Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 10: Эстрада (Куда уехал цирк)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Эстрада
Современная отечественная эстрада прошла достаточно оригинальный путь собственного развития. Корни ее следует искать в городском романсе начала прошлого столетия и в экспериментах первых отечественных биг-бэндов. Наиболее яркую и завершенную форму советские эстрадные композиции получили в исполнении Леонида Утесова. Достаточно вспомнить кинокомедию "Весёлые ребята", чтобы представить себе темпы становления отечественной эстрады.

В советское время в эстрадной стилистике обязательно находили себя и прославленные композиторы-классики. Обычно такие произведения писались на заказ и по поводу для конкретного исполнителя. Но были и яркие авторы, которые работали исключительно в эстрадном жанре: Дунаевский, Богословский и многие другие.

Интересно, что отечественная эстрадная школа имела замечательную наследственность и преемственность. Достаточно назвать таких авторов, как Давид Тухманов и Микаэль Таривердиев, прославивших эстрадную композиторскую школу 70-х. Последний фактор определялся главным образом жёсткой системой отсева призванных и прочих авторов (СОЮЗ КОМПОЗИТОРОВ СССР, ГП "Фирма Мелодия", Гостелерадио — Через сито которых удавалось просочиться далеко не каждому, но что заведомо гарантировало определенный профессиональный уровень).

Из современных авторов и исполнителей в первую очередь следует выделить Аллу Пугачеву, Раймонда Паулса, Илью Резника, Юрия Антонова и Игоря Матвиенко. Последний более всех преуспел в условиях становления нового музыкального рынка России. Такие его проекты, как группы Любэ и Иванушки International, являются одними из самых популярных у сегодняшнего российского слушателя.

Но как самостоятельное явление российская эстрада практически завершает свою историю. Всевозможные поп и рок исполнители благополучно вытеснили последних из корифеев советской эстрады из отечественного эфира и сценических подмостков.

Практически все 70-е и 90-е годы проходили под диктовку двух наиболее ярких звезд советской эстрады — Аллы Пугачевой и Юрия Антонова. Первая доминировала как исполнительница, второй был более популярен как автор. На эту звёздную пару приходится не менее сотни наиболее популярных отечественных шлягеров. Прочие эстрадные исполнители имеют в своём репертуаре не более десятка подобных хитов.

Данный факт и определил основное содержание настоящего альбома.

Мало кто помнит Аллу Борисовну в составе группы "Весёлые ребята", в репертуар которой входили и песни Юрия Антонова. Зато сопотский "Арлекино" набил оскомину всей стране. Тиражи сольных виниловых альбомов Пугачевой били все мировые рекорды, миллионы и миллионы пластинок моментально исчезали с прилавков монопольной "Фирмы Мелодии".

Алла Борисовна единственная российская звезда эстрады, которая была издана в 91-м году тиражом, превышающем миллион экземпляров. Тиражи, например, популярных дебютных альбомов Наташи Королевой "Желтые тюльпаны" и Жанны Агузаровой "Агузарова Жанна поёт" тогда не превысил и бОО тысяч экземпляров. Серьезное и взвешенное отношение к репертуару и сегодня позволяет певице на голову опережать всех своих ближайших соперниц и конкуренток.

Популярность шлягеров Юрия Антонова так же не нуждается в доказательствах. Достаточно назвать "Для меня нет тебя прекрасней", "Несёт меня течение" или "Под крышей дома" — всем всё становится ясно...

Чтобы молодое поколение не заблуждался, что советская эстрада 7О-х и 80-х замыкалась на двух именах, мы включили в альбом несколько шлягеров, дающих представление и об иной исполнительской манере и авторском содержании советской песни того времени.

Содержание:
01. Юрий Лоза - Плот
02. Алла Пугачева - Миллион алых роз
03. Юрий Антонов - От печали до радости
04. Алла Пугачева - Маэстро
05. Юрий Антонов - Зеркало
06. Алла Пугачева - Старинные часы
07. Юрий Антонов - 20 лет спустя
08. Алла Пугачева - Паромщик
09. Анна Герман - Надежда
10. Юрий Антонов - Я иду тебе навстречу
11. Алла Пугачева - Озеро Надежды
12. Юрий Антонов - Вот как бывает
13. Алла Пугачева - Когда меня ты позовёшь
14. Юрий Антонов - Не забывай
15. Алла Пугачева - Позови меня с собой
16. Олег Анофриев - Есть только миг
17. Алла Пугачева - Не отрекаются любя
18. Юрий Антонов - Моё богатство
19. Алла Пугачева - Куда уехал цирк

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 180 Мб
Эстрада (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 9: Панк (Камнем по голове)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Панк
Российских панк-рок - достаточно противоречивое явление. П0-настоящему его стали признавать со времен расцвета творчества Егора Летова (Гражданская Оборона и Егор и Опизденевшие). Но на самом деле панком не являлось ни творчество Егора вообще, ни его близких партнеров по тусовке. В музыке Летова действительно присутствовали элементы гранджа и других прогрессивных стилей конца 80-х начала 90-х, но к панку в классической форме вся эта музыка не имела никакого отношения. Заводное, экспрессивное, эмоциональное исполнение на грани истерики — это всё, что напоминало в творчестве Летова золотую эпоху лондонских 70-х.

В СССР существовали в начале 80-х настоящие панк-группы. Как не покажется странным, в одной из таких групп работал даже Гарик Сукачев. То был действительно классический панк-рок. Но среди широких слоёв российских фанатов рока особой популярности панк так и не получил.

Сегодня к панк группам принято причислять целую плеяду молодых исполнителей, исполняющих обычный традиционный рок-н-ролл с элементами гитарного гранджа и с забойным трэш либо действительно панк-ритмом. Безоговорочным лидером этого направления сегодня является группа «Король и Шут». Хотя, во многом популярность этой группы, как и Егора Летова и Янки Дягилевой, определяется в первую очередь оригинальной и профессиональной лирикой. На Фоне всеобщего литературного болота и культурной убогости оригинальные и искренние слова действительно достигают своей цели.

Из более молодых и талантливых исполнителей хотелось бы так же отметить группу «Пилот». «Тараканы» же, «Электроники» и «Кукрыниксы» пока не дотягивают до профессионального уровня более заслуженно почитаемых своих конкурентов и собратьев.

Состав настоящего альбома проще характеризовать, как просто экстремальные направления традиционного рок-н-ролла, чем панк-движение.

Tequilajazz вернее было бы отнести к прогрессивному арт-року, тому верным подтверждением является популярная композиция группы «Склянка запасного огня».

Талантливые Кукрыниксы спешно набирают популярность у определенного круга подростков, но стилистика их композиций страдает излишней легкостью, попсовостью и определенной неоригинальностью, группа явно подрастает манере и стилю КиШ.

Butch так же как и Текила попали в настоящий альбом исключительно за экстремальную манеру исполнения, но их восточная мелодика «Мании» более соответствует прогрессиву, чем панку. Наиболее талантливая и неординарная команда «Пилот» по своему потенциалу вполне сравнима с уровнем исполнительного мастерства Сплина и Мумий Тролля. Но и их композиции «Мама», «Кеды со звездами» и «Карелию» считать панк-хитами можно лишь с большой долей условности. Кирпичей вообще следовало бы отнести к представителям отечественного рэп-движения, но припев "I Hate..." наиболее соответствует требованиям данного сборника. Композиция «Я смотрю на них» группы Тараканы пожалуй более всех прочих поддерживает и дополняет на альбоме творчество КиШ. Группа «Магнитная аномалия» попала в альбом исключительно с целью расширения географии исполнителей, работающих в стиле экстрим. Но и их песни «В глаза» и «экватор» следует воспринимать, как традиционныи рок-н-ролл с элементами прогрессивно и арт-рока. И наконец прославленные у наших подростков КиШ так же используют в своем творчестве элементы самых различных музыкальных стилей и направлений от метала и трэша до до мелодичной и поэтичной готики и арт-прибамбасов. Но группа на голову выше всех прочих собранных на альбоме исполнителей своей оригинальностью, цельностью и продуманностью лирики и текстов. Сюжетная картинная манера лирики звучит выигрышно и завораживающе. На сегодня в данном песенном амплуа им пожалуй вообще не равных. Именно поэтому добрая половина альбома состоит из разноплановых композиций Короля и Шута.

Содержание:
01. Король и Шут - Ели мясо мужики
02. Tequilajazz - Склянка запасного огня
03. Король и Шут - Невеста и палач
04. Кукрыниксы - Это не беда
05. Король и Шут - Охотник
06. Butch - Мания
07. Король и Шут - Отец и маски
08. Пилот - Мама
09. Король и Шут - Мария
10. Кирпичи - I Hate This Fucking World
11. Король и Шут - Камнем по голове
12. Пилот - Кеды со звёздами
13. Король и Шут - Воспоминания о мёртвой женщине
14. Тараканы - Я смотрю на них
15. Магнитная Аномалия - В глаза
16. Король и Шут - Некроман
17. Кукрыниксы - Жадное море
18. Король и Шут - Воспоминания о былой любви
19. Пилот - Карелия
20. Король и Шут - Наблюдатель
21. Магнитная Аномалия - Экватор

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 164 Мб
Панк (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 8: ВИА (Нет тебя прекрасней)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







ВИА
ВИА — вокально — инструменталыыи ансамбль. Это уникальное культурное явление было весьма популярным на территории стран Варшавского договора в период с конца 60-х по начало 80-х. Реально ВИА представляли собой "коммунистическую" пародию на модный западной рок-н-ролл. Министерство культуры и многочисленные комиссии и ведомства не дозволяли талантливым и молодым музыкантам самовыражаться на западный манер, что и породило данный вид музыкальной партизанщины.

Очень часто первые ВИА, например «Весёлые ребята», не стеснялись заимствовать музыкальные темы у своих западных прототипов (CHRISTY, BEATLES и дрю). При этом на оригинальную мелодию сочинялся откровенно просоветский текст без души и смысла, как то песенка про толстого Карлсона.

Во второй половине 70-х наиболее талантливые коллективы стали привносить в свои композиции элементы и дух нашего восточного этно и фолка. Последний фактор очень скоро определил вполне неангажированную конкурентоспособность советской молодежной музыки наряду с западными аналогами на всей территории СССР.


И все-таки наибольшую популярность в народе получили нарочито припопсованные композиции таких грандов виа-композиторства, как Вячаслава Добрынина и Юрия Антонова. Чтобы попасть в очередной тираж монопольной государственной «Фирмы Мелодия», последним приходилось активно сотрудничать с поэтами пессенниками просоветского толка.

На эксперименты типа проекта Давида Тухманова «По волне моей памяти» приходилось смотреть скорее как на счастливое исключение из общего правила. Таким же приятным исключением можно считать песенное творчество поэта О.Гаджикосимова .

Творчество последнего незаслуженно недооценено и по сей день. Достаточно вспомнить такие его песни, как «Алёшкина любовь», «Восточная песня», «Дорожная» или «Записка».

В целом же правомерность бытия данного музыкального стиля в настоящий момент абсолютно доказана творчеством такого популярного в народе коллектива, как «Любэ» п\у композитора и продюсера Игоря Матвиенко, смело взявшего на себя продолжение и развитие традиций советской музыкальной школы.

В последнее время переиздавалось множество архивов советской песни, включая и произведения вокально-инструментальных ансамблей. Но все существующие компиляции либо систематизируются по времени, либо по исполнителям. Поэтому наряду с действительно талантливыми произведениями зачастую попадаются и просто проходные вещи, не представляющие особого интереса для современного слушателя. Настоящий сборник, напротив, составлен в первую очередь, исходя лишь из популярности той или иной композиции.

Достичь этого было далеко не просто. Из-за творческих и иных разногласий многие произведения просто не подлежат переизданию в настоящий момент. Плюс, необходимо было учитывать качество звукозаписи и современное ее восприятие теми же авторами и исполнителями. Отсюда и появление в сборнике авторского исполнения некоторых перепетых старых хитов (Ю.Антонов, Д.Тухманов).

Составители сборника не ставили перед собой задачу точно предать ту долю, которую привнес своим творчеством в советскую эстраду тот или иной ансамбль, отсюда и отсутствие в сборнике некоторых популярных групп того времени (Пламя), или не достаточно объемная ретроспектива творчества тех, кто все-таки вошёл в состав этого издания (Самоцветы).

Но данному альбому удалось-таки охватить наиболее значимые хиты 70-х. О том, что это и сегодня достаточно востребованная музыка, говорит тот факт, что многие FM станции постоянно вводят в свои ротации добрую половину шлягеров, вошедших в настоящий альбом. А «Русское радио — 2» просто признало значительную часть песенного творчества 70-х за свое основное кредо и предъявило современному россиянину лозунг «Наша Родина — СССР».

После таких громких заявлений наша попытка по-своему отметить все достойное, что было в советской музыке в 70х — просто более педантичное желание расширить еще немного кругозор современного меломана за счет, пусть и устаревших, но красивых мелодий и не лишенной порою здравого смысла лирики.

Содержание:
01. Весёлые ребята - Люди встречаются
02. Синяя птица - Ты мне не снишься
03. Лейся, песня - Вот увидишь
04. Нина Бродская - Кто тебе сказал
05. Синяя птица - Так вот какая ты
06. Весёлые ребята - Алёшкина любовь
07. Юрий Антонов - Несёт меня течение
08. Синяя птица - Клён
09. Юрий Антонов - У берёз и сосен
10. Весёлые ребята - Когда молчим вдвоём
11. Цветы - Звёздочка моя
12. Давид Тухманов - Восточная песня
13. Цветы - Колыбельная
14. Поющие гитары - Нет тебя прекрасней
15. Синяя птица - На перепутье
16. Лейся, песня - Не знаю, что и думать
17. Голубые гитары - Первый поцелуй
18. Самоцветы - Там за облаками
19. Весёлые ребята - Я к тебе не подойду
20. Голубые гитары - Первый поцелуй
21. Лейся, песня - Где же ты была
22. Лейся, песня - Прощай

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 179 Мб
ВИА (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 7: Rap (Victory)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Rap
RAP — музыкальный стиль, для которого характерны простые гармонии и сложное ритмическое строение. Постоянно повторяемые короткие «рваные» музыкальные темы представляют собой инструментальный трек, на который накладывается эмоциональный ритмически обыгрываемый речитатив. Очень часто читка сюжетной темы чередуется с оригинальными мелодичными рефренами.

Впервые RAP появился в «черных» клубах Нью-Йорка в середине 70-х. Диск-жокеи, обслуживающие танц площадки, смело экспериментировали с проигрывателями виниловых пластинок, заменявшими инструментальное сопровождение. Тексты композиций в основном кричали об идеалах черной молодежи и активно использовали местный слэнг и неформальную лексику.

Рэперов называли еще спинерами (англ. to spin — "вращать"). Вся работа диджеев сводилась к ловкой ритмической манипуляции с диском проигрывателя. Большинство диджеев были выходцами из Бронкса. Все творчество черных музыкантов в основном сводилось к экспериментам с процессом микширования, при многократной перезаписи в существующие композиции встраивались новые музыкальные фразы и рефрены.

Особое развитие в рэперских новациях получили ритм-секция и солирующий бас. Данный факт послужил быстрому прогрессу нового музыкального стиля. Все это в итоге привело к стремительному качественному росту исполнительного мастерства. В настоящее время приемы многих рэперских пионеров активно заимствуются иными музыкальными стилями и направлениями. Сегодня RAP значительно расширил свои стилистические рамки, элементы рэпа легко узнаются в любом музыкальном жанре от техно-хауза до джаза и соул.

В 90 е наметилась тенденция к максимально экстремальной лексике. Данная резкая нецензурная форма получила название GANSTA RAP или "криминал". Такой факт служит поводом к многочисленным нападкам властей США на наиболее ярких представителей экстрима. В США даже развернулась специальная компания по оцензуриванию текстов песен, которую спровоцировали изрядные непристойности современных рэп-композиций.

В наш диск вошли наиболее типичные композиции самых прославленных представителей в стиле GANSTA RAP.

2 PAC (TUPAC AMARU SHAKUR) (16.06.71 - 13.09.96), известный актер, музыкант, бандит. Застрелен при невыясненных обстоятельствах. Последний альбом «ALL EYEZ ON ME» (1996) вышел уже посмертно. Самая известная композиция - «CALIFORNIA LOVE» (1996)

B.I.G. (CHRISTOPER WALLACE) (1972 — 1997) известный музыкант и вокалист. Главная версия убийства артиста — его неприязненные отношения к 2РАС'у. Т.е. смерть БИГа многими принимается как месть за ТУПАКа, но данная версия не доказана. Был многодетен, Дружил с P. Diddy. Последний заставил БИГа отказаться от наркобизнеса.

PUFF DADDY (P. DIDDY), прославленный музыкант, продюсер, модельер. Известный альбом "NO WAY OUT" посвящен памяти лучшего друга (B.I.G.) и был издан после гибели последнего. P. DIDDY отметился так же как ведущий на последней раздаче номинаций от MTV (Испания, 2003).

WU-TANG CLAN (WTC). Постоянный состав группы 9-10 человек.
RZA — лидер "клана". Талантливый музыкант и композитор, пишет музыку для большинства совместных и сольных проектов музыкантов из WTC. Увлекается буддизмом и восточными боевыми искусствами, чем и заразил весь "клан". Выпустил два сольных альбома.
GZA (GENIUS) — старший из "клана". Три сольных альбома, два последних из которых уже стали классикой рэпа.
METHOD MAN (множество прозвищ) — наиболее популярный из всего состава группы. Выпустил два сольных проекта и два — совместно с REDMAN.
OL'DIRTY BASTARD (O.D.B.) - самый скандальный представитель «клана». Выпустил три сольных альбома, в настоящий момент мотает срок.
GHOSTFACE KILLAH — выпустил три сольных альбома, страдает сахарным диабетом
CAPPADONNA — принят в клан недавно, но работает с группой уже много лет. Известен своими сольными проектами.
RAEKWON — славится заумными текстами, выпустил два сольника.
INSPECTAH DECK & U-GOD — наименее известные члены прославленного клана, на каждый издал по сольному проекту.

Содержание:
01. Raekwon feat. Ghostface Killah, Method Man & Cappadonna - Ice Cream
02. 2Pac - R U Still Down? (Remember Me)
03. Method Man & Redman - Fire Ina Hole
04. Wu-Tang Clan feat. Junior Reid - One Blood Under W
05. 2Pac - Letter To My Unborn Child
06. The Notorious B.I.G. feat. Diana King - Respect
07. Wu-Tang Clan - Do You Really (Thang, Thang)
08. Puff Daddy & The Family - Do You Know?
09. Notorious B.I.G - Ten Crack Commandments
10. 2Pac - Lil' Homies
11. Wu-Tang Clan - Gravel Pit
12. Bone Thugs-N-Harmony - Ecstasy
13. Busta Rhymes - Turn It Up!
14. 2Pac feat Dr. Dre - California Love
15. Puff Daddy feat. The Notorious B.I.G. & Busta Rhymes - Victory
16. Wu-Tang Clan feat. Tekitha - Impossible
17. Wu-Tang Clan - Shame On A Nigga

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 169 Мб
Rap (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 6: Radio (Genie In A Bottle)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Radio
Радио-формат — явление достаточно новое для России. Достаточно сказать, что первые популярные FM-станции пришли в наш эфир лишь в начале 90-х. Из пионеров российских радио-форматов следует упомянуть «Европу плюс», «Радио Максимум», «Радио 101». Многие радиостанции обрели своего слушателя сразу и надолго, иные прекратили свое существование, так и не успев достичь желаемых результатов. «Открытое Радио» за этот период, например, множество раз успело сменить свой формат, у других радиостанций поиск формата происходил ещё более болезненно. Например, то, что именуется ныне «Монте-карло» когда-то звалось просто «Радио Классика» и транслировало исключительно классическую музыку.

В настоящий сборник вошли шлягеры, проходящие по большинству форматов наиболее популярных российских радиостанций. Хотя 90% репертуара сборника полностью соответствуют лишь формату радиостанции «Европа Плюс». После «Русского Радио» данный формат является наиболее популярным у наших радиослушателей.

Простота пользования FM-приемниками, их дешевизна и общедоступность быстро завоевывают рынок российского шоу-бизнеса. При полноценном охвате всех музыкальных форм и направлений современным фирмам грамзаписи будет не легко конкурировать со столь универсальным и модным "антиподом". Конкуренцию будущему музыкальному вещанию по-настоящему могут составить лишь носители более современных и ёмких форматов (mp3). Последние могут превзойти популярные станции своим неограниченным репертуаром и отказом от всевозможных временных и стилистических норм.

По своему воздействию на потребителя современная грамотная радиоротация уже не уступает весьма капиталоемкому прокату клипов на музыкальных телеканалах. А по своей простоте и зкономичности даже значительно превосходит таковой.

Но большинство современных поп-звёзд не отказывают себе ни в радио, ни в TV, лишь бы навязать себя снисходительной публике.

В настоящий сборник вошли композиции наиболее популярных на данный момент западных представителей поп и рок культуры. Более того, мода последних лет диктует радио-форматам свои своеобразные требования. Более половины, вошедших в это здание радио-шлягеров, несут на себе откровенный латиноамериканский колорит. Таков диктат крупнейшего рынка мирового шоу-бизнеса, т.е. Америки.

Даже такая рок-звезда, как Стинг, не избежал этого народного колорита в своем творчестве. Правда, композиция DESERT ROSE несёт уже на себе печать народной музыки стран Северной Африки и арабского востока.

Такие исполнители,как Ricky Martin, Shakira & Jennifer Lopez, завоевали всемирную популярность исключительно благодаря заводному темпераменту латиноамериканских напевов. Эксперименты в том же направление популярных европейских коллективов лишь лишний раз подчёркивают признание данного народного колорита (E-Type & Spice Girls).

С сегодняшней популярность Кайли Миноуг может сравниться, разве что, прежняя слава Мадонны. При этом первая, как и последняя, постоянно экспериментируют со студийным саундом, нетрадиционной ритмикой и гармониями своих композиций.

Несколько обособленно в этой праздничной латинской компании воспринимается традиционное красивое лирическое пение в исполнении Geri Halliwell и более жёсткое и современное по форме пение Pink.

Что то среднее между хард-лирикой и латинским напором представляет из себя милая композиция в исполнение неувядающей Cher.

В целом же, как и телепопмузыка, сборник радио хитов рассчитан на приятное времяпрепровождение и отдых.

Содержание:
01. Spice Girls - Spice Up Your Life
02. Scooter - I Was Made For Loving You
03. E-Type - Banco
04. Sting - Desert Rose
05. Ricky Martin - Loaded
06. Shakira - Objection
07. Kaily Minogue - Com In To My World
08. Geri Halliwell - Colling
09. Enrique Iglesias - Bailamos
10. Lou Bega - Mambo №5
11. Shakira - Whenever, Whenever
12. Ricky Martin feat. Meja - Private Emotion
13. Christina Aguilera - Genie In A Bottle
14. Pink - Just Like
15. Dido - Thank You
16. Cher - Rain, Rain
17. Madio - Lady
18. Jennifer Lopez - Ain`t It Funny
19. Kate Ryan - Desenchante
20. Madonna - Music

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 169 Мб
Radio (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 5: Jazz (Aria)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Jazz
Современная джазовая музыка берет свое начало с конца 19-го начала 20-го столетия. В ее основе лежит традиция негритянского социального пения (госпелз и спиричуэлз), сельского и классического блюза, рэг-тайма и раннего диксиленда. Все эти разнообразные стили и направления в 20-х годах прошлого века оформились в беззаботный оркестровый джаз, который уже к 30-м годам вырос в процветающую эру биг-бэндов.

Оркестровый свинг господствовал вплоть до середины 50-х. Такие имена, как Дюк Эллингтон, Каунт Бэйси, Глен Миллер и Билли Холидэй, подняли джазовое искусство на такую высоту, что данное музыкальное направление стало общепризнанной классикой.

Далее джазовые коллективы стали все чаще подменяться группами и ансамблями виртуозных солистов и импровизаторов в стилях мэйнстрим, би-боп, прохладный джаз, фанки и соул, хард-боп и фри джаз.

К 70-м исполнительское и композиторское мастерство джазменов перешагнуло через все классические каноны и обратилось к экспериментам в стиле фри, авангард и фьюжн, брасс- и прогрессив-рок с привлечением этно и фолк мотивов.

В данный альбом вошла музыка, спродюсированная Кридом Тэйлором. В б0-70-е именно ему джаз обязан своей своевременной коммерцелизации, что позитивно сказалось на его популярности среди самого широкого круга слушателей.

Данный альбом собирался в первую очередь по принципу доходчивости и простоты восприятия. Легкая фоновая музыка подобного типа особенно популярна в настоящий момент во всевозможных клубных заведениях мира, сегодня она стала этаким эталоном определенной культуры и стиля жизни, которого особенно придерживаются мещане средней руки, претендующие на звание образованных и культурно продвинутых. Проще говоря альбом состоит из добротных и коммерческих композиций, среди которых преобладают легкие джазовые мелодии в латиноамериканском стиле, звучащие на португальском языке и соблюдающие традиции бразильской песенной культуры.

Зато по именам исполнителей данный сборник соответствует самым высоким исполнительским требованиям. Stan Getz, Wes Montgomery, George Benson, Quincy Jones — это можно сказать сливки джазового исполнительского и композиторского мастерства. Из расчета той же доступности в восприятии импровизации в альбом вошли наиболее популярные и известные мелодии «Yesterday», «Eleanor rigby», «The girl from lpanema». Данные мелодичные опусы наравне с классическими обработками Бориса Шифрина вполне могут поспорить с любым попсовым шлягером и в популярности и в доходчивости. Помимо этого внимательный слушатель данного сборника получит возможность ознакомиться сразу с несколькими школами игры на гитаре и популярными вариациями гитарной импровизации в исполнении лучших джазовых гитаристов (George Benson, Wes Montgomery). Несколько выпадает из порядка общего звучания классические джазовые композиции в исполнении Джимми Смита. В данный сборник они попали скорее как связующее звено латиноамериканских мелодий с традиционным оркестровых джазом. Ибо в последующих джазовых сборниках мы постараемся вас познакомить в первую очередь с избранной джазовой классикой в лице Дюка Эленгтона, Каунта Бэйси, Джимми Холидей и многих других звезд американского джаза.

Содержание:
01. Stan Getz & Joao Gilberto - The Girl From Ipanema
02. Lalo Boris Schifrin - Bossa Antiqua
03. Stan Getz & Astrud Gilberto - Corcovado
04. Lalo Boris Schifrin - Aria
05. Wes Montgomery - Yesterday
06. Antonio Carlos Jobim - Look To The Sky
07. Wes Montgomery - Eleanor Rigby
08. George Benson - Them From "Summer Of 42"
09. Stanley Turrentie - I Yave Not Got Anything Better To Do
10. Antonio Carlos Jobim - Triste
11. Kenny Burnell - Breadwinner
12. Stan Getz & Astrud Gilberto - So Danco Samba
13. Lalo Boris Schifrin - Blues For J.S.
14. Antonio Carlos Jobim - Lamento
15. Wes Montgomery - Georgia On My Mind
16. Antonio Carlos Jobim - Mojave
17. Jimmy Smith - Step Right
18. Kenny Burnell - Downstairs
19. Stan Getz & Astrud Gilberto - Doralke
20. Quincy Jones - Dead End
22. Jimmy Smith - in A Mellow Tone
23. Stanley Turrentie - Vera Croz

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 180 Мб
Jazz (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 4: Hard Rock (Paranoid)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Hard Rock
Хард-рок - дословно означает жесткий или тяжелый рок. Данное понятие настолько широкое, что большинство не отличает его от собственно прочих стилей рок-музыки. Современный хард-рок зародился в композициях поп-групп середине 60-х. Четко оформленные элементы этого стиля узнаваемы в творчестве групп Cream, Beatles, Rolling Stones.

Композиции в стиле хард-рок вызывают субъективное ощущение тяжести, достигаемое за счет выделения ритм-секции на передний план. Это требует от музыкантов виртуозного владения инструментаи. В период становления рок-н-ролла эта секция выполняла лишь вспомогательную роль, в отличие от клавишных и гитары.

В хард-роке не бывает обособленной импровизации. Все инструменты жестко привязаны к мелодическому лидеру (гитара, вокал, клавишные). Таким образом достигается целостность и монолитность композиций.

Самостоятельным хард-рок стал лишь в конце 60-х. В законченном виде первым донес до слушателей свои хард-рок композиции выдающийся и пожалуй лучший рок-гитстрист - Джими Хендрикс. С тех пор хард-рок предполагает обязательное виртуозное владение инструментами.

К началу 70-х оформились настоящие исполины данного стиля: Led Zeppelin, Deep Purple, Black Sabbath, Nazareth, Grand Funk Railroad и многие другие. 30 лет назад были определены и возведены в канон жесткие рамки хорошего тона самого настоящего харда. Уважающая себя хард-группа обязана обладать незаурядным композиторским и исполнительским мастерством.

В настоящий момент представляется невозможным отследить и перечислить все существующие направлении и стили хард-музыки, Самостоятельной популярности достигли и арт-рок, и хард-фьюжн, и тяжелая психоделия, и хард-кор и многие-многие другие.

Поскольку хард-рок представлен в первом томе антологии достаточно широко (к харду можно отнести и блюз, и метал бэлладз) то в настоящий сборник мы постарались включить достаточно широкую стилистическую прослойку исполнителей. В альбом вошли произведения и прародителя метала Оззи, и композиции главных хордовых монстров (Led Zeppelin, Deep Purple), и симфо-романтиков из Флойда, и таких общепризнанных мелодистов, как группа Queen. Благодаря такому разнообразию у слушателя не сложится искаженного и предвзятого мнения о стандартности и убогости настоящего музыкального направления.

Если Grand Funk Railroad и Alice Cooper представляют наиболее яркие фигуры харда из Америки 70-х, то большинство композиций группы Queen уместнее будет сравнивать с композиторским мастерством сэра Пола Маккартни.

Баллады в исполнении Rainbow & Deep Purple являют собой прямых прародителей металлических баллад, разве что мелодизм Ричи Блэкмора несколько превосходит по своей природной одаренности своих более молодых коллег из метал-групп 80-х.

Группы Nazareth & Uriah Heep сегодня гораздо лучше известны российскому слушателю, чем поклонникам у себя на родине (во многом благодаря прокатной фирме TCI).

Две композиции из альбома «Стена» взяты опять-таки с целью расширить ретроспективу хорда, последнюю группу следовало бы отнести к представителям арт- или симфо-рока. Хотя при своем первом создателе и лидере Сиде Барете группа предпочитала скорее откровенную психоделику, доведенную до пограничного состояния с чистейшим авангардом (отсюда в том числе происходит столь навязчивая параллель: хард-хиппи-наркотики), Но хотя хард, как стиль, и является своеобразным образом жизни определённого поколения, мы рекомендуем вам все таки избегать таких необъективных оценок и параллелей.

Содержание:
01. Grand Funk Railroad - We're An American Band
02. Deep Purple - Fireball
03. Alice Cooper - Billion Dollar Babies
04. Queen - Tenement Funster
05. Led Zeppelin - Living Loving Maid (She's Just a Woman)
06. Queen - Funny How Love Is
07. Rainbow - The Temple Of The King
08. Led Zeppelin - Rock And Roll
09. Queen - Lily Of The Valley
10. Deep Purple - Soldier Of Fortune
11. Led Zeppelin - Good Times Bad Times
12. Uriah Heep - Easy Livin'
13. Queen - Killer Queen
14. Led Zeppelin - Hot Dog
15. Black Sabbath - Paranoid
16. Pink Floyd - The Happiest Days Of Our Lives
17. Pink Floyd - Another Brick
18. Queen - Lazing On A Sunday Afternoon
19. Led Zeppelin - Dancing Days
20. Deep Purple - The Gypsy
21. Queen - Bring Back That Leroy Brown
22. Nazareth - Hair Of The Dog
23. Led Zeppelin - Immigrant Song
24. Uriah Heep - The Easy Road
25. Led Zeppelin - The Grunge
26. Queen - We Will Rock You

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 178 Мб
Hard Rock (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 3: Extreme (My Generation)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Extreme
Наиболее популярное молодежное музыкальное направление, основанное на традициях хард- и панк-рока. Данный музыкальный стиль вышел из недр студий звукозаписи города Сиэтла (США). Впервые по достоинству был оценен фанатами в середине 90-х. Стилистически, это нарочито небрежно аранжированный и задавленный дессонирующей ритм гитарой типичный хард-рок с ритмическими фигурами панк-рока.

Своей настоящей популярностью гранж во многом обязан музыкальному телевидению. В середине 90-х телеканал MTV противопоставил музыку настоящих рассерженны[ парней с улицы ухоженным и сытым героям коммерческого хард-рока, переполнившего эфир с конца 80-х. По своей искренности и непосредственности новый неопрятный кумир тенейджеров явно превосходил вылизанные рок и поп шаблоны.

Сегодня считается, что гранж стал средством массового художественного выражения общего пессимизма, охватившего западную молодёжь в начале 90-х. Это роднит данныи стиль с панк-роком конца 70-х и рок-н-роллом конца 50-х. Всякий раз новые художественные направления музыкальной мысли революционно противились музыкальным стилям предыдущего поколения.

Классическими представителями гранжа 90-х стали Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden. Сегодня неоспоримым кумиром западной молодежи стала группа Limp Bizkit. Именно в корнях данного музыкального стиля следует искать популярность у российских подростков таких исполнителей, как Егор Летов и группы Король и Шут, хотя последних упрямо продолжают именовать российскими панками, что абсолютно не отвечает истине.

Данный альбом включает в себя достаточно широкий стилистический набор музыкальных композиций. Если группы Nirvana, Limp Bizkit & The Offsping можно отнести к представителям чистейшего гранджа, то ни Rummstein, ни Marilyn Manson, ни Red Hot Chili таковыми не являлись никогда. Всё, что объединяет собранных здесь исполнителей, это уровень их экспрессии и исполнительского мастерства. Не даром на радийных станциях эти исполнители слишком часто попадают в один формат.

Некоронованным королем гранджа и экстрима вообще можно заслуженно считать Курта Кобейна, лидера Нирваны, прожившего короткую, но по-настоящему экстремальную творческую жизнь. Образ его жизни многим напоминал таких мгновенно сгоревших звёзд 60-х, как лидера группы Doors, или Дженис Джоплин и Джимми Хендрикса. В начале 90-х ощутить подобную энергетику со сцены казалось уже давно невозможным Фактом.

На момент гибели слава общепризнанного бунтаря от грандж-раунда на столько прочно закрепилась за Куртом, что и по сей день ее достаточно удачно продолжает эксплуатировать его прижизненная подруга - Кортни Лав. Правда, последнее не обходится без скандалов с наркотиками и вообще образом жизни белокурой панк-леди.

Сегодня на место отошедшей в историю Нирваны вполне заслуженно претендуют сразу несколько молодых и прогрессивных коллективов. Наиболее успешными из них сегодня являются Limp Bizkit & The Offsping. Если первые стараются преподносить свою музыку в нарочито жёсткой манере, то вторые не отказывают себе и в музыкальном чувстве юмора, и в даже в хитовосте и мелодизме.

На альбоме мы постарались достаточно широко представить целую плеяду их более молодых последователей. Наличие же в альбоме метала, фанка и откровенного классического харда, полагаем, позволит слушателю более наглядно представить себе специфику соседствующих стилистических направлений.

Содержание:
01. Nirvana - Come As You Are
02. Red Hot Chili Peppers - Around The World
03. Rammstein - Du Hast
04. Limp Bizkit - My Generation
05. Linkin Park - Crawling
06. Marilyn Manson - Tainted Love
07. System Of A Down - Innervision
08. Nirvana - Rape Me
09. Papa Roach - She Loves Me Not
10. Red Hot Chili Peppers - Give It Away
11. Rammstein - Feuer Frei
12. Crazy Town - Drowning
13. The Offspring - Pretty Fly (For A White Guy)
14. Nirvana - Smells Like Teen Spirit
15. Papa Roach - Time And Time Again
16. HIM - Wicked Game
17. Limp Bizkit - Rollin (Air Raid Vehicle)
18. Marilyn Manson - Rock Is Dead
19. The Offspring - Staring At The Sun
20. Bloodhound Gang - The Ballad Of Chasey Lain
21. Manic Street Preachers - Found That Soul
22. Sum 41 - Still Waiting
23. Green Day - Suffocate

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 178 Мб
Extreme (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 2: Dance (Sound Of Love)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Dance
Одни из самых популярных танцевальных стилей начала 90-х - технодэнс и транс. Само название стилей определяет содержательную сторону данного музыкального направления. Все композиции строятся на базе ритмических компьютерных квадратов, динамически и акустически наращиваемых по принципу строения традиционного свинга. Акцент таких композиций обычно разрешается мелодическими вокальными рефренами.

Цель такой музыки одна: любым способом заставить клубную молодежь топтать танцпол с ночи до утра, что повлияло на продолжительность исполняемых композиций. Клубная музыка - это чисто студийный продукт, пришедший на смену традиционному диско. Исполнителем такой музыки обычно является сам автор-диджей плюс, в случае необходимости, приглашенные вокалисты и музыканты.

Музыкальная культура современного танцпола полностью базируется на преемственности таких явлений 80-х, как «новая волна», электро-поп и рэйв. Последний для молодежи того времени стал определенным культовым явлением, олицетворявшим в Европе богемный образ жизни. Обычно такие тусовки до утра сопровождались принятием всевозможных транквилизаторов, способствующим искусственному сексуальному раскрепощению.

Данное массовое действо пО своему психологическому содержанию очень походит на доисторические культовые пляски наших предков, когда люди нарочито доводили себя до состояния транса в надежде на общение с миром богов. Современный шоу-бизнес благополучно эксплуатирует подобный культ, усиливая его акустической мощью и лазерными эффектами. Танцпол практически вытеснил все иные музыкальные направления из ночных эфиров музыкальных телевизионных каналов.

Современный танц-пол является, пожалуй, одним из наиболее эклектичных музыкальных направлений. Танцевальные композиции
органично сочетают в себе такие противоречивые стили и направления, как попса и психоделика, нью-эйдж и индастри. И скучный однотипный компьютерный ритм при беспристрастном анализе модифицируется в самостоятельные и завершенные танц-формы.

Всемирную популярность танц-полу снискали в первую очередь шлягерные композиции таких исполнителей, как DJ L.U.K.A., Lan Lan Van Dahi, Karaja, Mario Lopez и многие другие. Их композиции выделяются яркой хитовостью солирующего вокала и популярными танцевальными ритмами.

Особую группу исполнителей можно отнести к приверженцам романтического нью-эйджа и лёгкого джаза с элементами космических
пульсаций и созерцаний. К последним можно отнести работы Blank & Bounce, DJ Ultra, Junlor Jack. Из перечисленных особо выделим композицию IBIZA. Настоящий танцевальный саунд сегодня пользуется у слушателей вполне заслуженной популярностью, Запись выделяется своей тембральной фразированной культурой.

К столь же оригинальным композициям можно отнести SILENT HEART - откровенный поп-шлягер с достаточно сложным ритмнческим рефреном и высокими вокальными вкраплениями; и THRILL ME — самая навороченная танц-пьеса в стиле нью-эйдж, включающем в себя элементы экспрессии и психоделики.

Большинство же прочих композиций обязательно строятся на повторяемом заводном ритме, шлягерном солирующем рефрене и форсированном или компрессированном вокале, повторяющем либо одну и туже фразу, либо целый хитовый припев.

Содержание:
01. Atlantic Ocean - Waterfall
02. Blanc & Bounce - Watching The Waves
03. Brooklyn Bounce - Loud & Proud
04. Capella - U Got 2 Know
05. CR2 - I Believe
06. Deejay You - Coming Home
07. DJ L.U.K.A. - I Found Peace
08. DJ Tiesto - Lethal Industry
09. DJ Ultra - Ibiza (DB Dedic. mix)
10. Green Court feat. Lina Rafn - Silent Heart
11. Ian Van Dahl - Reason
12. In-Grid - Tu Es Foutu (Club Mix)
13. Jens O. - Remember The Day
14. Junior Jack - Thrill Me
15. Karaja - She Moves (La La La)
16. Marc Aurel - Sound Of Love
17. Marc Romboy feat. Moped John - Hyper Harmonic
18. Mario Lopez - Feel So Good
19. Matt Cassar - Seven Days And One Week
20. Niels Van Gogh - On A Freak

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2005
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 177 Мб
Dance (Super 7Я, Vol.1).rar

Музыкальная антология "Super 7Я" vol.1. Часть 1: Blues (Big Boy Now)

Наглядное пособие гуманитарной социальной программы "Super 7Я"
Методическое пособие для профилактических кабинетов.
Проект "Super 7Я", музыкальная антология.
Не для продажи.







Blues
Выражение «ритм-энд-блюз» появилось в начале 40-х. Так в ту пору называлась вся чёрная американская поп-музыка. В основном это были музыкальные композиции, имевшие ярко выраткенный национальный ритмический акцент,так называемые развлекательно-несерьёзные блюзы. Сам термин замещал неблагозвучное сочетание «расовая музыка».

Во второй половине 50-х блюз подвергся более детальному стилистическому дроблению. Из него вышли соул, фанк и позже - диско. В отличие от традиционных биг-бэндов компактные чёрные ансамбли очень быстро освоили территорию, традиционно принадлежавшую белым поп-исполнителям. В манере исполнения «новых чёрных» традиционно преобладал джазовый инструментальный свинг, вокалисты же тяготели к классической блюзовой стилистике.

Ритм-энд-блюз стал важнейшим связующим звеном между биг-бэндами 40-х, группами биг-бита конца 50-х и первыми исполнителями рок-н-ролла. Самые ранние рок-н-роллы представляли собой ритмически аранжированные версии классических блюзов. Убедительным примером тому может служить творчество Элвиса Пресли, под стиль которого адаптировался ни один традиционный блюз.

В рок-музыке американский ритм-энд-блюз первыми взяли на вооружение англичане. Группы The Rolling Stones, The Animals и чуть позже — Led Zeppelin, представляли в конце 60-х собой ветвь, диаметрально противоположную поп-мелодистам типа The Beatles.

В дальнейшем ритм-энд-блюз претерпевал лишь «косметические» изменения. В 70-х британские группы в очередной раз подвергли традиционный блюз ревизии, сделав его базой хард-рока. Это привело к нарождению всевозможных ответвлений и стилей. В конце концов традиционный блюз и ритм-энд-блюз настолько перемешались, что сегодня в роке и поп-музыке стали практически неразличимы.

Вошедшие в этот альбом, блюзовые композиции не являются классическими. Скорее наш альбом представляют собой так называемый европейский белый формат блюза. В то же время здесь представлен достаточно широкий временной период развития европейского блюза: с середины 60-х, представленных на альбоме нарочито вольным звучанием Роллингов, до 90-х, припопсованных в исполнении Гэри Мура.

В дальнейшем в нашу антологию обязательно войдут такие классики исполнения традиционного блюза, как Би Би Кинг, Джо Ли Хукер и другие. В этом же альбоме мы постарались передать в основном хард-роковую транскрипцию блюзовой исполнительской культуры. На этом поприще в конце 60-х и в 70-е годы особенно преуспели Эрик Клэптон, Джимми Пэйдж и особенно Питер Грин. Последний занимает особое место в истории блюзовой рок-культуры. Не смотря на нарочитый пессимизм содержательной части почти всех гриновских блюзов, сложно будет перечислить все произведения, которые давно уже стали общепризнанной классикой данного музыкального направления. достаточно назвать лишь «Блэк Маджик Вуман», которую не имеют в своем концертном репертуаре разве что самые ленивые блюзовые музыканты. Но в данный альбом мы взяли менее известные, но не менее достойные произведения Грина.

Особых слов заслуживает вклад в европейскую блюзовую культуру студийные работы Лэд Зеппелин. Группа вообще стала мировым лидером рока 70-х благодаря первым двум своим альбомам, которые смело можно причислить к блюзовым.

Простота гармоний и мелодизм, зачастую доведённый до слащавости, как у Мура, возвели популярность европейского блюза до уровня популярности хард-роковых баллад, сборники из которых всегда пользовались коммерческим успехом в нашей стране.

Содержание:
01. Peter Green - Big Boy Now
02. Eric Clapton - Double Trouble
03. Rolling Stones - Heart Of Stone
04. Santana - Brightest Star
05. Led Zeppelin - Dazed And Confused
06. Eric Clapton - Have You Ever Love A Woman
07. Rolling Stones - Parachute Woman
08. Garry Moore - Still Got The Blues
09. Led Zeppelin - Babe I'm Gonna Leave You
10. Peter Green - Loser Two Times
11. Rolling Stones - Ventillator Blues
12. Rod Stewart & Rod Wood - I'd Rather Go Blind
13. Peter Green - Walkin' The Road
14. Garry Moore - Parisienn Walkways
15. Led Zeppelin - Since I've Been Loving You

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2003
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 179 Мб
Blues (Super 7Я, Vol.1).rar