Музыкальный Лсаран. Часть 2

Содержание:

01. Ирина Отиева, Оркестр Олега Лундстрема - Музыка - любовь моя (Олег Лундстрем - Владимир Уфлянд)

02. ВИА «Самоцветы» - Вся жизнь впереди (Алексей Экимян - Роберт Рождественский)

03. Владимир Высоцкий, Ансамбль «Мелодия» - Кони привередливые (Владимир Высоцкий - Владимир Высоцкий)

04. ВИА «Оризонт» - Ноктюрн (Арно Бабаджанян - Роберт Рождественский)

05. Татевик Оганесян, Джаз-ансамбль п/у Игоря Бриля - Бегство из Нью-Йорка (Чарли Паркер)

06. Роксана Бабаян, Ансамбль «Мелодия» - Музыка свиданий (Владимир Газарян - Ободияв Шамхалов. Перевод: Николай Горохов)

07. Микаэл Таривердиев - Воспоминание (Из кинофильма «Семнадцать мгновений весны») (Микаэл Таривердиев)

08. Муслим Магомаев - Благодарю тебя (Арно Бабаджанян - Роберт Рождественский)

09. Майя Кристалинская - Ты не печалься (Из кинофильма «Большая руда») (Микаэл Таривердиев - Николай Добронравов)

10. Эдуард Хиль - Маленький принц (Микаэл Таривердиев - Николай Добронравов)

11. Инструментальный ансамбль п/у Микаэла Таривердиева - Вальс (Из кинофильма «Любить») (Микаэл Таривердиев)

12. Нани Брегвадзе - Снегопад (Алексей Экимян - Алла Рустайкис)

13. Муслим Магомаев - Чёртово колесо (Арно Бабаджанян - Роберт Рождественский)

14. Вахтанг Кикабидзе - Пожелание (Алексей Экимян - Расул Гамзатов. Перевод: Наум Гребнeв)

15. Роксана Бабаян, Ансамбль «Мелодия» - Спасибо, музыка (Из кинофильма «Мы из джаза») (Марк Минков - Дмитрий Иванов)

16. Группа Стаса Намина - Мы желаем счастья вам (Стас Намин - Игорь Шаферан)

17. Роксана Бабаян - Ереван (Владимир Матецкий - Михаил Шабров)

Продолжительность: 01:05:26

Записи 1964-1988 годов

Носитель: Digital Album

Год выхода: 2017

Издатель: Мелодия

№ по каталогу: MEL CO 0315

Формат: MP3 320 kbps

Размер файла: 149 Мб

Музыкальный Лсаран. Часть 2 (2017).rar

+lossless

Владимир Высоцкий и ансамбль «Мелодия»

Чем уникальны записи Владимира Высоцкого с ансамблем «Мелодия»

Владимир Высоцкий, песни которого мгновенно расходились по СССР в перезаписях на магнитных лентах, долгие годы мечтал выпустить пластинку на родине. Судьба распорядилась иначе: сперва у барда, любимого советским народом с конца 60-х, вышли долгоиграющие альбомы во Франции и Канаде, и только потом, в третью очередь, в СССР — на «Мелодии». Причем между записью дисков и их появлением на свет прошло несколько лет ожидания, которое было для Высоцкого очень мучительным.

Первая запись Высоцкого: сказка «Алиса в Стране чудес»

Владимир Высоцкий впервые появился в стенах англиканского собора на улице Станкевича (сейчас — Вознесенский переулок), который занимала Всесоюзная студия грамзаписи фирмы «Мелодия», в 1974 г. Актера и барда пригласили стать автором песен к инсценировке детской сказки «Алиса в Стране чудес», которую предпринял его педагог, режиссер Олег Герасимов. В апогей эпохи застоя в Советском Союзе малейшее движение воздуха в общественной жизни казалось шквальным ветром. Появление в студии «Мелодии» громкоголосого певца, исполняющего песни, в которых усматривали иронический подтекст и сатирическую иносказательность, выглядело как провокация. Редакторы «Мелодии» с большим трудом протащили Владимира Высоцкого в «Алису». Более того, ему самому пришлось спеть свои песни для детской инсценировки — они, написанные под одного единственного исполнителя, просто не ложились на ровные голоса профессиональных певцов. «Мы антиподы, мы здесь живем. У нас здесь анти-анти-а-координаты» — рвал аорту Владимир Высоцкий под сводами собора-студии, и сотрудники «Мелодии» многозначительно переглядывались, считывая в детских песенках намеки на абсурдность жизни в брежневском Союзе. Именно из-за песен Высоцкого «Алиса в Стране чудес», записывавшаяся три года, чуть не была положена на полку худсоветом, но все же чудом вышла и помогла официально непризнанному актеру-певцу преодолеть еще несколько барьеров советской системы.

Во время работы над «Алисой» Высоцкому разрешили запись двух полнометражных авторских пластинок — собственной и совместной с его возлюбленной и женой Мариной Влади. Говорят, что благословение было получено благодаря тому, что Влади, актриса с мировой известностью, была членом Французской компартии и волею случая попала на групповое фото французских коммунистов с Леонидом Брежневым. Для появления на «Мелодии» редакторы отобрали самые «безобидные» песни неудобного барда — о войне и о любви, романтические и юмористические песни-новеллы. «Мы поем под оркестр, все очень красиво и без тени провокаций» — так вспоминала работу над пластинками Марина Влади в своей книге «Владимир, или Прерванный полет».

Ансамбль «Мелодия» — лучшие московский джазмены

Оркестром, которому выпало перевести адреналиновые рифмы и аккорды Высоцкого на язык эстрадных аранжировок, стал «Мелодия» — штатный ансамбль фирмы грамзаписи, собранный в 1973 г. из лучших московских джазменов. В «Мелодии» играли виртуозные музыканты, прошедшие школу биг-бэндов Олега Лундстрема и Вадима Людвиковского, — ансамблем руководили саксофонист Георгий Гаранян и трубач Владимир Чижик. Инструментальный состав «Мелодии» в точности совпадал с модной тогда американской джаз-роковой группой Blood, Sweat & Tears. Музыканты «Мелодии» тяготели к современному джазу и актуальным стилям, что проявлялось в собственных пластинках ансамбля, однако их повседневная работа была рутинной — аккомпанировать советским эстрадным певцам и певицам, по плану записывавшимся на фирме «Мелодия». Шестеро из девяти участников ансамбля были не только музыкантами, но и композиторами: они сами писали аранжировки для исполняемого материала, безупречно разыгрывая сильные стороны своего коллектива.

«Ребята, ничего у нас так не получится. У вас нет моего нерва»: Как Высоцкий работал с музыкантами

«У Высоцкого работа происходила через личный контакт», — вспоминает студийную работу с бардом пианист «Мелодии» Борис Фрумкин, сейчас руководящий Оркестром джазовой музыки имени Олега Лундстрема. Например, Высоцкий часто приглашал Фрумкина, который стал аранжировщиком совместного альбома с Мариной Влади, к ним домой — просто в гости, а Марина даже привозила ему из Франции виниловые диски, тогда ценившиеся в Союзе почти на вес золота. С саксофонистом «Мелодии» Алексеем Зубовым, аранжировавшим собственный альбом Высоцкого, обаятельный актер крепко сдружился. Говорят, именно он посоветовал Зубову поскорее эмигрировать из Советского Союза, что тот вскоре и сделал. По настоянию Высоцкого, его альбом писали не по тогдашнему стандарту последовательных наложений, а в манере 1930-1950-х, когда певцы пели на сессии звукозаписи вместе с оркестром. Услышав фонограммы, заранее подготовленные ансамблем «Мелодия», Высоцкий сказал: «Ребята, ничего у нас так не получится. У вас нет моего нерва. Надо писать вместе — чтобы вы слышали меня, а я слышал вас». Певцу сделали в зале студии заглушенную выгородку, за которой он пел, и музыканты «Мелодии» аккомпанировали ему, напитываясь энергетикой его голоса в наушниках. «Это было труднее обычной записи. Потому что мы привыкли слушать друг друга, чтобы играть четко и аккуратно, — вспоминает Борис Фрумкин, — В таком варианте внимание распыляется на яркого солиста. Но в этом был смысл, потому что мы были более энергичны в своем исполнении».

Чем уникальна запись

Записи Высоцкого с ансамблем «Мелодия» уникальны атмосферой посиделки хороших друзей, у которых есть поводы и остро пошутить, и взрывно посмеяться, и, нахмурившись, помолчать о чем-то важном. Поначалу кажется, что перед нами разыгрывается спектакль одного актера: большую часть пространства записи занимает Тот Самый Голос, а ансамбль «Мелодия» лишь аккуратно расставляет для него минимальные декорации ритма и мелодии. Однако, вслушиваясь, понимаешь, что на самом деле перед нами идет очень тонкая командная игра. В юмористических песнях аккомпанемент ансамбля полон игривости и музыкальных шуток — особенно выделяется фортепиано Бориса Фрумкина, который, по собственным словам, «для Высоцкого веселился изо всех сил». Вслушайтесь, как он ветром гуляет по клавиатуре рояля в «Москве-Одессе». В экзистенциальных «песнях беспокойства» (это определение самого Высоцкого), где актер, певец и сочинитель дотла сгорает в эмоциональном накале, ансамбль, не привлекает к себе лишнего внимания, лишь четко держит ускоренный темп, в котором Высоцкий и пел, и играл, и жил. В «Конях привередливых», одной из главных песен в наследии и судьбе Высоцкого, этот накал достигает максимума, и оттого кажется, что голос певца, закончившего последний припев, пропадает с записи внезапно, словно самоуничтожается на наших глазах, а резвая ритм-секция «Мелодии» еще какое-то время чинно скачет без седока.

Вообще-то песням Высоцкого не подходит никакой другой аккомпанемент, кроме своенравной гитары певца, обнажающей их суть и нерв. Попытки добавить к ним любой другой звуковой элемент кажутся надуманным украшательством, сокрытием смысла. При прослушивании записей Владимира Высоцкого с ансамблем «Мелодия» этот диссонанс особенно заметен, потому что трагизм, который присущ всем песням Высоцкого, даже самым шутейным, здесь замаскирован жизнелюбивым звучанием эстрадного оркестра. На самом деле, кажущийся «веселеньким» оркестровый фон с фанфаронистой медью и стыдливыми струнными, делает отчаянное послание поэта, исступленно кричащего «Нет, ребята, все не так», убийственно-безнадежным. По всем волнам отправлен призыв «Спасите наши души!», но, судя по всему, тонущим ждать спасения неоткуда.

Автор: Денис Бояринов

Содержание:

01. Цыганский романс «Кони привередливые» (5.34)

02. Она была в Париже (1.44)

03. Ноль семь (2.29)

04. Дом хрустальный (2.25)

05. Скалолазка (2.39)

06. Лирическая песня (3.17)

07. Ещё не вечер (2.41)

08. В холода (2.27)

09. Москва-Одесса (2.58)

10. Вариации на цыганские темы (4.23)

11. Я не люблю (2.08)

12. «Як» – истребитель (3.19)

13. Мы вращаем землю (3.44)

14. Марш шахтёров (2.44)

15. Человек за бортом (2.57)

16. Спасите наши души (4.19)

17. Баллада о покинутом корабле (4.12)

18. Затяжной прыжок (4.11)

19. Корабли (2.51)

20. Песенка о переселении душ (2.05)

21. Песенка ни про что, или что случилось в Африке (2.13)

22. Утренняя гимнастика (3.02)

23. Белое безмолвие (3.23)

Продолжительность: 01:11:56

Владимир Высоцкий, инструментальный ансамбль «Мелодия» под управлением Георгия Гараняна

Автор слов и музыки Владимир Высоцкий

Аранжировки Игоря Кантюкова, Алексея Зубова и Алексея Мажукова.

Редактор - Дмитрий Масляков

Звукорежиссеры: Эдуард Шахназарян (запись), Максим Пилипов (ремастеринг)

Дизайнер - Анна Ким

Цифровое издание - Роман Томлянкин

Автор статьи - Денис Бояринов

Записи 1973 и 1974 годов.

Носитель: Digital Album

Год выхода: 2015

Издатель: Мелодия

№ по каталогу: MEL CO 0217

Формат: MP3 320 kbps

Размер файла: 165 Мб

Владимир Высоцкий и ансамбль «Мелодия» (2015).rar

+lossless

50 культовых пластинок фирмы «Мелодия» (Часть первая)

«Мелодия» — отечественная фирма звукозаписи, можно сказать, что это старинная звуковая компания нашей родины! Её история берёт своё начало в середине 60-х годов прошлого столетия. Так, образованная в Советском Союзе, со временем «Мелодия» стала государственной организацией по производству, хранению и популяризации аудиозаписей!

Вашему вниманию представлена первая десятка самых популярных пластинок данной фирмы — от культового «Снова в СССР» битла Пола Маккартни до музыки из мультфильма «Бременские музыканты»!

«Ария». «Герой асфальта»

«Герой асфальта» — такое название получил третий альбом хеви-метал-группы «Ария». Стоит подчеркнуть, что это — первая пластинка, выпущенная после раскола бэнда. Она имела огромный успех среди слушателей и критиков! Неудивительно, что продажи «Героя асфальта» превысили 1 млн копий! По меркам США, это соответствует платиновому статусу. При этом точное количество проданных экземпляров не может назвать даже сама «Мелодия»…

Альбом был записан в 1987 году. Насыщенный по звучанию, с мощной аранжировкой — он подарил слушателям крутые хиты, такие как «Дай руку мне», «1100» и «На службе силы зла» (начало песни включает в себя фрагмент произведения «Santa Lucia» в исполнении Робертино Лоретти). По словам Владимира Холстинина, бессменного участника рок-группы, данный фрагмент был использован с целью создать контраст между Добром и Злом…

«Кино». «Ночь»

«Ночь» — легендарный альбом не менее легендарной группы «Кино», выпущенный в январе 1986 года. Он же стал первым официально изданным для данного коллектива… Записывали альбом почти год! Был даже момент, когда группа опустила руки и вовсе отошла от работы без веской на то причины… Хотя нет, причина была: звук! А именно, — недовольство им.

Клипы на песни «Видели ночь» и «Фильмы» были сняты при помощи подруги участников группы «Кино», американки Джоанны Стингрей! Однако Юрий Каспарян не участвовал в съёмках, так как трудился в ту пору в котельной на улице Салова. Позже гитарист признавался, что очень сожалеет об упущенном… Что же касается музыкального стиля и тематики альбома, то как не сложно догадаться исходя из названия, — пластинка «Ночь» адресована самому таинственному и прекрасному времени суток, которое так обожал Виктор Цой: «Для меня ночь — это волшебное время суток, наполненное мистикой и романтизмом…»

«Бременские музыканты»

Музыкальная сказка «Бременские музыканты», по мотивам известного произведения братьев Гримм, вышла в Советском Союзе в шестьдесят восьмом году - и сразу же стала сенсацией. Легкая романтическая история о бродячих музыкантах, очень напоминающих хиппи, да еще и в сопровождении рок-н-ролльных партий, написанных композитором Геннадием Гладковым, вызвала серьезное недовольство властей. Бременских музыкантов назвали «марихуаной для детей» и обвинили в тлетворном влиянии Запада. Но сдержать натиск народной любви оказалось невозможно - пластинка разлетелась по Союзу рекордным тиражом в 28 миллионов экземпляров. Практически всех героев музыкальной сказки озвучил актер Олег Анофриев. Легенда гласит, что создатели планировали привлечь к записи Олега Янковского и Зиновия Гердта. Но студия «Мелодии», в то время, была слишком загружена - и запись удалось поставить только на полночь. В назначенный час в студию пришел один Олег Анофриев. Поэтому ему и пришлось исполнить абсолютно все мужские партии, и даже одну женскую – партию Атаманши. В этом году фирма «Мелодия» перевыпустила легендарную пластинку ограниченным тиражом в 500 экземпляров.

Пол Маккартни. «Снова в СССР»

Для записи пластинки "«Снова в СССР»" Пол Маккартни пригласил друзей - гитариста Мика Грина, пианиста Мика Галлахера - к себе в студию… и просто предложил им поиграть кавер-версии любимых песен из пятидесятых. В результате трехдневных дружеских посиделок - на свет и появился альбом «Снова в СССР», который Пол решил выпустить исключительно в Советском Союзе. В тысяча девятьсот восемьдесят восьмом году, в разделенном на два лагеря мире, подобное решение вызвало огромный резонанс. И битловские фанаты капиталистических стран узнали, что такое дефицит, и каково это, когда ты не можешь купить диск любимого музыканта! В название альбома легла известная песня «Битлз» Back in the U.S.S.R., а жена Пола – Линда оформила обложку пластинки. Релиз вызвал ажиотаж и в Советском Союзе. За год было продано четыреста тысяч официальных копий. И в 1989 году фирма "Мелодия" наградила сэра Пола МакКартни золотым диском. Остальной мир томился в ожидании пластинки целых три года. В 1991 году альбом «Снова в СССР» был перевыпущен и появился уже на всех континентах.

Пластинка включает в себя хиты 50-х годов, который Пол так любил в юности… Примечательно то, что международное издание содержит ошибку в названии на обложке альбома: опечатка «СНОВА Б СССР».

«Наутилус Помпилиус». «Князь тишины»

В конце 80-х практически из каждого открытого окна в Советском Союзе доносились песни группы «Наутилус Помпилиус». Пик славы свердловского коллектива пришелся на 1988 год. На волне общей миграции рок-музыкантов из регионов в столицу, «Наутилус Помпилиус» перебирается в Москву. Музыкантов обвиняют в провинциальности звучания. Необходимость выпуска пластинки – очевидна. Тогда группа закрывается в общежитии при МВТУ имени Баумана, где остановилась на тот момент, и переигрывает любимые страной хиты со своих старых альбомов – «Шар цвета хаки», «Казанова», романтическое послание «Гудбай, Америка». Вспоминает Вячеслав Бутусов. В столице музыкантов под свое крыло пыталась взять сама Пугачева, но Бутусов на порыв ответил сдержанно. Результатом непродолжительной дружбы с Примадонной стала песня «Доктор твоего тела», где Пугачева поет на бэк-вокале. Бутусов в студии появлялся нечасто, потому что весь альбом был сделан с помощью компьютеров. Сводил пластинку известный композитор и аранжировщик Александр Кальянов. Обложку альбома оформил штатный художник «Мелодии». Любопытно, что на бутлегерских кассетах альбом «Князь тишины» превратился в альбом «Казнь тишины» - что в начале Перестройки прозвучало довольно актуально.

«Аквариум». «Радио Африка»

Альбом «Радио Африка» появился на свет в 1983 году. И пришелся очень кстати - как раз в самый расцвет подпольного молодежного движения, сдерживать которое официальным властям было уже не под силу. Как и положено всему революционному, альбом «Радио Африка» был секретным и записывался партизанским способом - на выездной студии фирмы «Мелодия», которая в то лето заехала в Ленинград по совершенно официальному делу, без намерения писать рок-н-ролл. Советский чудо-вагончик был оборудован по последнему слову техники. Во всем цивилизованном мире в подобных студиях писались группы уровня «Queen», «Rolling Stones», «Deep Purple» и «Led Zeppelin». И упустить такую возможность продюсер Андрей Тропилло – Остап Бендер российского рок-н-ролла - конечно же, не мог. Альбом «Радио Африка» писали по ночам. Времени катастрофически не хватало. Все музыкальные эксперименты придумывались на коленке, постоянно менялся состав. В записи пластинки приняли участие джазмен Игорь БУтман и гитарист Александр Титов. За пультом круглосуточно сидел звукорежиссер Мелодии Владимир Глазков, который после записи свалился с температурой. Вспоминает Борис Гребенщиков. Обложку пластинки оформил фотограф Андрей Усов. Это единственный альбом Аквариума, на котором нет названия группы. После выхода пластинка получила статус культовой, а песня «Рок-н-ролл мертв» стала гимном десятилетия.

«Алиса». «Блок Ада»

«Блок Ада» — вторая студийная пластинка группы «Алиса», записанная в 1987 году. Записывался альбом на передвижной студии «Тонваген» (фирма «Мелодия»). На работу у музыкантов ушло порядка трёх дней… Примечательно то, что стороны получили название «Красное» и «Чёрное».

Если верить официальным данным, то продажи альбома «Блок Ада» превысили 1 млн экземпляров! Что касается уникального названия пластинки, «Блок Ада», то по словам Кинчева оно имеет двойной смысл…

«Алиса в Стране чудес»

Пластинка «Алиса в стране чудес» вышла в свет в 1976 году. Но история ее появления была долгой и мучительной. Превратить Алису из обычной сказки в музыкальную, придумал декан актерского факультета МХАТа - Олег Герасимов. Три года он искал ключи к простой детской сказке, но диалоги не ложились и сценарий разваливался. Готовый материал руководство Мелодии не приняло, назвав его слишком сложным для детей. Потребовался год, чтобы утвердить сценарий. Написать песни к сказке Герасимов попросил своего ученика Владимира Высоцкого. Высоцкого на тот момент знала и любила вся страна, но официальная власть делала вид, что его не существует. Поэтому руководство «Мелодии» дало только устное разрешение на запись пластинки. Все риски взяла на себя ответственный редактор «Мелодии» - молодая и бесстрашная Евгения Лозинская.

Высоцкий принял предложение с радостью. Он очень надеялся, что эта пластинка сделает его творчество легальным. Высоцкий хотел быть автором, а не исполнителем. Он написал 27 песен, большую часть которых отдал актерам, но задача была очень сложной, и справиться с ней мог, пожалуй, только сам Высоцкий, у которого голосовой диапазон был в четыре октавы. Безобидные песни Высоцкого точно отражали абсурдность эпохи застоя, и Министерство Культуры сразу же обвинило Всесоюзную студию грамзаписи в том, что она развращает детей чудовищными песнями Высоцкого. Ситуацию спасла Белла Ахмадулина, которую Высоцкий буквально за руку поймал в аэропорту перед вылетом в Париж. Она написала несколько восторженных строк о пластинке в новогоднем выпуске «Литературной газеты». Тогда печатное слово еще имело удельный вес, и случилось чудо - пластинка вышла.

«Алиса в стране чудес» вышла на двух пластинках, одна из которых была сделана из экспериментального красного винила, очень редкого в Советском Союзе. Обложка также была необычной. Ее оформил друг Высоцкого – художник-абсурдист Игорь Лемешев. Отдельным миньоном вышли песни из этой сказки.

Александр Башлачев. «Время колокольчиков»

«Время колокольчиков» — знаменитое стихотворение, а впоследствии и песня Александра Башлачёва. Данное произведение стало ярчайшим олицетворением русской рок-поэзии 80-х годов прошлого столетия…

Впервые песня «Время колокольчиков» прозвучала в 1984 году, в Череповце, в гостях у Леонида Парфёнова. Композиция наполнена русской удалью и народным плачем…

Музыка к к/ф «АССА»

Саундтрек к кинофильму «АССА» вышел на Мелодии в 1987 году, практически за год до появления ленты в прокате. И считается, что именно музыка во многом и определила успех картины, в которой режиссер Сергей Соловьев впервые в российском кинематографе выводит на экран неслыханных персонажей – воров в законе и рок-музыкантов. Последним как раз и суждено стать героями нового поколения. Премьеру «АССЫ» устраивают в ДК МЭЛЗ, и она продолжается несколько дней. Сеансы идут ночью, билеты достать невозможно - перед каждым показом на сцене звезды андеграунда - группы «Аквариум», «Кино», «Бригада С», «Звуки-Му», «Браво» с Жанной Агузаровой...

Это была самая настоящая первая «презентация» с перформансами, концертами, креативными кружками и майками и, конечно, пластинкой «АССА» которые можно было купить на память. Обложку пластинки оформил сын Сергея Соловьева – Митя Соловьев. А музыку к кинофильму написал Борис Гребенщиков. 1987 год стал переломным не только в судьбе «Аквариума», но и в музыкальной истории страны в целом. Рок-н-ролл вышел из подполья - теперь вся страна распевает «Мочалкин блюз» и «Старика Козлодоева» во весь голос - и совершенно официально. В фильме «АССА» впервые звучит песня группы «Кино» - «Хочу перемен», которой суждено стать главным перестроечным рок-хитом.

50 культовых пластинок фирмы «Мелодия» (Часть третья)

Фирмой «Мелодия» было выпущено множество действительно прекрасных и заслуживающих внимание пластинок… Однако сегодня мы сосредоточимся на самых популярных из них, которые были проданы миллионными тиражами! Итак: это Топ-10 самых популярных пластинок фирмы «Мелодия»…

«Машина времени»

25 февраля 1986 года на двадцать седьмом съезде КПСС прозвучали важные слова - гласность и демократизация. И сразу же многое стало возможным. Фирма «Мелодия» первым делом выпустила пластинку группы «Машина Времени», которую страна ждала почти десять лет. Песни с пластинки «В добрый час» большая часть советских граждан запомнила наизусть, передавая друг другу самопальные магнитофонные записи. В семидесятых звукозапись приравнивалась к подвигу, который музыканты «Машины времени» совершали постоянно. Музыку писали, где придется. Для записи одинаково хорош был и красный уголок автобазы, и залы ГИТИСа, где в те годы работал Александр Кутиков. Подпольные магнитоальбомы «Машины времени» регулярно записывали не только в Союзе.

В 1982 году в Америке выходит альбом «Охотники за удачей» - и тоже неофициально. По поводу американской пластинки с музыкантами велись разъяснительные беседы сотрудниками КГБ. Официально до 1986 года «Машина времени» не дала ни одного концерта в Москве, не появлялась на телевидении, но фактически на концерты группы люди буквально лезли по водосточным трубам. Выход этой пластинки поставил точку в борьбе с современной культурой. «Машина времени» участвует в популярном теле-шоу «Музыкальный ринг», дает совместные концерты с группой «Секрет», выпускает еще один альбом, а в стране начинается Перестройка.

Владимир Высоцкий. «На концертах В. Высоцкого – 1 (Сентиментальный боксер)»

Ещё одна достойная пластинка, выпущенная на фирме «Мелодия» в 1987 году. Широко известной композицией с альбома является «Пародия на плохой детектив» — авторская баллада Владимира Семёновича, написанная ещё во второй половине 60-х годов! Произведение высмеивает штампы советских детективов о доблестных отечественных контрразведчиках… Помимо этого, пластинка включает в себя хиты «На Братских Могилах», «Песня О Старом Доме», «Мой Друг Уехал В Магадан»…

Андрей Миронов. «Песни из кинофильмов»

Если бы в Советском Союзе существовали музыкальные чарты, вроде английского то, наверняка, песни в исполнении Андрея Миронова уверенно занимали бы там первые места... но таких чартов не было. Зато в 1977 году фирма «Мелодия» на радость советским гражданам выпустила пластинку с песнями Андрея Миронова. Надо сказать, что народный артист Андрей Миронов на экране запел лишь через семь лет после начала своей кинокарьеры. А произошло это в 1968 году на съемках фильма «Бриллиантовая рука». Несмотря на отсутствие профессионального музыкального образования, Миронов имел не только идеальный слух, но и идеальный вкус. У него была огромная коллекция джазовых пластинок, которые он часто слушал в компании своих друзей-музыкантов. Слушал жадно, с интересом, а все самое лучшее использовал для работы над образами своих харизматичных киногероев. А очарованная страна вслед за этими самыми героями напевала про Рио-Рио и парус одинокий.

«Автограф». «Автограф»

«Автограф» — популярная в советские годы рок-группа, основанная в столице на закате 70-х годов. Стоит подчеркнуть, что данный коллектив был одним из популярнейших в жанре прогрессивного рока на территории всего Советского Союза! Одноимённый альбом, выпущенный на «Мелодии» в 1986 году, и по сей день остаётся образцовой запись в данном жанре…

Любопытный факт: летом 1985 года «Автограф» стали единственной группой Восточной Европы, принявшей участие в культовом фестивале Live Aid for Africa! Выступление советского коллектива смотрели более чем 2,5 миллиарда человек…

Бах. Хорошо темперированный клавир (Святослав Рихтер)

Всемирная классика также пользовалась большой популярностью на территории Советского Союза! И данный сборник, распроданный огромным тиражом, — ярчайшее тому доказательство!

Цикл прелюдий и фуг И. С. Баха «Хорошо темперированный клавир» занимает совершенно особое место в мире музыки. Это не просто один из бессмертных шедевров мировой музыкальной литературы. Это в полном смысле слова энциклопедия полифонического искусства, его альфа и омега; это настольная книга каждого мыслящего музыканта, необходимое – на всю жизнь – пособие и вместе с тем неиссякаемый источник наслаждения.

Александр Вертинский. «Записи 1927–1957 гг.»

Александр Николаевич Вертинский — русский и советский эстрадный артист, киноактёр, музыкант и исполнитель, а также просто кумир огромной аудитории!

Данный сборник включает в себя лучшие произведения Александра Вертинского за целых 30 лет! Трек-лист состоит из шикарной классики, такой как «Алёнушка», «Чужие Города», «Прощальный Ужин»…

«Искусство Федора Шаляпина» (8 пластинок)

Первая пластинка под названием «Искусство Федора Шаляпина» имела большой спрос среди советских меломанов! Всего же фирмой «Мелодия» было выпущено 8 пластинок. Все они считаются сегодня большим раритетом…

«Круиз». «Круиз-1»

«Круиз-1» — под таким незамысловатым названием был выпущен первый альбом коллектива «Круиз» в их обновлённом формате! Записан он был летом 1986 года в столице. Немного предыстории: демка будущего альбома была готова уже в начале лета 1986 года. Примечательно то, что из студийных эффектов музыканты прибегли разве что к ревербератору… Сведение делалось при участии звукорежиссёра Якова Бермана! Название «Рок Навсегда!» было навеяно заглавным треком… В результате запись увидела свет в августе того же года. Но на самом деле мало кто знает, что первоначальное название было именно «Рок Навсегда!» Согласившись годом позже издать альбом на виниле, «Мелодия» изменила название на «Круиз-1», а также вычеркнула из трек-листа и саму композицию «Рок Навсегда!»…

Тем не менее, альбом пользовался большим успехом на территории Советского Союза: буквально за пару лет его продажи превысили 1 млн копий! В целом, пластинка разлетелась почти-что 13-миллионным тиражом… Колоссальный успех для советской рок-группы! Позже участники группы «Круиз» рассказывали:

«Наверное многие заметили, как с этой работой изменилось и наше музыкальное направление… Раньше мы играли что-то между новой волной и арт-роком! Но тут всё иначе… Мы сделали большой шаг навстречу другому музыкальному стилю… Поначалу это был хард-рок, который постепенно превратился в хеви-метал и трэш-метал… Разумеется, серьёзные преображения потерпели и тексты песен. Взять к примеру трек «Рок навсегда!»: это — громкое заявление, борьба! От нас начала исходить совершенно другая энергетика, и нам это очень понравилось…»

Ван Клиберн. Чайковский. 1-й концерт д/ф-но с орк. (1959)

Ещё одна великолепная русская классика, вошедшая в Топ-50 лучших пластинок фирмы «Мелодия»…

Первый фортепианный концерт П. И. Чайковского (си-бемоль минор, соч. 23) – сочинение во многих отношениях уникальное. «Энергичный, полный жизни и движения, концерт этот со своей грандиозной интродукцией, конечно, более симфония, чем концерт», - проницательно отметил после первого исполнения произведения музыкальный критик Герман Ларош. Действительно, творение Чайковского ознаменовало собой рождение в русской музыке жанра лирико-драматического инструментального концерта-симфонии, в котором получили своеобразное развитие традиции мировой классики (в частности фортепианных концертов Бетховена и Листа), но в чисто русском национальном преломлении, с широким использованием фольклорного материала.

Запись, которая представлена на этой пластинке, осуществлена в дни I Международного конкурса имени П. И. Чайковского. Тогда на устах у всей музыкальной Москвы было имя молодого американского пианиста Вана Клиберна, чье выступление на конкурсе увенчалось первой премией и золотой медалью. Концерты Клиберна стали триумфом музыкального искусства, незабываемым радостным событием для огромной аудитории слушателей, отдавших артисту свои горячие симпатии.

«Али-Баба и сорок разбойников»

На ровне с «Бременскими музыкантами», в Советском Союзе очень любили мультфильм «Али-Баба и сорок разбойников» за его потрясающее музыкальное сопровождение: стихи Вениамина Смехова на музыку Сергея Никитина и Виктора Берковского!

10 самых известных пластинок фирмы «Мелодия»

11 мая 1964 года была основана фирма грамзаписи «Мелодия», которая до 1986 года держала монополию на звукозапись в СССР. Фирма грамзаписи «Мелодия» была не только самым известным в СССР производителем виниловых пластинок (LP). Продукция компании по ряду релизов могла на равных тягаться с западными прессингами, а по другим направлениям становилась единственным источником заветных «пластов». Сегодня мы изучим десятку самых известных, раритетных и культовых пластинок, выпущенных «Мелодией» до 1991 года.

Сборник Адриано Челентано (1982)

Большое «собрание сочинений» Адриано Челентано в Италии появилось на прилавках в 1979 году и весьма долго занимало первые строчки в хит-парадах. В СССР запись вышла на три года позже и была, буквально, сметена с прилавков. Популярность исполнителя оказалась необычайной, а его концерт в 1987 году в Москве в спорткомплексе «Олимпийский» превзошел все самые мыслимые ожидания.

Сборник Тото Кутуньо (1985)

 

Опять же, данный сборник «отлежался» аж три года после выхода у себя на родине, а спрос к моменту релиза у нас в стране оказался чрезвычайно велик. Выступления Тото Кутуньо показывали даже по советскому ТВ в программе «Мелодии и ритмы», а его «L'italiano» стала настоящим культом поколения (особенно после показа на «Голубом огоньке» в 1983 году).

Луи Армстронг «Какой удивительный мир» (1978)

Шикарный джаз, одиннадцать композиций великого Луи Армстронга – настоящая мечта для 1978 года. Запись, кстати говоря, сделанная по лицензии фирмы АВС, США, была выполнена просто отлично.

Владимир Высоцкий «Баллады и песни» (1978)

Альбому 1974 года посчастливилось выйти лишь в 1978 году, причем, продаваться он должен был не внутри СССР (несмотря на всенародную любовь, имя Высоцкого официально не называлось – диски внутри страны не издавались)! «Мелодия» напечатала тираж для Болгарии, да еще и ограниченным тиражом. Как следствие, приобрести LP было практически невозможно, а уже если удавалось, к владельцу встраивалась очередь из знакомых.

Дюк Эллингтон встречается с Коулменом Хокинсом (1978)

1978 год оказался щедрым на джаз – «Мелодия» с релизила еще один альбом лейбла АВС, изначально вышедший в 1962 году. По многим оценкам этот величайший альбом Эллингтона является значительным событием для всей музыки шестидесятых, что ж, у жителей нашей страны появился повод вернуться в прошлое.

Алла Пугачева «Зеркало души» (1978)

«Куда уходит детство», «Любовь одна виновата» – эти мелодии стали одними из самых популярных в те годы, не стареют они и сейчас. Роскошный диск, по праву получивший всесоюзное признание.

Браво «Браво» (1987)

В 1987 году с группы «Браво» сняли гриф запрещенной команды и даже официально издали ее диск! Итог? Пять миллионов проданных LP – совсем не шутка, тем более, для диска, который издали впопыхах. Далее, успех во всем СССР и за пределами страны; альбом даже переиздали в Финляндии.

Наутилус Помпилиус «Князь тишины» (1988)

«Шар цвета хаки», «Гудбай, Америка» – культовые композиции группы Наутилус Помпилиус. Вячеслав Бутусов в своем творчестве предвосхитил время, и успех данного диска навечно отпечатан золотыми буквами на небосклоне отечественного рока.

Аквариум «Радио Африка» (1983)

Записанный на выездной студии, «Радио Африка» с его экспериментальным подходом и собравшим целую когорту будущих звезд – просто фантастика. Точно также, как и важнейшая песня на нем – «Рок-н-ролл мертв».

Zodiac «Disco Alliance» (1980)

Настоящая инопланетная музыка, дверь в иное измерение. Альбом студентов Латвийской консерватории «Disco Alliance» задал направление электронной музыки в стране, по этой пластинке грезили, а композиции с диска, казалось, переносили в нирвану. 20 млн. проданных копий – закономерный результат.

Автор статьи Денис Репин

Пиратские песни XX века (Серия: Встреча друзей)

"...Юрий Иосифович Визбор любил повторять: "У каждого уважающего себя барда должна быть хотя бы одна пиратская песня, а что касается Городницкого, то он сам - законченный пират". Я 35 лет плавал в океане, из них первые 5 лет на борту военного парусника «Крузенштерн», где просто было невозможно не написать пиратскую песню. Однако сразу после ее появления, в 1963 году, песня получила резкую отповедь и была запрещена для исполнения в моем родном Ленинграде. Инструктор по идеологическим вопросам Василеостровского райкома партии выступил и сказал: "К чему вас призывают? Вас призывают грабить и убивать, - это не наша романтика!" 

Почему же все наши барды писали пиратские песни? Я думаю потому, что в нашем быту в советское время, задавленными всякими регламентами и запретами сама тема пиратства была не дозволенной, была формой внутреннего протеста и самовыражения. Эта тема пиратства, флибустьерства, солнца, моря, свободы очень привлекала бардов. И я приветствую выход диска пиратских песен, потому что он очень ярко отображает не только сами пиратские песни, но и личность каждого пишущего.

А.ГОРОДНИЦКИЙ

***

Вся «бардовская» песня вышла из «Бригантины», которую написали когда-то Павел Коган и Георгий Лепский, Это было в первой половине прошлого века. 

Кто ж не знает «Бригантину»?! «В Флибустьерском дальнем синем море бригантина поднимает паруса». Все ее знают, все ее поют у костров или за столом. Но самое главное, что эта пиратская тематика заразила всех бардов первого и последующего призывов и, наверное, у каждого есть по одной или по две пиратских песни: у меня их штук 8, приблизительно. Почему же пиратство это нас так задело, чем оно нас зацепило и вдохновило? Я полагаю тем, что пират и в «Бригантине» и во всех наших песнях существо в первую очередь не преступное и не уголовное, а главное, что это человек вольнолюбивый. Это романтический герой, обожающий просторы, и может быть только в силу этого иногда совершающий нечто противозаконное. А так, это, конечно, в первую очередь, романтика вольномыслия и свободолюбия, и как такое романтическое воплощение этих чрезвычайно ценных человеческих качеств, нам пират и рисовался в те 60-е годы, что абсолютно совпадало с настроениями, надеждами этого периода, который принято называть «оттепелью».

Ю.КИМ

***

ВСТРЕЧА ДРУЗЕЙ – 

Это название двойного альбома грампластинок, выпущенного Ленинградской студией грамзаписи «Мелодия» в 1987 г. В честь 25-летия клуба песни «Восток»

ВСТРЕЧА ДРУЗЕЙ – 

это первая официальная музыкальная публикация Городницкого и Кима, Якушевой и Полоскина, Кукина и Туриянского, Вихорева и Генкина, Дулова и Клячкина, Алмазова и Егорова, Розенбаума и Семакова, Сергеева и Суханова.

ВСТРЕЧА ДРУЗЕЙ – 

Это серия сборных тематических лазерных дисков, выпускаемых клубом песни «Восток» и музыкально-издательской компанией «Бомба-Питер».

Содержание:

01. Николай Простаков и Валерий Чечет - Бригантина (Г.Лепский - П.Коган)

02. Александр Городницкий - Старинная пиратская (А.Городницкий)

03. Юлий Ким - О пирате Смите (Ю.Ким)

04. Квартет МГУ п/у С.Никитина - По бушующим волнам (Ю.Ким)

05. Владимир Высоцкий - На судне бунт (В.Высоцкий)

06. Дмитрий Кимельфельд и Владимир Семёнов - Старинная пиратская песня (Д.Кимельфельд, В.Семёнов)

07. Илья Винник и Каролина Кузьмич-Янчук - Старый бриг (Н.Винник)     

08. Валерий Боков - Песня парусника (В.Боков)

09. Игорь Михалёв - Старые шхуны (И.Михалёв)

10. Виктор Соколов - Мой кораблик-судьба (муз. и ст. В.Шандриков)

11. Ансамбль «Скай» - Пиратская застольная (муз. и ст. Ю.Ким)

12. Кирилл Ривель - Ромом залитый дубовый стол... (К.Ривель)

13. Владимир Туриянский - В таверне (В.Туриянский)

14. Екатерина Румянцева и Михаил Пази - Ответ Мери-Анны (В.Туриянский - В.Матвеева)

15. Леонид Сергеев - За тесаки ребята помолясь... (Л.Сергеев)

16. Александр Гейнц и Сергей Данилов - Далёкий порт (А.Гейнц, С.Данилов)

17. Владимир Высоцкий - Ещё не вечер (В.Высоцкий)

18. Татьяна и Александр Копосовы - Моряк покрепче вяжи узлы (А.Городницкий)

19. Борис Вахнюк - Песня моряка (Б.Вахнюк)

20. Алексей Иващенко - Боцман (А.Иващенко)

21. Михаил Кочетков - Мой дедушка старый (М.Кочетков)

22. «Песни нашего века» - Мы с тобой давно уже не те (Г.Аделунг)

23. Надя Чечет (гитара - В.Чечет) - Детсадовский пират (С.Кац)

24. Альфред Тальковский - На небе звёзды, как петарды... (В.Минаев - А.Тальковский)

25. Анэс Зарифьян - Выше голову! (А.Зарифьян)

26. Юрий Кукин - Морская песня (Ю.Кукин)

27. Александр Дулов - Посёлок Дачный (А.Дулов - А.Друскин)

28. Дмитрий Авилов - Я только нынче понял... (Д.Авилов)

29. Василий Мешавкин - Пиратский гопак (В.Мешавкин - М.Сипер)

30. Алексей Брунов и Ирина Тукумцева - В трюмах кораллы и жемчуг... (А.Брунов, И.Тукумцева)

31. Игорь Луньков и Анатолий Колмыков - В Кейптаунском порту (И.Луньков, А.Колмыков)

Продолжительность:01:18:32

Квартет МГУ: С.Никитин, С.Смирнов, А.Монаков, Б.Геллер;

Ансамбль «Скай»: О.Муратова, Е.Чабан, Д.Богданов, А.Сажин;

Участники проекта «Песни нашего века»: В.Берковский, Д.Богданов, Вад. и Вал.Мищуки, А.Мирзаян, Л.Сергеев, К.Тарасов;

Звукорежиссёр реставрации - Н.Захаров;

Фото из архива А.Городницкого;

Картины: Р.Яхнина (диск), В.Таирова (обложка);

Гравюры - Р.Яхнина;

Оформление - М.Колодий;

Аннотации на обложке - А.Городницкий и Ю.Ким.

Составитель, член клуба песни «Восток» З. Рудер

Записано на С-Петербургской студии.

Записи из архива Заира Рудера.

Носитель: Audio CD

Год выхода: 2010

Издатель: Бомба-Питер

№ по каталогу: CDMAN 424-10

Формат: MP3 320 kbps

Размер файла: 193 Мб

Пиратские песни XX века (2010).rar

Пиратские песни XX века (2010).rar

Аудиокодек: FLAC (*.flac)

Тип рипа: image+.cue

Битрейт аудио: lossless

Размер файла: 422 Мб

Пиратские песни XX века (lossless).rar

Встреча друзей (25 лет клубу песни «Восток»)

В 1961 году молодые ленинградские авторы, исполнители и любители самодеятельной песни (теперь ее чаще называют авторской), решили организовать при Дворце работников пищевой промышленности свой клуб. К этому времени молодежные кружки, туристские и альпинистские группы стали определенно тесными для песни, которая рождалась не по заказу и не предназначалась, да и вряд ли была пригодна, для профессионального эстрадного исполнения. Именно своей непохожестью на многие бездумные эстрадные поделки авторская песня романтических 60-х привлекала прежде всего. Ее авторы — люди разного возраста, профессий и жизненных занятий — делились со слушателями своими мыслями, предлагали ответы на вопросы вечные и сегодняшние, предъявляли свою жизненную позицию. Именно этим и оказался интересным для многих сам жанр авторской песни. Те немногие, которые уже достаточно подробно смогли приобщиться к авторской песне, определенно воспринимали ее необходимой частью своего духовного мира и понимали, что в лучших образцах это — высокое искусство. Естественно, что м слушателям — любителям авторской песни — захотелось расширить круг единомышленников. Эта потребность уже не могла удовлетвориться бытовавшим тогда «изустным» распространением песен, притом, что магнитофонные записи представлялись интересной технической новинкой. В начале 60-х публичные - встречи широкого круга любителей и просто интересующихся авторской песней между собой и с авторами, общение посредством песни, полемика с гитарой в руках и без нее стали необходимостью. Так образовался клуб песни «Восток», названный именем корабля, впервые поднявшего человека в космос. 

В декабре 1986 года «Востоку» исполнилось 25 лет. На праздник песни, посвященный этой дате, 31 января 1987 года 

собралось более тысячи членов клуба и гостей из Москвы, Киева, Челябинска, Алма-Аты, Ташкента, Петропавловска-Камчатского и многих других городов страны. Клуб поздравляли делегации песенных клубов. Всесоюзный совет КСП, радиостанция «Юность», журнал «Турист», авторы песен, поэты, исполнители. Чем же «Восток» заслужил такое 

признание! В чем секрет его долголетия! Почему вот уже второе поколение приверженцев авторской песни так тянется к клубу! 

Первое, и, по-видимому, самое важное,— своей главной задачей «Восток» считал и продолжает считать пропаганду лучших образцов авторской (самодеятельной) песни. Слушая песни многих (и очень разных) авторов, комментарии 

профессионального музыковеда и филолога , дискуссии авторов с залом и между собой, выступления слушателей, клубная аудитория росла и развивалась в непростом деле глубокого понимания произведений жанра. Происходил очень важный, длительный и не обходившийся, разумеется, без ошибок процесс формирования критериев оценки, выбора действительно высокоталантливых песен, воспитания вкуса аудитории и ее способности к компетентным и обоснованным суждениям. Поэтому многие члены клуба сегодня по праву считаются серьезными знатоками и ценителями авторской песни. Зал «Востока» не прост для выступающих, поскольку искушен и на внешние эффекты не падок, притом, что действительно талантливых, самобытных авторов принимает доброжелательно и приветливо в первую же встречу. 

Руководит клубом Совет, строго придерживаясь принципов коллегиальности и демократичности. Клуб установил и 

поддерживает творческие и дружеские контакты с сотнями авторов, исполнителей, с десятками песенных клубов страны, с коллекционерами, творческими объединениями и организациями. К ценнейшему собранию историко-библио-графического материала по авторской песне, принадлежащему «Востоку», все чаще обращаются научные работники. Фонотека клуба представляет собой уникальное собрание записей авторских песен более чем за 30-летний период. В последние годы «Восток», не оставляя без внимания ветеранов, направляет значительную часть усилий на работу с молодежью — студентами, учащимися ПТУ, старшеклассниками. Вот, пожалуй, и все секреты известности клуба и роли, которую он играет среди любительских объединений, занимающихся авторской песней. 

Большинство авторов этой юбилейной пластинки в представлении не нуждаются. Их имена широко известны, а песни — любимы. Это «классики» авторской песни — создатели самого жанра, авторы, которые в свое время организовывали «Восток», и, наконец, наиболее яркие, по мнению составителей пластинки, представители направлений, характеризующих современную авторскую песню. 

М. КАНЕ, председатель совета клуба песни «Восток»

Содержание:

Пластинка 1

Сторона 1

01. Булат Окуджава - Неистов и упрям...

02. Михаил Анчаров - Песня про органиста, который в концерте Аллы Соленковой заполнял паузы, пока певица отдыхала

03. Новелла Матвеева - Песнь о «Летучем голландце»

04. Владимир Высоцкий - Сколько чудес за туманами кроется...

05. Юлий Ким - Баллада о совести

06. Юрий Визбор - Волейбол на Сретенке

Сторона 2

07. Виктор Берковский, Дмитрий Сухарев - Альма-матер

08. Ада Якушева - Ты моё дыхание

09. Александр Дулов, Вероника Тушнова - Ну, пожалуйста...

10. Борис Вахнюк - Давайте собираться у стола...

11. Леонид Сергеев - Трехколёсный со звонком - детство...

12. Сергей Крылов - Зимняя сказка

13. Вероника Долина - Посвящение Александру Суханову

14. Александр Суханов - Роман старости (из Омара Хайяма)

Продолжительность: 00:38:25

Исполняют  авторы  в  собственном  сопровождении на гитаре (1 - 11,  13,  14)

Дмитрий Богданов, пение, гитара и Галина Бочкина, пение (7)

Сергей   Никитин,  Сергей  Смирнов,   пение,   гитара,

Борис Геллер, Алексей Монахов, Сергей Хаит, пение (12)

Пластинка 2

Сторона 1

01. Александр Городницкий - Чистые пруды

02. Юрий Кукин - Старый сказочник

03. Евгений Клячкин - Валаам

04. Валентин Вихорев - Я бы сказал тебе много хорошего...

05. Александр Генкин - Прорезала вышка по небу лучом...

06. Борис Алмазов - Табун

07. Валентин Глазанов - И снова уходит поезд...

08. Борис Полоскин - Что делать с печалью!

09. Владимир Туриянский - Откуда начинается река...

Сторона 2

10. Вадим Егоров - Друзья уходят как-то невзначай...

11. Леонид Семаков - Посоловело осеннее небо...

12. Александр Розенбаум - Зимний пейзаж

13. Владимир Бережков - Саврасов. «Грачи прилетели»

14. Игорь Михалев - Станция «Увы!»

15. Арон Крупп - Осенняя песня

16. Михаил Трегер - Молодёжи шестидесятых

17. Виктор Соколов - Я снова еду к холодам...

Продолжительность: 00:39:36

Исполняют авторы в собственном сопровождении на гитаре (2—14, 16, 17)

Александр Городницкий, пение, Михаил Кане, гитара (1)

Алексей Врунов, пение, гитара (15)

Общее время звучания: 01:18:01

Составитель М. Крыжановский

Архивные записи клуба «Восток» 1960 - 1980 гг.

Записи Ленинградской студии грамзаписи 1987 г.

Оцифровал Savely_75

Носитель: Vinyl LP (2 LP)

Год выхода: 1987

Издатель: Мелодия

№ по каталогу: С60 26191 006, С60 26193 000

Формат: MP3 320 kbps

Размер файла: 189 Мб

Встреча друзей (25 лет клубу песни Восток) (1987).rar

+lossless

Бобинный самопал из СССР. Часть 13. Владимир Высоцкий

Бобина с тринадцатой серией «Бобинного самопала» содержит песни, исполняемые Владимиром Высоцким в 1960-х – 1970-х годах. Я специально не стал улучшать и реставрировать запись, для того, чтобы слушатели образно побывали в тех далёких годах, когда не было цифровых технологий и пластинки на фирме «МЕЛОДИЯ» выпускались с ужасным состоянием звука. Записи той поры тиражировались на магнитофонах 3-й – 4-й сложности, многочисленно переписывались с бобины на бобину. Плёнка бесконечно рвалась, но любители Владимира Семеновича Высоцкого терпеливо её склеивали и продолжали слушать. Только в 70-х годах на «МЕЛОДИИ» начали выпускать миньоны с записями Высоцкого, но радиохулиганы в городах уже крутили в эфире на самодельных радиостанциях песни любимые советской молодёжью.

Геннадий Горбунов

Содержание:

01. Привередливые кони + На братских могилах (4.39)
02. Марина Влади - Марьюшка (2.16)
03. Парус (1.40)
04. Мне туда не надо (3.01)
05. Утренняя гимнастика (3.06)
06. Корабли (2.54)
07. Песня о друге (2.55)
08. Скалолазка (2.41)
09. Прощание с горами (2.49)
10. Вершина (2.38)
11. Большой Каретный (1.37)
12. Я не люблю... из спектакля «Свой остров» (2.20)
13. Гимн шахтёров (2.47)

Продолжительность: 00:35:28

Запись 1987 года
Оцифровка Геннадия Горбунова

Носитель: Audio MB
Год выхода: 2019
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 76.8 Мб
Бобинный самопал из СССР - 13.rar
+оригинал
+lossless

ВЛАДИМИР ВЫСОЦКИЙ - РЕДКИЕ И НЕИЗДАННЫЕ ПЕСНИ. Коллекция из 4-х пластинок 1993-1994 годов

Фирма «Апрелевка Саунд Инк» выпустила серию редких и неизданных песен В.С.Высоцкого на 4-х пластинках.

1. M-0004 - Татуировка - 1993
2. M-0011 - Формулировка - 1993
3. M-0092 - Но я не жалею - 1994
4. M-0093 - Поговори хоть ты со мной - 1994

Владимир Высоцкий - Татуировка

Этой пластинкой фирма «Апрелевка Саунд Инк» открывает серию редких и неизданных песен В.С.Высоцкого.

Составители выражают благодарность скульптору Геннадию Правоторову за предоставленную для сериала медаль.

Содержание:

Сторона 1

01. Татуировка
02. Я был душой дурного общества *
03. Что же ты, зараза
04. Бодайбо
05. Красное, зелёное *
06. У тебя глаза - как нож *
07. Я в деле *
08. Город уши заткнул *
09. Не уводите меня из весны
10. Правда ведь, обидно
11. Зека Васильев и Петров-зека *

Сторона 2

12. Товарищ Сталин * (слова Ю.Алешковского)
13. За меня невеста
14. Эй, шофёр
15. Гитара
16. Ленинградская блокада *
17. Позабыв про дела *
18. Тот, кто с нею раньше был
19. Лежит камень в степи
20. Сивка-Бурка
21. Рано утром проснёшься * (автор неизвестен)

Продолжительность: 00:36:38

Владимир Высоцкий - пение, гитара
Музыка и слова В.Высоцкого

Архивные записи из коллекции А.Савина

* - первая публикация. Запись 1963 г.
1-5,8,16 - написаны в 1961 г.;
13,14,20 - в 1963 г.,
остальные - в 1962 г.

Оцифровал Павел Смирнов

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1993
Издатель: Апрелевка Саунд Инк
№ по каталогу: M 0004
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 90 Мб
Владимир Высоцкий - 1. Татуировка (1993).rar
Владимир Высоцкий - Татуировка.rar
+lossless от Oleg39

Владимир Высоцкий - Формулировка

Содержание:

Сторона 1

01. Песня про стукача
02. А счётчик щёлкает
03. Из Весны
04. За хлеб и воду *
05. Уголовный кодекс
06. Алёха *
07. Помню я однажды и в очко и в сто сыграл
08. Формулировка
09. Рецидивист
10. О нашей встрече *
11. Как у нас веселятся товарищи

Сторона 2

12. Всё позади
13. На одного *
14. Песня о звёздах
15. У тебя глаза - как нож
16. Городской романс
17. Я женщин не бил до семнадцати лет *
18. Из жизни рабочих
19. В госпитале
20. Наводчица
21. Антисемиты
22. Большой Каретный
23. Все срока уже закончены

Продолжительность: 00:42:25

Владимир Высоцкий - пение, гитара
Музыка и слова В.Высоцкого
Архивные записи из коллекции А.Савина

* - первая публикация. Запись 1964 г.
3,15,22 - написаны в 1962 г.;
4,9,13,17 - в 1963 г.;
Остальные - в 1964 г.

Оцифровал Павел Смирнов

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1993
Издатель: Апрелевка Саунд Инк
№ по каталогу: M 0011
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 102 Мб
Владимир Высоцкий - 2. Формулировка (1993).rar
Владимир Высоцкий - Формулировка.rar

Владимир Высоцкий - Но я не жалею

Содержание:

Сторона 1

01. У меня было сорок фамилий
02. Потеряю истинную веру
03. Парня спасём, парня в детдом
04. Мне ребята сказали
05. Сколько лет, сколько лет
06. День рождения лейтенанта милиции в ресторане «Берлин»
07. Мишка Ларин
08. В пику, а не в черву
09. Катерина, Катя, Катерина
10. Гром прогремел (четные строфы Высоцкого)
11. Здесь сидел ты, Валет
12. Песенка про жену Мао Цзедуна
13. Ох, инсайд
14. Запомню, запомню, запомню тот вечер
15. Много во мне маминого

Сторона 2

16. Книжка с неприличным названьем
17. Песня бандитов
18. И душа и голова, кажись, болит
19. Не писать стихов мне и романов
20. Не покупают никакой еды
21. Нат Пинкертон - вот с детства мой кумир
22. Песня про врачей
23. Наши предки - люди тёмные и грубые
24. Отпустите мне грехи мои тяжкие
25. У меня друзья очень странные
26. Шнырит урка в ширме у майданщика (авторы неизвестны)
27. Свои обиды каждый человек

Продолжительность: 00:42:37

Владимир Высоцкий - пение, гитара

Музыка и слова Владимира Высоцкого

Все авторские фонограммы опубликованы впервые
Архивные записи 60-70-х годов. Составитель: А.Савин

Предыдущие выпуски серии: 1. Татуировка; 2. Формулировка

Оцифровал Павел Смирнов

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1994
Издатель: Апрелевка Саунд Инк
№ по каталогу: M 0092
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 106 Мб
Владимир Высоцкий - 3. Но я не жалею (1994).rar
Владимир Высоцкий - Но я не жалею.rar

Владимир Высоцкий - Поговори хоть ты со мной

Содержание:

Сторона 1

01. Поговори хоть ты со мной... (Ап.Григорьев, В.Высоцкий – И.Васильев)
02. Пародия-импровизация (В.Высоцкий)
03. Очи чёрные (сл. Е.Гребенки)
04. Утро туманное, утро седое... (И.Тургенев - В.Абаза)
05. Обидно, эх, досадно... (сл. А.Кусикова)
06. Мы странно встретились... (Б.Прозоровский - Б.Тимофеев)
07. Среди миров в сиянии светил... (Инн.Анненский - А.Вертинский)
08. Если я заболею... (Я.Смеляков, Л.Визбор)
09. Она сказала: «Не люблю!»... (авторы неизвестны)
10. Девушка из Нагасаки (сл.В.Инбер)

Сторона 2

11. Власть исходит от народа... (Б.Брехт - Б.Хмельницкий, А.Васильев)
12. Какой большой ветер (Н.Матвеева)
13. На Перовском на базаре (авторы неизвестны)
14. Таганка (автор неизвестен)
15. Речечка (А.Галич)
16. Я полмира почти через злые бои... (В.Высоцкий)
17. Песня командировочного (В.Высоцкий)
18. Частушки (В.Высоцкий)

Продолжительность: 00:43:34

Владимир Высоцкий - пение, гитара

Все авторские фонограммы опубликованы впервые.

Архивные записи 60-70-х годов. Составитель: А.Савин

Предыдущие выпуски серии: 1. Татуировка; 2. Формулировка; 3. Но я не жалею!

Оцифровал Валерий Маслов

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1994
Издатель: Апрелевка Саунд Инк
№ по каталогу: M 0093
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 102 Мб
Владимир Высоцкий - 4. Поговори хоть ты со мной (1994).rar

Студийная оцифровка
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 89 Мб
Владимир Высоцкий - Поговори хоть ты со мной.rar