Показаны сообщения с ярлыком Сергей Гурбелошвили. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Сергей Гурбелошвили. Показать все сообщения

понедельник, 20 февраля 2023 г.

Ансамбль «Мелодия» - Besame Mucho

Содержание:

Сторона 1

01. Тико-тико (3.Абреу)
02. Ласковый дождь (Л.Бонфа)
03. Танцуем самбу (А.К.Жобим)
04. Размышление (А.К.Жобим)
05. Голубка (С.Ирадьер)

Сторона 2

06. Besame mucho (К.Веласкес)
07. Волна (А.К.Жобим)
08. Попурри на латиноамериканские темы (Б.Фрумкин)

Продолжительность: 00:35:45

Обработки: С. Гурбелошвили (4), И. Кантюкова (1, 7), B. Садыхова (2, 3), Б. Фрумкина (5, 6).

Руководитель Борис Фрумкин

Борис Фрумкин - ф-но (1, 3, 8), мелодика (7), синтезатор, конго, перкуссия;
Владимир Избойников - труба;
Виктор Гусейнов - труба (3);
Радамес Шакаров - труба;
Анатолий Куликов - тромбон;
Константин Бахолдин - тромбон;
Леонтий Черняк - бас-тромбон;
Сергей Гурбелошвили - сопрано-саксофон (4), тенор-саксофон (2);
Вагиф Садыхов - ф-но (6), электропиано;
Александр Бухгольц - гитара (7);
Игорь Кантюков - бас-гитара;
Александр Симоновский - ударные;
Анатолий Бортник - гитара (1, 3)

Запись 1985 г.

Оцифровал Svarnoy

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1986
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 24079 007
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 85.6 Мб

Сергей Гурбелошвили - Простое и сложное

ГУРБЕЛОШВИЛИ СЕРГЕЙ (полное имя Гурбелошвили Сергей Илларионович) (р. 1 января 1948, Чарджоу, Туркмения), джазовый тенор- и сопрано-саксофонист.

В 1967 окончил Ферганское музыкальное училище по классу кларнета, в 1968 переехал в Калининград, организовал оркестр «Ритм» и стал известен как саксофонист и руководитель бэнда, заняв первое место на фестивале-конкурсе в Горьком (1970). В 1970-е гг. работал руководителем нескольких эстрадных ансамблей в Калининграде и Минске, в 1976-77 — в Государственном эстрадном оркестре Леонида Утесова, затем в нескольких московских ансамблях, в том числе в квартете Владимира Василькова. Широкую известность приобрел, став солистом ансамбля «АЛЛЕГРО» (1980-83), покорив слушателей на многих отечественных и зарубежных фестивалях красивым, сочным звуком и импровизационным мастерством. В 1983-85 играл в ансамбле «Мелодия», в конце 1980-х гг. эмигрировал в США.

Содержание:
 
Сторона 1

01. Небес весенних глубина (С.Гурбелошвили, обработка Д.Атовмяна)
02. Авиапочта (И.Крутой, обработка А.Миончинского)
03. Прогулка (Н.Левиновский)

Сторона 2

04. Водолей (Д.Атовмян)
05. Простое и сложное (А.Кролл)
06. Посвящение (В.Садыхов)
07. Прелюд (А.Эшпай, обработка Д.Атовмяна)

Продолжительность: 00:35:09

Солисты:
С. Гурбелошвили - саксофон-сопрано (1, 4, 6, 7), саксофон-тенор (2, 3, 5), губная гармоника (2)
Б. Фрумкин - синтезатор (1)
В. Садыхов - электропиано (2, 4), рояль (6)
В. Назаров - тромбон (2)

Струнная группа. Дирижер Д. Атовмян (2, 5, 7)

Ансамбль «Мелодия». Руководитель Б. Фрумкин

Запись 1986 г.

Оцифровал Юрий 1963

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1986
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 24473 005
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 82.9 Мб

Николай Левиновский - Пять новелл. Сюита для джаз-оркестра и солистов

Имя Николая Левиновского хорошо известно в нашей стране каждому, кто хоть сколько-нибудь интересуется джазом. Его дебют на советской джазовой сцене состоялся в конце 60-х годов, во времена, когда джазовая музыка еще была «запретным плодом». Уже в первых своих композиторских опытах Левиновский стремится высказаться по-своему, найти собственное звучание. Его «русские» композиции — «Звонили звоны», «Неваляшки», «Отдавали молоду» — прозвучали в те годы свежо и самобытно. Но подлинный успех пришел к Н. Левиновскому позднее, когда он создал свой знаменитый джаз-ансамбль «Аллегро». Именно в этом коллективе откристаллизовались черты его композиторского стиля, сложился его артистический «имидж» — соединение широкой распевности, идущей от русского мелоса, с острой джазовой моторикой. К какой бы области современного джаза ни обращался Н. Левиновский — будь то композиция для биг-бэнда или пьеса для камерного состава, музыка стиля «свинг» или джаз-рок,— эти свойства его музыки всегда проступают вполне определенно.

С конца 70-х годов Н Левиновский активно записывается на грампластинки. Среди советских джазовых пианистов он одним из первых стал использовать в своей работе электронные клавишные инструменты, что явилось одной из причин успеха его записей. Другая не менее важная причина — это то, что партнерами Н. Левиновского в его ансамблях всегда являлись сильнейшие советские джазмены. Недаром критика назвала ансамбль «Аллегро» «ансамблем виртуозов».

Новая работа Николая Левиновского — джазовая сюита «Пять новелл» — представляет его в несколько ином облике, отличном от его предыдущих записей. Насладившись в полной мере электроникой, Левиновский погружается здесь в атмосферу акустического джаза. Пять частей сюиты — пять небольших изящных пьес-рассказов, в каждом из которых особый образный строй, особый микросюжет. Оркестр в этих пьесах как бы распадается на два слоя. Главный слой — секстет джазовых солистов, ведущих свой рассказ и являющихся драматургической основой всей композиции. Второй слой оркестра — плотный «хор» медных инструментов, скрепляющий всю ткань сочинения, усиливающий звучание в кульминациях и придающий всей музыке мужественный, а местами даже суровый характер.

«Пробуждение» воспринимается как гимн природе, радость светлого мироощущения, чистый взгляд на жизнь. Главная тема постепенно набирает силу, звучит стремительно и ярко, сменяется чередой коротких монологов-импровизаций и вырывается наконец к финалу, окончательно утверждающему светлые начала.

Исповедальность, лиризм и легкая грусть отличают пьесу «Вспоминая тот день». Интонационно близкая русскому романсу, она по духу напоминает традиционную джазовую балладу. Прослушивается что-то очень личное...
«Викторина» — пьеса-игра. В самом названии заключен намек на имена любимых партнеров Н. Левиновского, а композиция построена как приглашение поиграть, посоревноваться. Стремительная, «взлетающая» тема побуждает музыкантов к столь же стремительным импровизациям. Здесь солируют все, и каждый по-своему остроумен и находчив.

Экспрессивная тема Ф. Хаббарда вдохновила Н. Левиновского на создание развернутой композиции «В том же духе». Здесь стихия конфликта, борьбы. Асимметричная структура, ритмические «сломы», острые гармонические комплексы — все работает на конфликт, который достигает апогея в средней части — своеобразном «бассо остинато» рояля, контрабаса и ударных. Это, пожалуй, психологическая кульминация всей сюиты, точку в которой ставит мощное тутти медных.

«Вот и все». Философское осмысление жизни, подведение итогов — таким представляется содержание этой заключительной части сюиты. Скорбная, местами почти траурная тема лишь на миг пытается вырваться к свету... Но все напрасно. Трагический монолог тромбона только усиливает общую мрачную картину, и не спасает даже попытка рояля вернуться в прошлое... Угасает музыка финала, засыпает природа, кончена жизнь...

В этой работе Николаю Левиновскому вновь повезло с партнерами. Он остановил свой выбор на джаз-ансамбле «Мелодия» — и не ошибся. Опытные профессионалы, возглавляемые Борисом Фрумкиным, весьма достойно справились со своей задачей. Оркестр звучит вдохновенно, ярко (медная группа, пожалуй, одна из лучших в Союзе), чувствуется, что музыканты верят в то, что исполняют, и делают это с радостью. Порадуемся же и мы вместе с ними.

Юрий Саульский

Содержание:

Сторона 1

01. Пробуждение
02. Вспоминая тот день
03. Викторина

Сторона 2

04. В том же духе (на тему Ф. Хаббарда)
05. Вот и всё

Продолжительность: 00:38:14

Ансамбль «Мелодия» под управлением Б. Фрумкина:
Виктор Гусейнов - труба
Сергей Гурбелошвили - саксофон
Вячеслав Назаров - тромбон
Николай Левиновский - фортепиано
Виктор Двоскин - контрабас
Александр Симоновский - ударные

Запись 1988 г.

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1989
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 29259 008
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 88.4 Мб