Показаны сообщения с ярлыком Борис Фрумкин. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Борис Фрумкин. Показать все сообщения

пятница, 24 февраля 2023 г.

Ансамбль «Мелодия» - Ваши любимые песни

Ансамбль «Мелодия» молод. Дата его рождения апрель 1973 года. «Мелодия» не просто эстрадный коллектив, это коллектив солистов; высокое исполнительское мастерство музыкантов, редкий дар импровизации, тонкое чувство ансамбля в сочетании с аранжировками, сделанными участниками в расчёте на индивидуальные качества исполнителей, — всё это приводит к блестящим результатам — созданию великолепных записей.

Эта пластинка необычна. Популярные песни советских композиторов в ней как бы начинают свою новую жизнь. Ансамбль «Мелодия» с большой любовью и изобретательностью отнёсся к лучшим образцам нашей песенной «классики» и отлично исполнил эти произведения.

Содержание:

01. Ходит песенка по кругу (Оскар Фельцман / Георгий Гаранян) (2:44)
02. Август (Ян Френкель / Георгий Гаранян) Соло на трубе: Владимир Чижик (3:26)
03. Песенка военных корреспондентов (Матвей Блантер / Алексей Зубов) (2:23)
04. Три года ты мне снилась (Никита Богословский / Георгий Гаранян) Соло на сакс-теноре: Алексей Зубов (4:19)
05. А снег идёт ~ Почему, отчего? (Андрей Эшпай / Алексей Зубов) (3:43)
06. Я в тебя не влюблён (Серафим Туликов / Георгий Гаранян) (3:59)
07. Морзянка (Марк Фрадкин / Игорь Кантюков) (3:12)
08. Нежность (Александра Пахмутова / Георгий Гаранян) Соло на сакс-теноре: Алексей Зубов (2:48)
09. Не грусти (Вано Мурадели / Георгий Гаранян) (2:47)
10. В лодке (Василий Соловьёв-Седой / Борис Фрумкин) Соло на фортепиано: Борис Фрумкин (3:32)
11. Я тебя подожду (Аркадий Островский / Константин Бахолдин) (2:55)
12. Песня из кинофильма «Верные друзья» (Тихон Хренников / Игорь Кантюков) (3:12)
13. Чёртово колесо (Арно Бабаджанян / Борис Фрумкин) (3:03)

Продолжительность: 00:42:02

Ансамбль «Мелодия»:
Владимир Чижик - труба
Герман Петров - труба
Георгий Гаранян - сакс-альт
Алексей Зубов - сакс-тенор
Константин Бахолдин - тромбон
Леонтий Черняк - бас-тромбон
Борис Фрумкин - фортепиано
Александр Бухгольц - гитара
Игорь Кантюков - бас-гитара
Александр Симоновский - ударные

Запись 1973 года

Носитель: Digital Album
Год выхода: 2020
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CO 0393
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 96.8 Мб

Ансамбль «Мелодия» - Мурад Кажлаев. «Крутые повороты

Творчество дагестанского композитора Мурада Кажлаева (1931 г.) — одно из наиболее ярких и оригинальных явлений советской музыки. Его произведения привлекают богатством и разнообразием содержания, яркими контрастами, блеском оркестрового наряда.

Мурад Кажлаев — автор многих симфонических, камерных, инструментальных и вокальных сочинений, музыки для кино и для театра. Один из известных мастеров советской джазовой музыки, он удостоен высших призов на Международных композиторских конкурсах (Вена, 1959; Прага, 1966).

Закончив Азербайджанскую государственную консерваторию по классу композиции профессора Б. И. Зейдмана, М. Кажлаев создаёт ряд значительных сочинений; среди них следует назвать балет «Горянка» (1968 г.), симфонические картины «Дагестан» (1965—1969 гг.), «Симфонические танцы-картины» (1968 — 1970 гг.), вокальные циклы на стихи Р. Гамзатова, ревю «Миллион новобрачных» (1970 г.), Концерт для джаза «Африканский» (1964 г.), Романтическую сонатину (1967 г.), многочисленные сочинения эстрадного жанра.

Способность воплощения в звуках характерных движений, жестов, мимики — всё это обусловило частое обращение композитора к танцевальному жанру.

М. Якубов

***

Я снова и снова возвращаюсь в горы, мчусь по стремительным, порой крутым и отвесным дорогам Дагестана. Сидя за рулём своего верного, «объезженного коня», я тихонько что-то напеваю или обдумываю программы своих будущих «опусов»; в стремительном движении рождаются иногда и новые музыкальные идеи.

На горных дорогах каждый поворот открывает новые сказочные красоты. Увлекаясь этим необычным зрелищем, сменой всё новых и новых красок, невольно переключаешься от одного настроения к другому. Возможно, что именно это и побудило меня назвать свою новую грампластинку «Крутые повороты».

Но не только это; своё творчество я отдаю двум музам — серьёзной и лёгкой, в равной доле каждой. Я искренне люблю лёгкую музыку, люблю джаз, люблю его поиски и отношусь к этому очень серьёзно. Мне кажется, что эта область даёт неисчерпаемые возможности для творчества.

В грампластинку я включил пьесы, облачённые в наряд современного танца. Пьесы эти относятся к разным годам, и написаны они в разных стилях танцевального джаза. Их чередование — как бы крутые повороты от одного музыкального направления к другому.

Программа начинается пьесой «На причале», в которой использованы приёмы бит-музыки. Её сменяет композиция «Голубой закат» (как и пьеса «Вечер», она написана в духе так называемой «музыки для отдыха»). Вы услышите сочинение в форме традиционного блюза — «Знойный полдень» и пьесу «Туман над заливом», основанную на приёмах серийного джаза. Здесь же прозвучат пьеса «В старом ауле», выполненная в стиле «кул»-джаза, и гротесковая композиция «Снежный человек».

Свой цикл и завершаю сочинением «Девушка с кувшином». Это как бы приглашение в Дагестан («босса-нова» характерна для движения восточной мелодии). Ну а к какому стилю относится пьеса «Крутые повороты», судите сами — в ней квитэссенция замысла всей пластинки.

В завершение несколько слов об исполнителях. Все они мои давние друзья. Невольно вспоминаются мне наши первые встречи, поиски, бесконечные увлечённые разговоры о музыке. С тех пор прошло немало лет. «Время — это всадник на лихом коне, меняющий чёрную бурку ночи на светлый бешмет дня, — гласит дагестанская притча. Радостно сознавать, что молодость моих друзей прежняя: она светла как день. Ведь в джазе, как ни в одном другом жанре, идти в ногу со временем — это значит быть всегда молодым. Замечательные музыканты, которых вы сейчас услышите, талантливо утверждают эту истину.

Мурад Кажлаев, композитор, заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат Государственный премий РСФСР и ДАССР

Содержание:

01. На причале (слоу-бит) (Константин Бахолдин - тромбон)
02. Голубой закат (блюз) (Георгий Гаранян - саксофон-альт)
03. Снова в горы (фокстрот-самба) (Борис Фрумкин - орган, Александр Пищиков - сакс-тенор, Игорь Кантюков - бас-гитара)
04. Знойный полдень (блюз) (Константин Носов - труба)
05. Крутые повороты (быстый фокстрот) (Борис Фрумкин - фортепиано, Георгий Гаранян - саксофон, Игорь Кантюков - к-бас)
06. Снежный человек (медленный фокстрот) (Георгий Гаранян - саксофон, Леонтий Черняк - бас-тромбон)
07. Туман над заливом (свинг-блюз) Константин Бахолдин - тромбон, Константин Носов - труба)
08. Вечер (блюз-баллада) (Владимир Чижик - труба)
09. В старом ауле (вальс) (Александр Бухгольц - гитара)
10. Час пик (быстрый фокстрот-бит) (Александр Симоновский - ударные)
11. Девушка с кувшином (босса-нова) (Борис Фрумкин - фортепиано)

Продолжительность: 00:35:51

Джазовая танцевальная музыка Мурада Кажлаева. Цикл «Крутые повороты» (1969-1972)

Композитор: Мурад Кажлаев

Инструментальный ансамбль «Мелодия». Дирижёр: Мурад Кажлаев

Запись 1973 года

Носитель: Digital Album
Год выхода: 2021
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CO 0654
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 82.1 Мб

Ансамбль «Мелодия» - Лабиринт

Готовя к выпуску программу джазовых композиций «Лабиринт», впервые вышедшую в 1974 году, мы решили, что будет правильным дать в качестве сопроводительного текста аннотацию к старой пластинке, написанную в свое время Аркадием Петровым – блестящим музыковедом, журналистом, который внес неоценимый вклад в пропаганду джаза в СССР. Несмотря на заключительную фразу, «смягчающую» сам факт издания в те годы джазовой музыки, созданной и исполненной советскими музыкантами, оценка Аркадием Петровым композиций и того качества, который обрел джаз в данных композициях, на наш взгляд, является очень точной и актуальной.


Предлагаемая вашему вниманию пластинка, записанная инструментальным ансамблем «Мелодия» в июле 1974 года, является своеобразной вехой в работе популярного коллектива. Диск этот является первым чисто джазовым «гигантом» ансамбля, рассчитанным не на танец, не на развлечение, а на внимательное слушание. Это джаз, каким он стал спустя 75 лет после своего рождения в Новом Орлеане, – джаз, подружившийся с ритмами бита, с ладовой импровизацией, с искусственным (синтезированным) звуком, с электроникой.

В программу пластинки включены четыре больших композиции, очень разные по атмосфере, по своему характеру и образному строю, насыщенные сложной ритмикой, естественными и смодулированными тембрами. Пьесы построены на развернутых соло Константина Носова (труба), Георгия Гараняна (альт-саксофон), Алексея Зубова (сопрано и тенор-саксофоны), Бориса Фрумкина (рояль), Игоря Кантюкова (бас-гитара) и Александра Симоновского (ударные), в то время как чисто оркестровые эпизоды (темы, вставки) занимают в общем сравнительно немного места. Таким образом, принцип создания и развития музыкальной ткани в этих пьесах построен не на принципе «биг-бэнда» (большого оркестра), а скорее на принципе «комбо» (то есть, малого импровизационного ансамбля).

«Лабиринт». Пьесу открывает тема фанфарно-маршевого склада, воплощающая активное, действенное начало. Музыкальный лабиринт, через который автор проводит слушателя, изобилует странными, гротескными видениями… Шествие начинает каденция басовой гитары, записанной через фузз-педаль; безупречно работающий автомат, цепкие «агрессивные» пассажи Удивительные, причудливые музыкальные существа встречают нас на пути дальнейшего «следования по лабиринту»… Отметим также примечательное соло трубы в завершающем эпизоде пьесы (К. Носов) перед возвращением фанфарной темы…

«Марина». Еще одна ладовая композиция с эффектным соло сопрано-саксофона в начале (А. Зубов). Неожиданно меняется темп, да и весь характер музыки: мелодия становится нежно-женственной, фразы – гибкими, плавно закругленными, тон – жемчужно-прозрачным. Мир спокойствия, сладостной мечты воплощен в романтически звучащем фортепианном соло (Б. Фрумкин) и затем – в импровизации трубы (К. Носов). Лишь последний эпизод – солисты А. Симоновский (ударные) и А. Зубов (тенор-саксофон) – возвращает нас к первоначальным, динамичным настроениям.

«Ленкорань». Эта композиция Г. Гараняна использует лады и интонационные обороты восточной музыки, в частности азербайджанского и армянского фольклора. Музыка композиции причудливая, беспокойная, тревожно-возбужденная, а в одном из эпизодов – звукоизобразительная. Г. Гаранян, играющий на альтовом саксофоне с подключенным синтезатором, использует здесь различные режимы эффекта «эхо», «играет» ими, как бы заполняя звуками пространство, «развешивая» их в объеме…

«Огненная река». Экспрессивная, острая пьеса. Тема ее раскрывается в большой импровизации А. Зубова. Это бесконечное развертывание, постоянное развитие и изменение; луч-звук саксофона А. Зубова прочерчивает необычную «осциллограмму», плетет ослепительную звуковую вязь. Эстафету принимают К. Носов (труба) далее ударник А. Симоновский… Вот уж где действительно река огня – сила, яркость, молодой задор!

…Хочется надеяться, что инструментальный ансамбль «Мелодия», записавший уже несколько интересных эстрадных и танцевальных дисков, и в дальнейшем не раз обратится к концертному «джазу для слушания». Для этого у ансамбля есть все основания. В сложном меняющемся мире импровизаций и ритмов он стремится сказать самобытное слово, внести в джазовую музыку элементы нашей советской музыкальной культуры. Пластинка «Лабиринт» – доказательство, что ансамбль стоит на верном, плодотворном пути.

Аркадий Петров

Содержание:

01. Лабиринт (Игорь Кантюков)
02. Марина (Борис Фрумкин)
03. Ленкорань (Георгий Гаранян)
04. Огненная река (Константин Носов)

Продолжительность: 00:35:40

Инструментальный ансамбль «Мелодия» под управлением Георгия Гараняна
Георгий Гаранян (альт-саксофон, синтезатор)
Алексей Зубов (сопрано и тенор-саксофоны)
Константин Носов (труба)
Геннадий Петров (труба)
Константин Бахолдин (тромбон)
Леонтий Черняк (бас-тромбон)
Борис Фрумкин (фортепиано)
Александр Бухгольц (гитара)
Игорь Кантюков (бас-гитара)
Александр Симоновский (ударные)

Запись 1974 года

Носитель: Digital Album
Год выхода: 2021
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CO 0846
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 124 Мб

четверг, 23 февраля 2023 г.

Ансамбль «Мелодия» - Концерт в Бомбее

«Cаксофоны. Толпы. Музыканты. Полчища фотографов. Джинсовое поколение. Дым марихуаны. Восторженные слушатели. Призрак Колтрейна, парящий над сценой…» — так в свое время индийская пресса описывала джазовый фестиваль Jazz Yatra, который проходил в феврале 1980-го в Бомбее (нынешний Мумбай).

Состав его участников поистине был звездно-межконтинентальный: от родины джаза — квинтет знаменитого саксофониста, популяризатора босановы Стена Гетца и ансамбль мастеров бибопа, игравших с Чарли Мингусом Mingus Dynasty, от Южной Америки — пылкая бразильская пианистка Таня Мария, от Японии — «фри-джазовый камикадзе», пианист Ёсукэ Ямасита, от Индии — амбассадор ситара Рави Шанкар, возглавивший интернациональный джазовый оркестр, и многие другие. СССР на этом саммите представлял неожиданный коллектив — ансамбль «Мелодия», который хоть и состоял из опытнейших и талантливейших джазменов страны, но, поскольку был штатным музколлективом при фирме «Мелодия», практически не покидал стен англиканского собора на улице Станкевича (сейчас — Вознесенский переулок), где находилась Всесоюзная Студия Грамзаписи. В потоковом режиме его музыканты, ведомые саксофонистом Георгием Гараняном, записывали музыку: аккомпанировали эстрадным певцам и певицам, исполняли песни советских композиторов и музыку для кино и телефильмов. На счету ансамбля «Мелодия» — сотни альбомов, они играли с эстрадной дивой 50-х Тамарой Кравцовой и с Владимиром Высоцким, писали музыку к «Романсу о влюбленных» и «Мимино», но при этом успевали и создавали собственные пластинки, в которых демонстрировали удивительный кругозор и стилистическую гибкость — от оммажей джазу и танго 20-х и 30-х и почтительных интерпретаций Дюка Эллингтона до джаз-роковых лабиринтов и фанковых версий шлягеров советской эстрады. Так что давать концерты им было просто некогда и «де факто» ансамбль «Мелодия» был невыездным.

Тем удивительней, что «Мелодия» в 1980-м добралась до Индии и отыграла на Jazz Yatra, и тем ценней альбом «Концерт в Бомбее», на котором музыканты зафиксировали впечатления, оставленные этим выступлениям. В пластинку, оперативно вышедшую в том же 1980-м, вошли несколько композиций, сочиненных московскими джазменами из легендарного поколения шестидесятников, аранжированных участниками «Мелодии» и сыгранных в Индии — так что это уникальный снимок опытнейшего джаз-коллектива страны в самом расцвете сил, да и к тому же сохранившего запал от исполнения любимой музыки перед большой и благодарной аудиторией (чего с ними практически не случалось).

Еще более поразительной эту запись делает позднейшая находка, сделанная при ремастеринге записей для цифрового переиздания. На оригинале пленки был обнаружен трек, который не попал на пластинку — видимо, его исключили из-за экономии места. Романтическую балладу «Здравствуй, Анна» сочинил руководитель ансамбля «Аллегро» Николай Левиновский, за синтезатором Polymoog — Вагиф Садыхов, флейта и саксофон — в руках у Александра Пищикова. Все трое вместе с каждым из участников «Мелодии» — корифеи отечественного джаза, так что вместе с этим треком для его ценителей открывается еще одна, прежде неизвестная страница в истории.

Денис Бояринов для телеграм-канала «Красная книга», 30.08.2022

***

Можно с уверенностью сказать, что фестиваль джаза в Бомбее (Индия), который стал уже традиционным, — один из самых представительных и экзотических в мире. Необыкновенное сочетание музыкальных культур Африки, Америки, Азии и Европы, высокий профессионализм ансамблей и артистов, присутствие многих выдающихся мастеров джаза и, наконец, чуткая и благожелательная аудитория — все это сделало фестиваль «Джаз Ятра-80» необыкновенно радостным и красочным.

В брошюре, выпущенной организаторами фестиваля — национальным джазовым комитетом Индии, генеральный секретарь комитета Нарайян Джавери приводит цитату знаменитого индийского философа Махатмы Ганди, ставшую девизом фестивали: «Я хочу, чтобы окна и двери моего дома были широко открытыми. Я хочу, чтобы культуры всех стран свободно входили в мой дом».

Болгария, ФРГ, Англия, Швеция, Польша, США, Югославия, Финляндия, СССР  — вот далеко не полный перечень стран — участников фестиваля. И, что особенно характерно для «Джаз Ятра-80», в репертуаре многих ансамблей звучали произведения, созданные под влиянием индийской национальной музыки.

Фестиваль проходил под открытым небом в концертном зале Ранг Бхаванг, который каждый вечер был переполнен. Ежедневно с семи часов вечера до часу ночи, иногда и до двух — и так в течение целой недели — пять тысяч слушателей, затаив дыхание, наслаждались выступлениями знаменитого тенор-саксофониста Стена Гетца (США), бразильской пианистки Тани Морни, оркестра лучших европейских солистов, польского диксиленда «Олд таймерс» и многих других звезд мирового джаза. Завершал фестиваль интернациональный оркестр под управлением всемирно известного музыканта, исполнителя на индийском народном инструменте Рави Шанкара.

Когда в марте 1980 года стало известно, что ансамбль «Мелодия» получил приглашение Национального комитета Джаза Индии, мы, честно говоря, были несколько удивлены: почему, именно «Мелодия»? Секрет оказался простым — в Индии известны две наши грампластинки: «Лабиринт» и «Мелодия» играет Дюка Эллингтона». Составляя программу фестиваля, организаторы «Джаз Ятра-30» решили, что у них не хватает участников именно такого плана, как наш ансамбль. Вот так мы оказались в Бомбее.

Программа нашего выступления на фестивале была довольно разнообразной. Она включала произведения участников ансамбля, молодых московских композиторов и классиков джаза, Некоторые из этих произведений мы и предлагаем вниманию слушателей.

Георгий Гаранян,
художественный руководитель ансамбля «Мелодия»

Содержание:

01. Праздник / Holiday (Николай Левиновский)
02. Вспоминая друга / Remembering a Friend (Борис Фрумкин)
03. Старая крепость / Old Fortress (Виктор Гусейнов)
04. Водоворот / Whirlpool (Георгий Гаранян)
05. Здравствуй, Анна / Hello, Anna (Николай Левиновский)
06. Опус № 2 / Opus No. 2 (Борис Фрумкин)
07. Птички на окне / Birds on the Window (Георгий Гаранян)

Продолжительность: 00:43:36

Инструментальный ансамбль «Мелодия» под управлением Георгия Гараняна

Соло в ансамбле исполняют:
Борис Фрумкин - минимуг (1), ф-но, полимуг, минимуг (2, 6)
Вагиф Садыхов - полимуг (1)
Александр Симоновский - ударные (1)
Александр Пищиков - тенор-саксофон (4, 6)
Виктор Гусейнов - труба (2, 3)
Георгий Гаранян - альт-саксофон (7)

Трек (5) обнаружен на оригинале плёнки.

Запись 1980 года.

Носитель: Digital Album
Год выхода: 2022
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: MEL CO 1119
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 99.8 Мб

вторник, 21 февраля 2023 г.

Ансамбль «Мелодия» - Песня остаётся с человеком. Ансамбль «Мелодия» играет песни Аркадия Островского

Содержание:

Сторона 1

01. Как провожают пароходы (А.Островский, обр. Б.Фрумкина)
02. Спят усталые игрушки (А.Островский, обр. Б.Фрумкина)
03. Фантазия «А у нас во дворе...» (А.Островский, обр. И.Кантюкова)
04. Детство ушло вдаль (А.Островский, обр. И.Кантюкова)
05. Песня остаётся с человеком (А.Островский, обр. В.Гусейнова)

Сторона 2

06. Я возвращаюсь домой (А.Островский, обр. А.Бухгольца)
07. Ах, море, море (А.Островский, обр. И.Кантюкова)
08. Песня любви (А.Островский, обр. И.Кантюкова)
09. Возможно (А.Островский, обр. Б.Фрумкина)
10. Пусть всегда будет солнце (А.Островский, обр. Б.Фрумкина)

Продолжительность: 00:39:58

Ансамбль «Мелодия», руководитель Борис Фрумкин

Обработки Б. Фрумкина (1, 2, 9, 10), И. Кантюкова (3, 4, 7, 8), В. Гусейнова (5), А. Бухгольца (6)

Солисты:
Б. Фрумкин - ф-но (2), духовая гармоника (6), ф-но, синтезатор (9)
В. Назаров - аккордеон (3)
В. Трофименко - скрипка (6)
А. Бухгольц - банджо (6)

Запись 1982 г.

Оцифровал Gavrila_1985

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1982
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 18419 005
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 94.9 Мб

понедельник, 20 февраля 2023 г.

Ансамбль «Мелодия» - C'est Si Bon! Хорошо! Играет ансамбль «Мелодия»

Содержание:

Сторона 1

01. Хорошо (А.Бетти)
02. Моё сердце принадлежит ему (К.Портер)
03. Вернись в Сорренто (Э. де Куртис)
04. Колыбельная (Дж.Шеринг)
05. Ревность (Я.Гадэ)

Сторона 2

06. Летаю (Д.Модуньо)
07. Голубая река (Г.Манчини)
08. Два сольди (Д.Панки)
09. Караван (Д.Эллингтон, X.Тизол)

Продолжительность: 00:38:04

Обработки и аранжировки И. Кантюкова

Ансамбль «Мелодия»:
Б.Фрумкин - фортепиано (2,6,7), гармоника (8)
В.Садыхов - фортепиано (1,4), фендер-пиано (9)
В.Гусейнов - труба (1,2,9)
В.Избойников - труба (5,9)
С.Гурбелошвили - саксофон-сопрано (5), саксофон-тенор (9)
К.Бахолдин - тромбон (9)
И.Кантюков - бас-гитара (4)
А.Бухгольц - двенадцатиструнная гитара (3)
А.Симоновский - ударные (9)

Руководитель Борис Фрумкин

Запись 1983 г.

Оцифровал Gavrila_1985

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1984
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 20181 002
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 92.8 Мб

Оцифровал gavic
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 89.1 Мб
Ансамбль Мелодия - Хорошо.rar

Ансамбль «Мелодия» - Весна идёт. Играет ансамбль «Мелодия»

Содержание:

Сторона 1

01. Детектив (В.Шаинский)
02. Колыбельная (О.Фельцман)
03. Снегопад (А.Экимян)
04. До свиданья, Москва (А.Пахмутова)

Сторона 2

05. Весна идёт (И.Дунаевский)
06. Романс (Т.Хренников)
07. Белый танец (Д.Тухманов)
08. Тайга золотая (В.Пушков)
09. Моя любовь (И.Дунаевский)

Продолжительность: 00:36:03

Руководитель Борис Фрумкин

Обработки Б.Фрумкина (1,5,7,8), И.Кантюкова (2,4,6,9), А.Бухгольца (3)

Состав ансамбля «Мелодия»:
Радамес Шакаров - труба (соло 6,9)
Виктор Гусейнов - труба (соло 3,6)
Владимир Избойников - труба
Анатолий Куликов, Константин Бахолдин, Леон Черняк - тромбоны
Сергей Гурбелошвили - саксофон-тенор, саксофон-сопрано (соло 3,5)
Вагиф Садыхов - ф-но, электропиано
Александр Бухгольц - гитара
Игорь Кантюков - бас-гитара
Александр Симоновский - ударные
Борис Фрумкин - ф-но, клавишные, гармоника (соло 1,2,5,8,9)

Запись 1984 г.

Оцифровал mgalkin

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1985
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 21735 007
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 85 Мб
Мелодия - Весна идёт (1985).rar

Мелодия - Весна идёт.rar

Сергей Гурбелошвили - Простое и сложное

ГУРБЕЛОШВИЛИ СЕРГЕЙ (полное имя Гурбелошвили Сергей Илларионович) (р. 1 января 1948, Чарджоу, Туркмения), джазовый тенор- и сопрано-саксофонист.

В 1967 окончил Ферганское музыкальное училище по классу кларнета, в 1968 переехал в Калининград, организовал оркестр «Ритм» и стал известен как саксофонист и руководитель бэнда, заняв первое место на фестивале-конкурсе в Горьком (1970). В 1970-е гг. работал руководителем нескольких эстрадных ансамблей в Калининграде и Минске, в 1976-77 — в Государственном эстрадном оркестре Леонида Утесова, затем в нескольких московских ансамблях, в том числе в квартете Владимира Василькова. Широкую известность приобрел, став солистом ансамбля «АЛЛЕГРО» (1980-83), покорив слушателей на многих отечественных и зарубежных фестивалях красивым, сочным звуком и импровизационным мастерством. В 1983-85 играл в ансамбле «Мелодия», в конце 1980-х гг. эмигрировал в США.

Содержание:
 
Сторона 1

01. Небес весенних глубина (С.Гурбелошвили, обработка Д.Атовмяна)
02. Авиапочта (И.Крутой, обработка А.Миончинского)
03. Прогулка (Н.Левиновский)

Сторона 2

04. Водолей (Д.Атовмян)
05. Простое и сложное (А.Кролл)
06. Посвящение (В.Садыхов)
07. Прелюд (А.Эшпай, обработка Д.Атовмяна)

Продолжительность: 00:35:09

Солисты:
С. Гурбелошвили - саксофон-сопрано (1, 4, 6, 7), саксофон-тенор (2, 3, 5), губная гармоника (2)
Б. Фрумкин - синтезатор (1)
В. Садыхов - электропиано (2, 4), рояль (6)
В. Назаров - тромбон (2)

Струнная группа. Дирижер Д. Атовмян (2, 5, 7)

Ансамбль «Мелодия». Руководитель Б. Фрумкин

Запись 1986 г.

Оцифровал Юрий 1963

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1986
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 24473 005
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 82.9 Мб

Николай Левиновский - Пять новелл. Сюита для джаз-оркестра и солистов

Имя Николая Левиновского хорошо известно в нашей стране каждому, кто хоть сколько-нибудь интересуется джазом. Его дебют на советской джазовой сцене состоялся в конце 60-х годов, во времена, когда джазовая музыка еще была «запретным плодом». Уже в первых своих композиторских опытах Левиновский стремится высказаться по-своему, найти собственное звучание. Его «русские» композиции — «Звонили звоны», «Неваляшки», «Отдавали молоду» — прозвучали в те годы свежо и самобытно. Но подлинный успех пришел к Н. Левиновскому позднее, когда он создал свой знаменитый джаз-ансамбль «Аллегро». Именно в этом коллективе откристаллизовались черты его композиторского стиля, сложился его артистический «имидж» — соединение широкой распевности, идущей от русского мелоса, с острой джазовой моторикой. К какой бы области современного джаза ни обращался Н. Левиновский — будь то композиция для биг-бэнда или пьеса для камерного состава, музыка стиля «свинг» или джаз-рок,— эти свойства его музыки всегда проступают вполне определенно.

С конца 70-х годов Н Левиновский активно записывается на грампластинки. Среди советских джазовых пианистов он одним из первых стал использовать в своей работе электронные клавишные инструменты, что явилось одной из причин успеха его записей. Другая не менее важная причина — это то, что партнерами Н. Левиновского в его ансамблях всегда являлись сильнейшие советские джазмены. Недаром критика назвала ансамбль «Аллегро» «ансамблем виртуозов».

Новая работа Николая Левиновского — джазовая сюита «Пять новелл» — представляет его в несколько ином облике, отличном от его предыдущих записей. Насладившись в полной мере электроникой, Левиновский погружается здесь в атмосферу акустического джаза. Пять частей сюиты — пять небольших изящных пьес-рассказов, в каждом из которых особый образный строй, особый микросюжет. Оркестр в этих пьесах как бы распадается на два слоя. Главный слой — секстет джазовых солистов, ведущих свой рассказ и являющихся драматургической основой всей композиции. Второй слой оркестра — плотный «хор» медных инструментов, скрепляющий всю ткань сочинения, усиливающий звучание в кульминациях и придающий всей музыке мужественный, а местами даже суровый характер.

«Пробуждение» воспринимается как гимн природе, радость светлого мироощущения, чистый взгляд на жизнь. Главная тема постепенно набирает силу, звучит стремительно и ярко, сменяется чередой коротких монологов-импровизаций и вырывается наконец к финалу, окончательно утверждающему светлые начала.

Исповедальность, лиризм и легкая грусть отличают пьесу «Вспоминая тот день». Интонационно близкая русскому романсу, она по духу напоминает традиционную джазовую балладу. Прослушивается что-то очень личное...
«Викторина» — пьеса-игра. В самом названии заключен намек на имена любимых партнеров Н. Левиновского, а композиция построена как приглашение поиграть, посоревноваться. Стремительная, «взлетающая» тема побуждает музыкантов к столь же стремительным импровизациям. Здесь солируют все, и каждый по-своему остроумен и находчив.

Экспрессивная тема Ф. Хаббарда вдохновила Н. Левиновского на создание развернутой композиции «В том же духе». Здесь стихия конфликта, борьбы. Асимметричная структура, ритмические «сломы», острые гармонические комплексы — все работает на конфликт, который достигает апогея в средней части — своеобразном «бассо остинато» рояля, контрабаса и ударных. Это, пожалуй, психологическая кульминация всей сюиты, точку в которой ставит мощное тутти медных.

«Вот и все». Философское осмысление жизни, подведение итогов — таким представляется содержание этой заключительной части сюиты. Скорбная, местами почти траурная тема лишь на миг пытается вырваться к свету... Но все напрасно. Трагический монолог тромбона только усиливает общую мрачную картину, и не спасает даже попытка рояля вернуться в прошлое... Угасает музыка финала, засыпает природа, кончена жизнь...

В этой работе Николаю Левиновскому вновь повезло с партнерами. Он остановил свой выбор на джаз-ансамбле «Мелодия» — и не ошибся. Опытные профессионалы, возглавляемые Борисом Фрумкиным, весьма достойно справились со своей задачей. Оркестр звучит вдохновенно, ярко (медная группа, пожалуй, одна из лучших в Союзе), чувствуется, что музыканты верят в то, что исполняют, и делают это с радостью. Порадуемся же и мы вместе с ними.

Юрий Саульский

Содержание:

Сторона 1

01. Пробуждение
02. Вспоминая тот день
03. Викторина

Сторона 2

04. В том же духе (на тему Ф. Хаббарда)
05. Вот и всё

Продолжительность: 00:38:14

Ансамбль «Мелодия» под управлением Б. Фрумкина:
Виктор Гусейнов - труба
Сергей Гурбелошвили - саксофон
Вячеслав Назаров - тромбон
Николай Левиновский - фортепиано
Виктор Двоскин - контрабас
Александр Симоновский - ударные

Запись 1988 г.

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1989
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 29259 008
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 88.4 Мб