репертуаре ансамбля — более пятисот песен, которые исполняют на 22-х языках, начиная со старинных грузинских и кончая песнями народов СССР и народов мира. Все песни, как правило, исполняются в собственных аранжировках и на языке оригинала (вот здесь-то и пригодились знания языков и склонность к лингвистике).
«Участники «Орэра» составляют великолепный ансамбль, — писала пресса. — В их исполнении привлекают мягкость тембра, полное отсутствие форсировки при очень своеобразном, современном звучании, умение передать настроение песни. Особенно приятно смотреть выступления «Орэра» на эстраде. Они поют, играют и танцуют, и каждую песню орэровцы преподносят как маленький музыкальный спектакль, прекрасно исполненный не только вокально, но и актерски...»

Соло, дуэт, трио, квартет, квинтет... На сцене происходит своеобразная передача эстафеты пения, игры на инструментах; каждый демонстрирует свое искусство, и все это с таким заразительным весельем, так тонко, так музыкально, так непосредственно, что зрители подолгу не отпускают артистов с эстрады, настоятельно требуя повторить почти каждый номер программы!

Но все же как распределяются «обязанности» в коллективе? Роберт Бардзимашвили играет на электрооргане и гитаре, Гено Надирашвили — на трубе и контрабасе, Зураб Яшвили — на электрооргане и гармонике, Теймураз Давитая — на гитаре, Вахтанг Кикабидзе — на ударных, Теймураз Мегвинетухуцеси — на рояле и ионике и Александр Манджагаладзе — на саксофоне и флейте.

И наконец несколько слов о репертуаре «Орэра». «В свой репертуар, — говорит Р. Бардзимашвили, — мы включаем песни всей планеты, привозим мы их обычно из своих гастрольных поездок. Если песня полюбилась слушателям, то она входит в наш репертуар. Но прежде всего мы, естественно, стремимся пропагандировать грузинское музыкальное искусство. Наши народные мелодии — основа творчества коллектива, бережно сохраняющего исполнительские традиции прошлого».

«Ансамблевое пение — продолжает эту же мысль Нани Брегвадзе, — можно сказать, у грузин в крови. И главный наш учитель — это народ, народная песня. Естественно, как коллектив эстрадный, мы внимательно следим за всем новым, что появляется на советской и зарубежной эстраде. Но не копируем, а стремимся творчески осмыслить и исполнить по-своему.

Мы работаем со многими известными грузинскими композиторами — с Ревазом Лагидзе, Георгием Цабадзе, Важей Азарашвили, Отаром Тевдорадзе, но не только с нашими национальными авторами; большая дружба связывает нас, например, с Григорием Пономаренко. Его песни «Тополя», «Ивушка», «А где мне взять такую песню», «Не жалею, не зову, не плачу» постоянно звучат в нашем репертуаре».

Эта пластинка — новая встреча с коллективом, новая потому, что в ней собраны лучшие номера из последних программ, и если эти песни понравятся вам, это будет лучшим признанием для «Орэра», щедро отдающего свой талант слушателям.

Содержание:
 
Сторона 1

01. Песня о весне (В.Дурглишвили - В.Гоголашвили)
02. Криманчули (Дж.Кахидзе)
03. Снежные хлопья (Г.Цабадзе - М.Потсхишвили)
04. Девушка из Колхиды (грузинская нар. песня)
05. Мухамбази (Г.Цабадзе - М.Тархнишвили)
06. Мексиканские напевы (народные)

Сторона 2

07. Мне снился сон (А.Бояджиев - Б.Гусев)
08. Страна цветов (грузинская нар. песня)
09. Я пьян от любви (М.Жур - А.Борли)
10. А где мне взять такую песню (Г.Пономаренко - М.Агашина)
11. Кавказские напевы

Продолжительность: 00:40:30

На грузинском (1-5, 8), русском (10), болгарском (7), испанском (6), турецком (9) языках

Руководитель Роберт Бардзимашвили

Солисты:
Нани Брегвадзе и Роберт Бардзимашвили (7)
Вахтанг Кикабидзе (9)
Зураб Яшвили (10)
Гено Надирашвили и Теймураз Давитая (11)
А. Манджгаладзе (саксофон) и Т. Мегвинетухуцеси (фортепиано) (8)

Оцифровал gar_kir

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1970
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: Д 028413-14
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 90.5 Мб

суббота, 8 мая 2021 г.

Сделано в СССР - 4. «Песня без границ»

Содержание:

01. ВИА «Иверия» рук. А.Басилая - Лейтмотив (А.Басилая - рус.текст. Ю.Ряшенцева)
02. ВИА «Иверия» рук. А.Басилая - Неужели всё так просто (Г.Цабадзе - И.Шаферан)
03. ВИА «Иверия» рук. А.Басилая - О чём ты думаешь (А.Басилая - Р.Рождественский)
04. ВИА «Интеграл» рук. Б.Алибасов - Сулико (Грузинская народная песня)
05. ВИА «Ялла» рук. Ф.Закиров - Звезда Востока (Д.Тухманов - Р.Бабаджан, Л.Ошанин)
06. ВИА «Орэра» рук. Р.Бардзимашвили - Синеглазая колдунья (Ш.Милорава - Л.Чубабрия, П.Грузинский, перевод Б.Брянского)
07. ВИА «Орэра» рук. Р.Бардзимашвили - Тополя (Г.Пономаренко - А.Колесников)
08. ВИА «Орэра» рук. Р.Бардзимашвили - Лалеби (Грузинская народная - рус. текст А.Дмоховского)
09. ВИА «Гая» рук. Т.Мирзоев - Если Волга разольётся (И.Дунаевский - В.Лебедев-Кумач)
10. ВИА «Гая» рук. Т.Мирзоев - Дрозды (В.Шаинский - С.Островой)
11. ВИА «Верасы» рук. В.Раинчик - Малиновки заслышав голосок (Э.Ханок - А.Поперечный)
12. ВИА «Верасы» рук. В.Раинчик - Андрюша (И.Жак - Г.Гридов)
13. ВИА «Верасы» рук. В.Раинчик - Первое свидание (В.Раинчик - Г.Буравский, перевод П.Кошеля)
14. ВИА «Оризонт» рук. О.Мильштейн - Апрель (О.Мильштейн - А.Дементьев)
15. ВИА «Оризонт» рук. О.Мильштейн - А любовь жива (А.Бабаджанян - А.Монастырев, О.Писаржевская)
16. Трио Маренич - Несе Галя воду (Украинская народная песня, обр. В.Маренича)
17. Трио Маренич - Ой, у гаю при Дунаю (Украинская народная песня, обр.А.Маренич)
18. ВИА «Песняры» рук. В.Мулявин - Вологда (Б.Мокроусов - М.Матусовский)
19. ВИА «Песняры» рук. В.Мулявин - Зачарованная моя (И.Лученок - Г.Буравкин)

Продолжительность: 01:05:46

Записи: 1972-1979, 1980-1986 гг.

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2008
Студия: Мелодия
№ по каталогу: MEL CD 60 01355
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 167 Мб

вторник, 4 мая 2021 г.

Сделано в СССР - 8

Содержание:

01. Муслим Магомаев, Вокальный квартет «Аккорд», инстр. анс. п/у А.Бабаджаняна - Лучший город земли (А.Бабаджанян – Л.Дербенев) (1964 г.) 
02. Марк Бернес, Эстр. орк. п/у В.Терлецкого - Когда разлюбишь ты (Э.Колмановский – И.Гофф) (1968 г.)
03. Майя Кристалинская, Симф. орк., дир. Ю.Винник - В нашем городе дождь (Э.Колмановский – Е.Евтушенко) (1968 г.)
04. Валентина Толкунова, ЭСО ВР п/у Ю.Силантьева - Где ты раньше был (Э.Колмановский – Е.Долматовский) (1977 г.)
05. ВИА «Гая» - Лучше нету того цвету (М.Блантер – М.Исаковский) (1971 г.)
06. ВИА «Песняры» - Берёзовый сок (В.Баснер - М.Матусовский) (1973 г.)
07. Анна Герман, Евгений Птичкин (ф-но) - Вы хотели мне что-то сказать (Е.Птичкин – И.Шаферан) (1977 г.)
08. ВИА «Орэра» - А где мне взять такую песню (Г.Понаморенко – О.Агашина)
09. Эдуард Хиль, ЭСО - Журавлёнок (Э.Колмановский – И.Шаферан) (1965 г.)
10. Группа Стаса Намина - Ты только слушай (А.Слизунов – С.Намин) (1980 г.)
11. Рашид Бейбутов - По горным дорогам (С.Агабабов – Р.Гамзатов (пер. Я.Козловского)) (1960 г.)
12. Марк Бернес, инстр. анс. - Я работаю волшебником (Э.Колмановский – Л.Ошанин) (1964 г.)
13. Клавдия Шульженко, Эстр. анс. - Где же вы теперь, друзья-однополчане (А.Соловьев-Седой – А.Фатьянова) (1977 г.)
14. Эмиль Горовец, инстр. анс. - Твоя любовь (А.Долуханян – М.Лисянский) (1966 г.)
15. Группа Стаса Намина - Богатырская наша сила (А.Пахмутова – Н.Добронравов) (1980 г.)
16. Анна Герман, Борис Фрумкин (ф-но) - И меня пожалей (А.Пахмутова – И.Гофф) (1977 г.)
17. ВИА «Самоцветы» п/у Ю.Маликова - Вся жизнь впереди (А.Экимян – Р.Рождественский) (1974 г.)

Продолжительность: 00:59:29

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2010
Студия: Мелодия
№ по каталогу: MEL CD 60 01694
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 153 Мб

суббота, 14 марта 2020 г.

Есть глаза у цветов. Эстрадные песни



Содержание:

Сторона 1

01. ВИА «Цветы» - Есть глаза у цветов (О.Фельцман - Р.Гамзатов)
02. ВИА «Песняры» - Наши любимые (Д.Тухманов - И.Шаферан)
03. ВИА «Иверия» - Восход солнца (Хенслей, на английском)
04. ВИА «Весёлые ребята» - Ясные, светлые глаза (Р.Мануков - В.Лазарев)
05. ВИА «Самоцветы» - Ох, эти танцы (В.Добрынин - В.Харитонов)

Сторона 2

06. ВИА «Акварели» - Любовь - огромная страна (Б.Рычков - Л.Дербенев)
07. ВИА «Орэра» - Тебе одной (Г.Канчели - П.Грузинский, русский текст А.Дмоховского)
08. ВИА «Весёлые голоса» - Неприметная красота (А.Морозов - М.Рябинин)
09. ВИА «Гая» - Твоя дорога (П.Бюль-Бюль оглы - А.Дмоховский)
10. ВИА «Ариэль» - Орган в ночи (Р.Паулс - Д.Авотиня, перевод Л.Азаровой)

Продолжительность: 00:37:42

Оцифровал manfred06

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1978
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60-07997-8
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 107 Мб
Есть глаза у цветов (1978).rar
+lossless

суббота, 21 сентября 2019 г.

Мелодии экрана (13 серия)

Содержание:

Сторона 1

01. Лев Барашков - Песня («Тишина» - В.Баснер)
02. Оркестр. Никита Михалков - Мелодия и песня («Я шагаю по Москве» - А.Петров)
03. Раиса Неменова - Может, он рядом («Криница» - А.Эшпай)
04. Эдита Пьеха - Песня («Ночь над Белградом» - Н.Богословский)
05. Джордже Марьянович - Маленькая девочка («Любовь и мода» - Д.Кралич)

Сторона 2

06. Эльмира Уразбаева - Ну и пусть («Любит или не любит» - А.Зацепин)
07. Эдуард Хиль - Голубые города («Два воскресенья» - А.Петров)
08. Ирена Сантор - Песня («Гангстеры и филантропы» - Л.Кашицкий)
09. Нина Пантелеева - Песня («Укротители велосипедов» - М.Табачников)
10. Вокальный квартет «Орэра» - Три песни («Куклы смеются» - С.Цинцадзе)

Продолжительность: 00:29:23

Оцифровал gar_kir

Носитель: Vinil 10" (Grand)
Год выхода: 1964
Издатель: Апрелевский ЗГП
№ по каталогу: Д-14037-8
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 75.2 Мб
Мелодии экрана (13 серия) (1964).rar

Мелодии экрана (13 серия) (1964).rar
+lossless

четверг, 4 января 2018 г.

Другой «Огонёк», или Споём про ёлочку 2

РУССКИЕ БИБОП, БОСАНОВА, ТВИСТ, ЙЕ-ЙЕ И «БИТЛЗ»: ВСТРЕЧАЕМ НОВЫЙ ГОД ПОД НЕОЧЕВИДНУЮ СОВЕТСКУЮ МУЗЫКУ 60-Х
текст: Денис Бояринов

В 2016-м с особым чувством вспоминали советские 60-е: выпускали книги, снимали сериалы, устраивали выставки и, конечно же, пели «старые песни о главном». Этот незабвенный новогодний телепроект (который стал вдвойне ретро — ему исполнилось 20 лет) задал стереотипный набор советских песен, всплывающих всякий раз, когда заходит речь о шестидесятых.

В этом праздничном плейлисте звучат другие 60-е — неочевидные: русифицированные бибоп и босанова, твисты и йе-йе, эстрадные песни в исполнении дружественных СССР иностранцев и советских вокалистов, по разным причинам преданных забвению в 70-х, вокальные ансамбли из Грузии, Азербайджана и Эстонии, детский хор, комические новогодние куплеты и одна из первых официальных попыток исполнить песню The Beatles на русском языке. Танцуем вместе!

Веселого Нового года и счастливого Рождества!

Трек-лист:
Интро
Трио Виктора Прудовского — «Не грусти»
Гюлли Чохели — «Танцуем вместе»
Валерий Ободзинский — «Карнавал»
Оркестр Олега Лундстрема — «Добрая земля»
«Аккорд» — «Радуга»
Collage — «Linad Liulaskijalle»
«Гая» — «Лейли»
«Орэра» — «Хвастун»
Лидия Клемент — «Звезды в кондукторской сумке»
Мурад Кажлаев — «На катере»
Фрида Боккара — «Белый свет»
Рашид Бейбутов — «Счастье пришло»
Веслава Дроецка — «Чертово колесо»
Анатолий Папанов, Георгий Вицин, Наталья Защипина и вокальный ансамбль «Улыбка» — «Новогодние куплеты»
Эмиль Горовец — «Трудный день»
Аида Ведищева — «Чет или нечет»
Жан Татлян — «Воскресенье»
Тамара Миансарова — «Ты лучше всех»
Аскольд Беседин — «Ты приснишься мне»
Майя Кристалинская — «Тропена когийре»
Муслим Магомаев — «Шехерезада»
Александр Зацепин — Твист из к/ф «Операция Ы»
Гюлли Чохели — «Дили-дили»
Араик Бабаджанян — «Год любви»
Детский хор ЦДЖ — «Приходите в лес на елку»

P.S. Если вам захочется продлить ретро-настроение, обратите внимание на нашу прошлогоднюю подборку «Споем про ёлочку!», которая задала тему альтернативного «Голубого огонька».

Содержание:

01. Интро (Грампластинка)
02. Трио Виктора Прудовского - Не грусти
03. Гюлли Чохели - Танцуем вместе
04. Валерий Ободзинский - Карнавал
05. Оркестр Олега Лундстрема - Добрая земля
06. Аккорд - Где-то за радугой
07. Collage - Linad Liulaskijalle
08. Гая - Я ищу Лейли
09. Орэра - Хвастун
10. Лидия Клемент - Звёзды в кондукторской сумке
11. Мурад Кажлаев - На катере
12. Фрида Боккара - Белый свет
13. Рашид Бейбутов - Счастье пришло
14. Веслава Дроецка - Чёртово колесо
15. Анатолий Папанов, Георгий Вицин, Наталья Защипина и вокальный ансамбль «Улыбка» - Новогодние куплеты
16. Эмиль Горовец - Трудный день
17. Аида Ведищева - Чёт или нечёт
18. Жан Татлян - Воскресенье
19. Тамара Миансарова - Ты лучше всех
20. Виктор Беседин - Ты приснишься мне
21. Майя Кристалинская - Тропена когийре
22. Муслим Магомаев - Шехерезада
23. Александр Зацепин - Твист из к/ф «Операция Ы»
24. Гюлли Чохели - Дили-дили
25. Араик Бабаджанян - Год любви
26. Детский хор ЦДЖ - Приходите в лес на ёлку

Продолжительность: 01:05:48

Носитель: Digital MediaBox
Год выхода: 2018
Издатель: Русская Музыка
Формат: MP3 128-320 kbps
Размер файла: 171.7 Мб
КК - Другой Огонёк.rar


воскресенье, 23 марта 2014 г.

А нам всё равно. Хиты 1960 - 1980-х

Содержание:

01. ВИА «Орэра» - Тополя (Г.Пономаренко - А.Колесников)
02. ВИА «Верасы» - Завируха (Э.Ханок - Г.Буравкин)
03. Анатолий Королёв - Одиннадцатый маршрут (В.Шеповалов - А.Ольгин)
04. Лев Барашков - За туманом (Ю.Кукин - Ю.Кукин)
05. Иосиф Кобзон - Девочка у рояля (Р.Ловаш - В.Солдатов)
06. Людмила Сенчина - Золушка (И.Цветков - И.Резник)
07. Вадим Мулерман - Лада (В.Шаинский - М.Пляцковский)
08. Майя Кристалинская - Я тебя подожду (А.Островский - Л.Ошанин)
09. ВИА «Скальды» - Прелестная виолончелистка (А.Зеленский - В.Миннарский, рус. текст Г.Хила)
10. Евгений Кибкало и Виталий Власов - Лодочка, песня из к/ф «Верные друзья» (Т.Хренников - М.Матусовский)
11. Юрий Никулин - А нам всё равно, песня из к/ф «Бриллиантовая рука» (А.Зацепин - Л.Дербенев)
12. Алла Иошпе, Стахан Рахимов - Три плюс пять (Л.Стерн - рус. текст Н.Куско)
13. Николай Гнатюк - Танец на барабане (Р.Паулс - А.Вознесенский)
14. ВИА «Самоцветы» - Всё, что в жизни есть у меня (В.Добрынин - Л.Дербенев)
15. ВИА «Синяя птица» - Клён (Ю.Акулов - Л.Шишко)

Продолжительность: 00:48:51

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2010
Издатель: Мелодия
№ по каталогу MEL CD 60 01675
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 115 Мб
А нам всё равно (2010).rar


Аудиокодек: WavPack (*.wv)
Тип рипа: image+.cue
Битрейт аудио: lossless
Размер файла: 294 Мб
А нам всё равно (2010) WV.rar

вторник, 20 сентября 2011 г.

Орэра - ВИА Best

ВИА “Орэра”, признанный лучшим музыкальным коллективом Грузии XX века, был организован в 1958 году - в том же, что и популярнейшая рок-группа мира The Beatles. Официальной датой рождения считается 1961 год. На сегодняшний день гастрольная география “Орэра” охватывает более 80 стран мира! За свою долгую и поистине заслуженную карьеру музыканты спели около 700 песен на 22-х языках народов мира. В репертуаре ансамбля - старинные грузинские песни, песни народов СССР, песни народов мира, которые музыканты привозили из многочисленных зарубежных гастролей и “классика” мировой эстрады.

Содержание:

01. Горская (Ш.Милорава - И.Пшавела) (1973)
02. Лалеби (Народная) (1968)
03. Карачогели (Г.Цабадзе - Т.Эристави) (1968)
04. А где мне взять такую песню (Г.Понаморенко - О.Агашина) (1970)
05. Вокализ «Орэра» (Народная) (1971) Н.Брегвадзе и Орэра
06. Напевы старого квартала (Г.Цабадзе - Д.Гвишиани) (1979)
07. Страна цветов (Г.Васадзе - Б.Перадзе) (1971)
08. Ты стоишь на том берегу (Г.Цабадзе - сл. народные, пер. Б.Брянского) (1969)
09. Криманчули (Народная) (1968)
10. Синеглазая колдунья (Ш.Милорава - Л.Чубабрия, П.Грузинский, пер.Б.Брянского) (1967) Н.Брегвадзе и Орэра
11. О девушках наших (Г.Цабадзе - Гиясамидзе) (1967)
12. Адандали (Р.Лагидзе - П.Грузинский) (1967)
13. Над окошком месяц (А.Акименко - С.Есенин) (1973)
14. Ночной всадник (А.Раквиашвили) (1969)
15. Арале (В.Дургашвили - М.Поцхишвили) (1968)
16. Тбилисская серенада (Л.Эдилашвили - Н.Арешидзе) (1969)
17. Ты мне веришь или нет (Г.Цабадзе - М.Поцхишвили, пер.Б.Брянского) (1968)
18. Тополя (Г.Понаморенко - А.Колесников) (1967)
19. Урмули (В.Дургашвили - М.Поцхишвили) (1973)
20. Пиросмани (Н.Гигаури - Л.Асатиани) (1979)
21. Грузинская шуточная (В.Дурглишвили - сл. народные) (1968)
22. Какелджан (Народная) (1979)
23. Песня о Тбилиси (Р.Лагидзе - П.Грузинский) (1973) Н.Брегвадзе и Орэра

Продолжительность: 01:04:09

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2008
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CD 60 01344
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 146 Мб
Орэра - ВИА Best.rar

+lossless
+старая ссылка

суббота, 6 августа 2011 г.

Мне не хватает тебя. Песни Павла Аедоницкого

Имя композитора Павла Аедоницкого наверняка известно людям разных поколений. 

Его музыка обладает удивительным свойством — она остается популярной на протяжении многих лет. В чем причина? — Пожалуй, в её современности. Композитор всегда чутко ощущает пульс времени, пишет модно, и, что очень важно, — всегда искренне. Взять, к примеру, сюжеты его песен, круг поэтических образов... 

И даже сейчас, когда имена многих "корифеев" советской песни уже начинают забываться, когда сам жанр, как таковой, перестал существовать, когда поп — рок культура заняла основные позиции в легкой музыке, Аедоницкому все же удалось сохранить свое творческое лицо. Как бы ни менялась жизнь за прошедшие тридцать лет, композитор всегда старается найти свою творческую "нишу" в искусстве, которая позволяет ему быть всегда популярным. 

Пожалуй, самой большой творческой удачей любого автора является момент, когда сочиненная им музыка, выходя "из-под родительского крыла", начинает жить собственной жизнью. Такое случалось со многими песнями Аедоницкого. (Вспомним хотя бы "Красно солнышко", "Васильки", "Серебряные свадьбы", "Ты погоди" и многие другие. Пусть порой название вам ничего не скажет, но знакомый мотив сразу навеет хорошие воспоминания). 

Аедоницкий — композитор — лирик. И в лирике его с оттенком грусти или веселой усмешки, раздумья или эпического повествования мы видим разные ракурсы этой необъятной темы: любовь, дружба, красота родной природы…

Творчество Аедоницкого отличается удивительным постоянством. Только песня стала делом его жизни, в ней он находит выражение себя. 

Музыка Аедоницкого популярна не только благодаря ее частому исполнению на концертах, по радио и в записях. Его песни любят за мелодичность и простоту, за искренность чувства. Они отражают широту и поэтичность души русского человека... И не будем говорить о возрасте их автора. Он всегда молод душой, энергичен и полон творческих идей. Он таков, каковы его песни. 

Павел Кузьмич Аедоницкий родился 16 августа 1922 года в селе Троицкое под Донецком. Рано оставшись сиротой, он воспитывался в Нижнем Новгороде у тети. Там он получил музыкальное образование, впервые пытался сочинять.

Аедоницкий окончил школу в июне 1941 года, и к началу войны уже был студентом Горьковского медицинского института. Курс обучения в институте в связи с военным положением был сокращен до трех с половиной лет, и в 1944 году молодой врач Аедоницкий уже работал в плавучем эвакогоспитале, который разместился на теплоходе "Карл Либкнехт" и курсировал между Горьким и Сталинградом. Там впервые он попробовал себя в качестве самодеятельного композитора. 

После войны судьба забросила его в Москву, где он, решив посвятить себя композиторскому ремеслу, закончил Музыкальное училище при Московской консерватории, а затем Институт имени Гнесиных. 

Ему повезло в жизни. Буквально с появлением первых сочинений он стал известным композитором. Его песни исполнялись на концертных эстрадах, по радио. Композитор много ездил по стране в составе концертных бригад, и во всех уголках страны его мелодии были желанными. 

"Песня, — считает автор, — это своеобразная музыкальная хроника нашей жизни. В ней, как ни в одном другом жанре, отражается эмоциональная атмосфера времени". 

Творчество Павла Аедоницкого — это история его поколения в песнях. Это маленькие эпизоды, выхваченные из "киноленты" жизни. 

Композитором создано более 2ОО песен; в программе этого компакт-диска лучшие песни разных лет, которые мы любим и помним именно в той лирической интонации и тембре голоса певца или певицы, что дали когда — то песне её счастливую судьбу. К примеру, музыкальный облик песни "Серебряные свадьбы" сроднился с именем Валентины Толкуновой, а характерный мотив песни "Для тех, кто ждет" — только с Ларисой Мондрус. Обаятельность и искренность манеры исполнения Льва Лещенко вспоминается в романсе "Я вас люблю, столица", а хорошо известные песни "На седьмом этаже" и "Довоенный вальс"— прочно связаны с неповторимым тембром голоса и артистичностью Иосифа Кобзона. 

В каждой песне сохранился дух ее времени. 

И такой экскурс в историю, в мир воспоминаний, пожалуй, принесет вам много приятных минут.

О.Кузина

Содержание:

01. Лев Лещенко - Я Вас люблю, столица! (Ю.Визбор)
02. Лев Лещенко - Ярославия (Л.Ошанин)
03. Лев Лещенко - Просто показалось (М.Пляцковский)
04. Иосиф Кобзон - Довоенный вальс (Ф.Лаубе)
05. Иосиф Кобзон - Нашей юности оркестр (И.Романовский)
06. Иосиф Кобзон - Седьмой этаж (Ю.Цейтлин)
07. София Ротару - Для тех, кто ждёт (Л.Дербенёв)
08. Валентина Толкунова - Ах (Ф.Лаубе)
09. Лариса Мондрус - В заколдованном городе (Л.Дербенёв)
10. Анне Вески - Радоваться жизни (И.Кохановский)
11. Валентина Толкунова - Жалейка (И.Романовский)
12. Татьяна Рузавина и Сергей Таюшев - Романс, романс (А.Корбакова)
13. Татьяна Рузавина и Сергей Таюшев - Наша любовь (А.Дементьев)
14. ВИА «Орэра» - Васильки (Я.Халецкий)
15. Лариса Кандалова - Любовь - подруга понимания (Р.Казакова)
16. Татьяна Рузавина и Сергей Таюшев - Забываю (В.Арчаков)
17. Татьяна Рузавина и Сергей Таюшев - Мне не хватает тебя (Ю.Визбор)
18. Татьяна Рузавина и Сергей Таюшев - Раздумье (И.Шаферан)
19. Валентина Толкунова - Серебряные свадьбы (Е.Шевелева)
20. Татьяна Рузавина и Сергей Таюшев - Станция «Минутка» (А.Ковалёв)

Продолжительность: 01:14:13

Композитор Павел Аедоницкий

Инструментальные ансамбли: (2, 6, 8, 9, 11, 12, 15-17, 20), «Мелодия» п/у Г.Гараняна; струнная группа (5), группа «Спектр», руководитель И.Дорохов (3)

Эстрадно-симфонические оркестры: ВР и Т, дирижёр Ю.Силантьев (1, 19); Гостелерадио СССР, дирижёр А.Петухов (4); ЦТ, дирижёр А.Михайлов (7); оркестр п/у П.Овсянникова (10)

Гитара - С.Таюшев. Рояль - Т.Рузавина

Записи 1974 - 1986 годов

Носитель: Audio CD
Год выхода: 1996
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CD 60 00530
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 180 Мб

воскресенье, 8 мая 2011 г.

Лучшие песни 70-х (Подарочное издание BP)


Содержание:

01. ВИА «Орэра» - Тополя (Г.Пономаренко - А.Колесников)
02. ВИА «Верасы» - Завируха (Э.Ханок - Г.Буравкин)
03. Анатолий Королёв - Одиннадцатый маршрут (В.Шеповалов - А.Ольгин)
04. Лев Барашков - За туманом (Ю.Кукин - Ю.Кукин)
05. Иосиф Кобзон - Девочка у рояля (Р.Ловаш - В.Солдатов)
06. Людмила Сенчина - Золушка (И.Цветков - И.Резник)
07. Вадим Мулерман - Лада (В.Шаинский - М.Пляцковский)
08. Майя Кристалинская - Я тебя подожду (А.Островский - Л.Ошанин)
09. «Скальды» - Прелестная виолончелистка (А.Зеленский - В.Миннарский, рус. текст Г.Хила)
10. Виталий Власов и Евгений Кибкало - Лодочка, песня из к/ф «Верные друзья» (Т.Хренников - М.Матусовский)
11. Юрий Никулин - А нам всё равно, песня из к/ф «Бриллиантовая рука» (А.Зацепин - Л.Дербенев)
12. Алла Иошпе, Стахан Рахимов - Три плюс пять (Л.Стерн - рус. текст Л.Куксо)
13. Николай Гнатюк - Танец на барабане (Р.Паулс - А.Вознесенский)
14. ВИА «Самоцветы» - Всё, что в жизни есть у меня (В.Добрынин - Л.Дербенев)
15. ВИА «Синяя птица» - Клён (Ю.Акулов - Л.Шишко)

Продолжительность: 00:48:51

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2009
Студия: Мелодия/British Petroleum
№ по каталогу: MEL CD 6001675
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 112 Мб