Показаны сообщения с ярлыком Юрий Богданов. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Юрий Богданов. Показать все сообщения

среда, 20 ноября 2019 г.

Edouard Artemiev - Siberiade / Эдуард Артемьев - Сибириада



Содержание:

Сторона 1

01. Ma beauté a fleuri trop tôt / Моя красота цвела чересчур рано (2.34)
02. Le Soleil / Солнце (2.45)
03. Les yeux émeraude / Изумрудные глаза (2.30)
04. La chanson des tziganes de Sibérie / Песня цыган Сибири (2.07)
05. Le long chemin / Длинная дорога (0.53)
06. Dimitri / Дмитрий (2.12)
07. Révélation / Разоблачение (2.12)

Сторона 2

08. Le feu / Огонь (5.25)
09. Le vent de l'espoir (Char à voile) / Ветер надежды (Парусная тележка) (2.44)
10. Le tourbillon de l'histoire / Вихрь истории (3.29)
11. Les balançoires / Качели (3.04)
12. Le mort du héros / Смерть героя (3.47)

Продолжительность: 00:36:24

Музыка Эдуарда Артемьева

Ансамбль «Бумеранг»:
Ю. Богданов - гитара, синтезатор
С. Богданов - ударные
А. Загиров - бас-гитара
Э. Артемьев - синтезатор

Оркестр Госкино СССР. Дирижёр Ю. Серебряков (7,12)

Дмитрий Бузылёв - вокал (2-6)

Звукорежиссёры - В. Бабушкин, Ю. Богданов

Оцифровал indy-73

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1979
Издатель: Le chant du monde
№ по каталогу LDX 74719
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 96.1 Мб
Эдуард Артемьев - Сибириада (1979).rar
+lossless

вторник, 19 ноября 2019 г.

Музыкальное приношение. Советские композиторы исполняют свои сочинения на синтезаторе АНС

А.Шнитке, Э.Денисов, С.Губайдулина, О.Булошкин, Э.Артемьев исполняют свои сочинения на синтезаторе «АНС»

Дирижер бросает взгляд на партитуру, взмахивает палочкой, и вот уже поют скрипки, вступают трубы, арфы, ударные... Картина, знакомая каждому любителю музыки. Теперь вообразите партитуру, которая звучит сама — без дирижера, без оркестрантов, даже без музыкальных инструментов. Это волшебство создается с помощью музыкального синтезатора «АНС».

«АНС» — машина, позволяющая композитору рисовать свои произведения, творить музыку, минуя ноты и оркестр. Двадцать лет потратил советский ученый Евгений Александрович Мурзин на создание своего детища, которое позволило — впервые в истории музыки — свести воедино три процесса: сочинение музыки, запись сочиненного и исполнение.

Действие музыкального синтезатора «АНС» сложно и хитроумно. В нем горят лампы, вращаются узорчатые стеклянные диски, мечутся, преломляясь в призмах, световые лучи. Сидя за пультом, композитор склоняется над листом стекла, покрытым слоем темной краски. Это — своеобразная «бумага» для записи «самозвучащих нот». Их наносят резцом, снимая в определенных местах краску и образуя таким образом прозрачные линии. Рисунок на стеклянной партитуре и служит «самозвучащими нотами». Он задает машине программу работы, какие звуки и в каком порядке следует воспроизвести. Чтобы прослушать нарисованную звуковую картину, достаточно нажать кнопку, и стекло с прозрачным узором плавно въезжает в широкую темную щель читающего устройства. Там и происходит чудесное перевоплощение «гравюры» в музыку. Линии рождают звуки, звуки сменяют друг друга, машина поет. А композитор превращается в дирижера: управляя рычажками и педалями, он замедляет или ускоряет звуки, увеличивает или уменьшает громкость. Для того чтобы не возникало звукового хаоса, Е. А. Мурзин ввел в конструкцию аппарата еще одну важную деталь. Он поставил на пути светового луча зачерненную пластинку, которую назвал предельно точно — партитура.

Да, поистине огромные возможности таит в себе этот инструмент композитора: музыкант может творить лишь в рамках двенадцатиступенчатого темперированного строя, а в октаве «АНСа» — 72 элемента, целая сокровищница звуков.

Е. А. Мурзин посвятил свое изобретение А. Н. Скрябину. И это, безусловно, оправдано. Именно он, творец «Поэмы экстаза» и необъятного «Прометея», особенно горячо ратовал за расширение рамок музыкального строя, искал звучания, более богатые и разнообразные, чем способен дать традиционный симфонический оркестр. Мечта А. Н. Скрябина сбылась, но лишь в 1959 году, когда Е. А. Мурзин установил в мемориальной квартире композитора электронный оптический аппарат «АНС».

Электронная музыка, записанная на «АНСе», известна советским зрителям по кинофильмам «В космос», «Солярис», «Зеркало», «Сибириада» и другим. Синтезатор использовался и при выпуске первой грампластинки с записью электронной музыки — произведений композиторов Э. Артемьева, С. Крейчи, Ш. Каллоша, А. Немтина.

В 1966 году начала работу студия электронной музыки. За десять лет ее существования было сделано немало интересных открытий, но в конце 70-х годов вся работа вдруг была объявлена ненужной и неперспективной. Студию закрыли. И только теперь, после .столь значительного перерыва, стал возможен выпуск второй грампластинки, замысел которой возник еще в начале семидесятых. Произведения композиторов Э. Артемьева, О. Булошки-на, Э. Денисова, С. Губайдулиной, А. Шнитке, представленные на этой пластинке, были исполнены в бывшей студии электронной музыки.

***

«Поток» — электронная музыка, выполненная на синтезаторе АНС в 1969 году в бывшей студии электронной музыки. Это — краткий этюд, в котором хотелось испытать чистый тембр синусоидного тона. Темой канона является последовательность натуральных интервалов (от 1 до 16 обертонов). Постепенное наслоение голосов канона приводит 1 к кульминации и к последующему постепенному успокоению».

Альфред Шнитке

***

Пьеса «Таинство» состоит из двенадцати электронных пьес. Она написана в 44-ступенной темперации, которая трактуется как микроинтонирование вокруг опорных тонов лада (известных по 12-ступенной темперации). 72-ступенная темперация АНСа позволяла работать как с любым звукорядом, имеющим распространение среди различных народов, так и искусственно созданных (гипермажор Е. Мурзина, например). Тембральная техника в этом сочинении комбинированная. Это — синтезированные звуки и акустические ударные инструменты».

Олег Булошкин

***

Двухчастное сочинение «Мозаика» исполнено в 1968 году на синтезаторе АНС. Первая часть — это коллаж тембров, образов, ощущений спонтанно флуктирующих из некого начального гармоние-тембра — хаоса. Во второй части эти лейттембры экспонируются как бы через призму сна — это заторможенное воспоминание о них и, как всякое воспоминание, несколько искаженное.

Эдуард Артемьев

***

Произведение «Двенадцать взглядов на мир звука» (1970) представляет собой вариации на один тембр (темир-комуз). Общая концепция вариаций — путь от цельного тембра к его различным спектральным блокам вплоть до отдельных обертонов, из которых создаются новые рекомбинации и далее переходят к полному синтезу первоначального тембра. Пространство тембра — это пространство перспективы. Отсюда и форма сочинения — от крупных деталей к мелким — отдельным обертонам. Каждая вариация — звуковой образ. Их всего двенадцать.
1. Акустические версии
2. Спектральные зоны
3. Разрушение тембра
4. Гармония тембра
5. Движение и ритм
6. Пространство тембра
7. Вертикали и горизонтали
8. Негатив
9. Шумы и негармонические призвуки
10. Синтез тембра
11. Мимикрия
12. Свободная игра

Эдуард Артемьев

***

Пьеса "Vivente - non Vivente" выполнена в экспериментальной студии электронной музыки в 1970 году. Это — одночастное сочинение, в основу которого положена идея контакта «живого» и «неживого» звучания, то есть произведенного с помощью синтезатора АНС.
Противопоставления «живого» и «неживого» даны в пьесе в самых различных материалах. Звучания колокольные, хоровые, человеческого голоса, смех, слезы, дыхание имеют как бы двойственное происхождение (искусственное и естественное) и претерпевают превращение одного состояния в другое.
Так звуки синтезатора, напоминающие дыхание, в экспозиции пьесы становятся подлинным дыханием человека в коде. Или в кульминации произведения смех «человеческий» внезапно превращается в смех «машинный».

Софья Губайдулина

***

«Пение птиц» — единственное моё сочинение, реализованное в бывшей студии электронной музыки при музее А. Н. Скрябина. Эта пьеса написана для магнитной ленты и подготовленного фортепиано. Вся пьеса сделана на материале пения птиц, звуков леса, а также некоторых электронных звучаний. Электронный материал использован крайне деликатно: только некоторые красочные пятна и кластеры. Партия солиста записана графически, символами, которым соответствуют разные способы звукоизвлечения на струнах и клавишах фортепиано. Символы расположены в виде концентрических колец и «прочитываются» солистом от края к центру. Каждое из колец соответствует определенному сегменту магнитной пленки (1 см2= 1 сек).

Эдисон Денисов


Содержание:

Сторона 1

01. Олег Булошкин - Таинство (3.34)
02. София Губайдулина - Vivente-Non Vivente (10:44)
03. Эдуард Артемьев - Мозаика (4:00)

Сторона 2

04. Эдуард Артемьев - Двенадцать взглядов на мир звука (12:52)
05. Эдисон Денисов - Пение птиц (5:05)
06. Альфред Шнитке - Поток (5:50)

Продолжительность: 00:42:41

Звукорежиссёр Юрий Богданов

Запись 1971 г.

Оцифровал: gar_kir

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1990
Издатель: Мелодия
№ по каталогу С60 30721 000
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 118 Мб
Музыкальное приношение (1990).rar

+lossless
+lossless от Farscape2008

понедельник, 18 ноября 2019 г.

Метаморфозы. Электронные интерпретации классических и современных произведений

Понятие «электронная музыка» возникло в середине ХХ века. Как большинство порождений нашего столетия, электронная музыка стала причиной ожесточенных споров между восторженными поклонниками и ярыми отрицателями ее «права на жизнь». Сейчас вероятно еще преждевременно выносить окончательное суждение о том, что такое электронная музыка, каково ее место в нашей жизни и в истории музыки, но без учета факта ее существования невозможно осмыслить состояние современного музыкального искусства.

История музыки есть не только история смены стилей, жанров, настроений, но так же и история поиска новых звучаний, новых акустических условий. Каждая историческая эпоха дает свое решение этого поиска, создавая различные музыкальные инструменты, музыкально-технические средства, соединения и ансамбли инструментов. Люди каждой эпохи воспроизводят свое мироощущение в неповторимом звучании.

Так, мироощущение XVII-XVIII веков вызвало к жизни клавесин и струнный оркестр, а мятежный XIX век и начало революционного XX — породили современное фортепиано и большой симфонический оркестр. Какие же инструменты и какие средства вызывает к жизни мироощущение современного человека, покорителя космоса, творца сложнейших вычислительных машин, свидетеля и участника научно-технической революции? Этими новыми средствами, новыми инструментами, порожденными нашим бурным временем, являются многочисленные электромузыкальные инструменты, включающие различные электронные устройства — от простых электроинструментов до сложнейших синтезаторов.

Сейчас рядовой слушатель соприкасается с музыкой в основном через посредство электрических и электронных устройств: радио, телевидения, пластинок, магнитофонных записей и т. д. Электроника обеспечивает не только передачу и хранение звука, но и все возрастающее качество его воспроизведения, вплоть до воссоздания пространственных ощущений (стереофония, квадрафония). Даже в живой концертной практике все чаще прибегают к помощи электроусилительной техники из-за все увеличивающихся размеров залов. Однако возможности электроники не исчерпываются только лишь воспроизведением, сохранением и передачей уже существующего звука. Она может производить звуки и подвергать их бесчисленным трансформациям. Именно в этом качестве электроника стала объектом внимания музыкантов и композиторов.

Уже в первой половине ХХ века появились первые электронные инструменты, количество и качество которых резко возросло к 60 — 70-м годам. Но подлинное рождение электроники как области музыкального творчества связано с появлением электронных синтезаторов звука. В двух словах отличие электронного синтезатора от электронного инструмента заключается в том, что если инструмент имеет определённый тембр или некоторый набор изначально заданных стабильных тембров, то синтезатор обладает в принципе безграничной возможностью синтезирования тембров, аттак, затуханий и прочих параметров звука. Синтезаторы бывают студийные и концертные, полифонические и одноголосные, с большим или меньшим набором возможностей, но всех их объединяет изначальная незаданность характеристики звука, который создается лишь в процессе общения человека с синтезатором.

Электронные синтезаторы породили новый тип музыкального творчества, когда между композитором и реализацией его замысла не стоит уже ни нотный текст, ни исполнитель. Появляется полная непосредственность и спонтанность музицирования, что, с другой стороны, оборачивается трудоемкостью и кропотливостью творческого процесса. Музыкальная ткань складывается из отдельных, тщательно подобранных элементов, которые фиксируются с помощью многоканального магнитофона, чтобы при сведении обрести окончательный вид. Разумеется, такое расширение средств и появление новых творческих ситуаций создает массу проблем и задач для музыканта. Попытку разрешения некоторых из них и предлагает данная пластинка.

Пластинка составлена по принципу калейдоскопа: в ней перемежаются пьесы различных стилей, жанров и эпох. На примере этих пьес авторам хотелось показать разнообразие способов использования синтезатора, начиная с прямого имитирования уже существующих или существовавших инструментов, кончая созданием новых, доселе еще не известных звуковых комплексов. Таким образом, пластинка представляет собой как бы небольшую музыкальную прогулку во времени, осуществить которую нам позволит синтезатор SYNTHY-100.

В.МАРТЫНОВ

Содержание:

Сторона 1

01. Ветер на равнине (К.Дебюсси)
02. Я молод и радостен (К.Монтеверди)
03. Почему ты спрашиваешь? (Дж.Буль)
04. Весенний этюд (В.Мартынов)
05. Сарказмы (С.Прокофьев)
06. Канопа (К.Дебюсси)

Сторона 2

07. Летний канон (Неизвестный автор)
08. Утро в горах (В.Мартынов)
09. Гольдберг-вариации № 5 и 8 (И.С.Бах)
10. Паруса (К.Дебюсси)
11. Движение (А.Артемьев и Ю.Богданов)

Продолжительность: 00:38:31

Аранжировки для синтезатора СИНТИ-100:
Эдуарда Артемьева, Юрия Богданова (1, 5, 10, 11)
Владимира Мартынова, Юрия Богданова (2-4, 6-9)
Звукорежиссёр Юрий Богданов

Запись 1980 г.

Оцифровал Pinkfloyd78

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1980
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С10-13889-90
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 93.7 Мб
Метаморфозы (1980).rar

+lossless
+lossless от Genadi
+lossless от jazoman

Другая оцифровка
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 96.2 Мб
Метаморфозы.rar

Эдуард Артемьев - Картины-настроения

Ещё двадцать лет тому назад казалось, что эстрада и серьёзная музыка столь различны, что им не встретиться никогда. Массовые жанры приобретали всё более беззаботную, "молодёжную" ориентацию, а академические композиторы писали всё более сложно и недоступно... Однако последующие события опровергли эту тенденцию. Одновременно во многих странах мира выдвинулся ряд композиторов, чьё творчество стало своего рода мостиком, наведённым между экспериментальной музыкой новых форм и популярными жанрами - роком, джазом, фолком. Часть музыкантов пришла к этому синтезу, отталкиваясь от рок-музыки (поляк Чеслав Немен, грек Вангелис Папатанассиу), другие (американец Филип Гласс, итальянец Франко Баттиато) совершили обратную эволюцию. К их числу принадлежит и советский композитор Эдуард Артемьев.

Артемьев родился в 1937 году в Новосибирске. В 1960 году закончил Московскую консерваторию по классу композиции. В это же время началось его увлечение электронной музыкой. Первые эксперименты были проделаны на отечественном, только что сконструированном уникальном оптико-электронном синтезаторе "АНС". Перспективы были захватывающими. Перед музыкантами открывались совершенно неизведанные сферы звукотворчества и принципиально иные способы работы: вместо традиционной нотной записи основными инструментами создателя музыки становились коммутационная доска синтезатора и магнитная лента.

Ранние сочинения Эдуарда Артемьева, как и других энтузиастов электронной музыки, представляют собой, в первую очередь, опыты освоения этой новой технологии, своеобразные тесты на экстремальность, нетрадиционность звуковой фактуры. Для них характерны головоломные электронные эффекты, диссонансы, подчёркнуто «неземное» звучание. Воспроизвести такую музыку на концертах было практически невозможно, работа Артемьева и его сподвижников — А. Немтина, Ш. Каллоша и других — имела чисто студийный характер. Впрочем, обнаружилась сфера, где поиски молодых композиторов были сразу оценены,— музыкальное оформление кинофильмов. В 1961 году Эдуард Артемьев записал фонограмму к картине "Мечте навстречу". С 1966-го он пишет киномузыку постоянно. В 1968 году «Мелодия» выпустила в свет пластинку «Синтезатор «АНС», на которой представлена десятиминутная пьеса Э. Артемьева (из музыки к кинофильму «Космос») — очень характерная для раннего периода творчества композитора.

Писал Артемьев в те годы и оркестровую музыку, поскольку возможности применения «космической» электроники в кинематографе, конечно, достаточно узки.

В 70-е годы музыка Эдуарда Артемьева обрела новые черты. Это связано, прежде всего, с возросшим интересом композитора к новейшим направлениям популярной музыки, ее ритмике, тембральным особенностям, форме организации звукового материала — утонченной и в то же время доступной. К тому же Артемьев серьезно заинтересовался фольклором-традиционной музыкой Индии, Индонезии, Дальнего Востока. И, наконец, существенно возросли «аппаратурные» возможности, особенно после того, как в распоряжении композитора оказался большой синтезатор «Синти-100».

Юрий Богданов, оператор этого сложнейшего звукового компьютера, стал ближайшим помощником Эдуарда Артемьева. Их сотрудничество способствовало созданию группы электронной музыки «Бумеранг». Этот коллектив иногда выступает с концертами, однако основное его назначение — звукозапись, студийная работа. В 1981 году Ю. Богданов, В. Мартынов и Э. Артемьев выпустили диск, состоявший, в основном, из электронных интерпретаций классических произведений (лишь одна пьеса, «Движение», принадлежала перу Артемьева).

Предлагаемая вашему вниманию пластинка записана ансамблем «Бумеранг», однако на сей раз здесь представлены исключительно композиции Эдуарда Артемьева, написанные им в 1976 — 1980 годах. В нее включены как фрагменты музыки к фильмам, так и пьесы, предназначенные для концертных выступлений. Сам автор предложил назвать диск «Картины-настроения». И эти слова, пожалуй, абсолютно верно передают самое характерное, что свойственно музыке Эдуарда Артемьева. Его пьесы необычайно рельефны: они рождают у слушателя почти зрительные ассоциации. В то же время они ярко эмоциональны. Настроение радости, тревоги, меланхолии пронизывают музыку с первых же тактов. Секрет особой эмоциональности, «осязаемости» композиций, прежде всего, в тончайшей работе с тембрами. в филигранной выверенности и в то же время легкости звуковых штрихов. Это роднит Артемьева (несмотря на ультрасовременность используемого арсенала выразительных средств) с композиторами-импрессионистами и придает его работе обаяние и свежесть, которые, возможно, сохранятся и тогда, когда уже будут забыты конкретные кинообразы.

А.Троицкий

Содержание:

Сторона 1

01. Огонь
02. Созвездие ушедших времён
03. Полигон
04. Родные берега
05. Колыбельная
06. Воспоминания
07. Город

Сторона 2

08. Поход
09. Сон
10. Жаркое лето
11. Медитация
12. Охота
13. Крыша мира

Продолжительность: 00:44:01

Из музыки к к/ф «Сибириада» (1,4,6,8)
«Куда уходят киты» (2)
«Лунная радуга» (3,7)
«Ночь рождения» (5)
«Инспектор Гулл» (9)
«Жаркое лето в Кабуле» (10,11)
«Охота на лис» (12)
«Загадки перуанских индейцев» (13)

Юрий Богданов - синтезатор «Синти-100»

Группа «Бумеранг»
Художественный руководитель Ю.Богданов

Симфонический оркестр Госкино СССР
Дирижёр Юрий Серебряков (3,7,8,10)

Московский камерный хор
Художественный руководитель Владимир Минин (6)

Записи 1976 - 1983 гг.

Оцифровал Yarrost

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1984
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С10 21077 002
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 103 Мб
Эдуард Артемьев - Картины-настроения (1984).rar

+lossless
+lossless от Павлики


Ляпы фирмы «Мелодия»:

1. Композиция 2: на конверте - из музыки к к/ф «Куда уходят киты» (правильно - «Когда уходят киты»), но в этом фильме такого музыкального фрагмента нет, а звучит он в «Лунной радуге».
Музыки к фильму «Когда уходят киты» на этом диске не представлено, но в альбоме «Тепло Земли» несколько вещей
услышать можно, правда, в более грубой и агрессивной аранжировке и исполнении (в фильме музыка звучит куда более мягче, нежнее и проще (без лишних наворотов).

2. Композиция 11: на конверте - из музыки к к/ф «Жаркое лето в Кабуле», сочинена для к/ф «Сталкер».

3. Композиция 13: на конверте - из музыки к к/ф «Загадки перуанских индейцев» , м/ф имеет название «Легенды перуанских индейцев»; и само понятие м/ф вообще отсутствует в пояснениях на конверте.

Звуковой материал на альбоме не оригинальный (кроме 2,3,7), а доработанный и записанный позже выхода фильмов.
Композиции звучат фактурнее, плотнее, хотя многие мазки сольных партий смягчены, особо удачны записи к к/фильму «Сибириада»: Воспоминания (оригинал просто сырой), Поход и Родные берега.

Эдуард Артемьев - Тепло Земли. Вокально-инструментальная сюита на стихи Юрия Рытхэу


В многоцветии культурных явлений современный человек находит подлинные источники вдохновения в дошедших до нас преданиях, песнях, сказаниях и легендах. В древних чукотско-эскимосских легендах человек жил в волшебном мире, одушевляя не только саму природу, но даже и болезни, которые якобы перевозились от одного стойбища к другому маленькими человекоподобными существами «рэккэнами» на крохотных нартах, запряженных такими же крохотными собачками.

Инструментальная музыка и песни из древних преданий, озвученные талантом композитора Эдуарда Артемьева и исполненные прекрасной певицей Жанной Рождественской, — это, на мой взгляд, благодарная попытка соединения далеких по времени, но близких по смыслу звеньев, этапов развития человеческой культуры от первого возгласа удивления нашего предка до современной поэзии и музыки в поисках вечной красоты.

ЮРИЙ РЫТХЭУ

Содержание:

Сторона 1

01. Рождение Земли
02. Кто я?
03. Тепло Земли
04. На берегу млечного пути
05. Прощание

Сторона 2

06. Ожидание
07. Рэккэны
08. Надежда
09. Гимн человеку

Продолжительность: 00:42:58

Вокально-инструментальная сюита на стихи Юрия Рытхэу
Музыка Эдуарда Артемьева

Жанна Рождественская - вокал

Ансамбль «Бумеранг»:
Ю. Богданов - Синти-100, электрогитара, акустическая гитара
А. Закиров - бас-гитара
С. Богданов - ударные
И. Лень, С. Савельев - клавишные

Звукорежиссёр Ю.Богданов

Запись 1985 г.

Оцифровал Pinkfloyd78

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1985
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 23029 000
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 108 Мб
Эдуард Артемьев - Тепло Земли (1985).rar

+lossless