Показаны сообщения с ярлыком Свен Грюнберг. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Свен Грюнберг. Показать все сообщения

пятница, 22 ноября 2019 г.

Свен Грюнберг и ансамбль «Месс» - Месс / Sven Grünberg, Ansambel «Mess» - Mess



Содержание:

Сторона 1

01. Дыхание / Hingus

Сторона 2

Две пьесы из кинофильма «Отель «У погибшего альпиниста» / Kaks pala filmist «Hukkunud Alpinisti» Hotell»
02. Начало / Algus
03. Безымянный / Nimetu

Продолжительность: 00:14:12

Ансамбль «Месс», руководитель Свен Грюнберг

Свен Грюнберг - клавишные инструменты, голос, перкуссия
Андрус Вахт - ударные (3)
Л.Рейманн - арфа (3)
Звукорежиссёры: Лепо Сумера, Свен Грюнберг, Юрий Богданов

Harp – L. Reimann (tracks: 3)
Percussion – Andrus Vaht (tracks: 3), Sven Grünberg
Written-By, Keyboards, Vocals – Sven Grünberg

Оцифровка recs.ru, обработка khazad_dum

Носитель: Vinyl EP
Год выхода: 1981
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С62-13695-6
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 32.2 Мб
Свен Грюнберг - Месс (1981).rar

Свен Грюнберг - Дыхание / Sven Grünberg - Hingus



Молодой эстонский композитор Свен Грюнберг (р. 1956) обратил на себя внимание еще будучи учеником Таллинской музыкальной школы, где он занимался по классу теории. Именно тогда им и был организован ансамбль «Месса». Он писал музыку, играл на клавишных инструментах, пел. Ансамбль часто выступал по Эстонскому радио. Концерты группы проходили с успехом. Слушателей привлекала красочность звучания этого коллектива, его попытка соединить музыку с изобразительным искусством. Ансамбль завоевал популярность, в особенности в среде студентов, породил последователей.

В то время и началось сотрудничество Свена Грюнберга с Хярмо Хярмом (р.1949), продолжающееся и по сей день. Хярмо Хярм создал различные электронные устройства, которые расширили композиторские возможности Грюнберга в реализации его музыкальных идей.

С 1977 года Свен Грюнберг выступает как профессиональный композитор. Он пишет музыку к театральным спектаклям и фильмам, становится членом Союза кинематографистов.

С самых первых произведений музыку Свена Грюнберга отличает романтическое звучание, философская глубина. Отсюда и предпочтение свободно развивающихся повествовательных форм. Среди всех прочих достоинств музыки автор считает особенно важной ее способность вызывать мир зрительных образов, ассоциаций, способность открывать в человеке духовные силы.

Автор ищет вдохновения в естественной чистоте и целостности природы, в старинной музыке с ее пантеистическим взглядом на мир. В то же время его музыка современна. В ней как бы сливаются далекие эпохи. Соединить прошлое и настоящее — вот задача художника. Стремление к синтезу проявляется и в объединении электронных инструментов с традиционными. В записи этой пластинки звучат различные синтезаторы, орган, арфа, колокола, колокольчики, тамбурины, кастаньеты и другие. На всех инструментах играет сам автор, который является также и звукорежиссером.

Основной инструмент его четырехчастного цикла «Дыхание» — акустический орган. Произведение это, как и вся музыка диска, программно. Человек и окружающий мир — вот главная его тема. Шум водопада, журчание ручейка, дыхание земли… Пред нами вселенная от глубин океана до звонкой тиши звездного неба, биение человеческого сердца во всепоглощающем покое бесконечности…

Кульминация произведения в четвертой части, где сливается природа с душой человеческой. «Мир мгновенный и мир вечный, мир ничтожный и мир бесконечный. И мир первый равен миру второму» (А. Битов).

«Путь» — это постоянно меняющееся продолжение. Путешествие к той, дальней точке бесконечности, где любое из мгновений может начаться вновь. Музыка построена на произвольной игре вариаций.

Симфоническая поэма «Цветение» состоит из шести следующих непрерывно одна за другой частей.

I часть начинается витающей в пространстве мелодией. Но вот к ней присоединяется вторая, затем третья… Мелодии сливаются в полифоническом звучании, как бы рождая начало всех начал.

II часть. Ритм музыки в духе токкаты наводит мысль на сущность движения.

III часть. Пятиголосная полифония; у каждой партии свой характер и ритм. Любую из них можно воспринимать и отдельно, и в созвучии. В конце части голоса прекращают свой спор и стихают, рассыпаясь.

IV часть. Перелом. Звуки умиротворенной природы. В конце части врывается властное биение пульса.

V часть. Цветок раскрылся. Ритм музыки передает ощущение непобедимой силы самовозрождающейся жизни.

VI часть. Короткая кода словно оглядывается на пройденное (возникают образы предыдущих частей). Но в то же время открытый финал, с его растворяющимися вдали звуками, говорит: нет конца, есть бесконечность, жизнь не обрывается дверь в будущее отворена.

Л. Семлек

Содержание:

Сторона 1

01. Дыхание, часть 1 / Hingus. I osa (1979-1980)
02. Дыхание, часть 2 / Hingus. II osa
03. Дыхание, часть 3 / Hingus. III osa
04. Дыхание, часть 4 / Hingus. IV osa

Сторона 2

05. Путь / Teekond (1980)
06. Цветение / Valgusõis (1978)

Продолжительность: 00:46:29

Свен Грюнберг, синтезаторы / Sven Grünberg, süntesaator

Звукорежиссёр С.Грюнберг

Запись 1980 г.

Оцифровал mihal-yakov-05

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1981
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С90-16301-2
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 111 Мб
Свен Грюнберг - Дыхание (1981).rar
+lossless

четверг, 21 ноября 2019 г.

Свен Грюнберг (Sven Grünberg) - OM



ОМ, как полагают некоторые лингвисты, был одним из первых слогов, которые выговорил человек в потемках древнейших времен. При этом с уверенностью можно говорить, что он был зафиксирован в «Упанишадах», литературных памятниках, созданных в начале первого тысячелетия до нашей эры, В них, как и в большинстве философских учений, возникших на индийской почве, ОМ определяется как вербальный символ. В дальнейшем территория использования ОМа распространилась далеко за пределы Индии и в настоящее время его знают во всем мире.

ОМ — это многозначный символ. Здесь и сейчас нам, пожалуй, важнее всего то обстоятельство, что ОМ символизирует бытие в его целостности и единстве: макро- и микрокосмос, всеобщее и единичное, Вселенная и индивид, живое и неживое, единство прошлого, будущего и настоящего. Единство человеческой природы и культуры. Единство человека...

О музыке принято говорить, что она сближает народы, помогает формированию общечеловеческих ценностей. Велика доля истины в этом тезисе, но сколько раз он использовался в интересах империалистической культуры: пусть мир заполоняли возникшие и развивавшиеся при королевских и княжеских дворах Европы XVIII и XIX веков симфонические оркестры и оперные театры, по сути далекие от народа даже в тех странах, где они зародились, не говоря уже о том, чтобы они оказались в состоянии ассимилировать достижения музыкальной культуры всех народов мира.

Наверное, именно поэтому подлинное исполнение миссии музыки оказалось по силам только тем течениям, которые родились не по велению властей или какого-то слоя, но выросли из желаний, потребностей самого народа. В культурном ареале Европы именно джаз и рок смогли органически объединить в себе импульсы, исходившие из разных регионов мира.

Новейшая электронно-акустическая технология дала этой тенденции новые возможности. Может быть скоро мы можем говорить о действительно единой музыке мира, в которой каждое конкретное произведение, тем не менее, своеобразно, так как рождено неповторимой индивидуальностью композитора. Что, впрочем, совсем не должно означать замкнутость в себе, в узких региональных рамках. Скорее это будет субъективное отображение многогранности мира, открывающейся в его цельности. Разумеется, и восприятие такой музыки может быть только субъективно многогранно. Можно полагать, что китаец услышит в таких произведениях одно, англичанин — другое, русский — третье и т.п., но все же каждый из них сможет назвать эту музыку своей.

Настоящая пластинка — наглядная иллюстрация возникновения тенденции подлинно единой мировой музыки: у Грюнберга европейские, китайские, индийские, тибетские интонации, мотивы, инструментальные краски сливаются воедино настолько органически, что кажется — иначе и быть не могло. При этом электроника не противопоставляется традиционной музыке, а скорее указывает новые, еще не изведанные пути, которые, благодаря предоставленным техническим прогрессом возможностям, рождаются здесь и сейчас такими, а там и в будущем могут оказаться совсем другими. Однако (и это, по-видимому, самое важное), неизменная устремленность в будущее, которая реализуется в настоящем, возвращает нам и прошлое, тот воистину древнейший человеческий звук — ОМ… И здесь это не просто звук или слово, но прежде всего символ, который передает то богатство, что нес он в себе на протяжении всей своей истории.

Линнарт Мялль

Содержание:

Сторона 1

01. Дыхание (V) (Hingus (V)) (1985-1987)
02. Отражения (Peegeldused) (1981-1987)

Сторона 2

03. Расставание (Lahkumine) (1985-1987)
04. OM (1984-1987)

Продолжительность: 00:42:24

Свен Грюнберг - клавишные, ударные и другие инструменты, пение

Звукорежиссёр С.Грюнберг

Записи 1981 - 1987 гг.

Носитель: Vinyl LP
Год выхода: 1988
Издатель: Мелодия
№ по каталогу: С60 27019 002
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 92.3 Мб
Свен Грюнберг - ОМ (1988).rar

пятница, 6 декабря 2013 г.

Sven Grünberg - Prana Symphony



Содержание:

01. Prana - Sun
02. Path
03. Prana - Water
04. Beginning
05. Prana - Air
06. Parting
07. Reflections
08. Memories
09. Prana - Earth
10. Om

Продолжительность: 01:11:24

Composed By, Performer, Producer - Sven Grünberg
Gong, Bells, Claves, Percussion, Synthesizer, Sampler, Koto, Zither, Voice - Sven Grünberg (tracks: 1, 6 to 8, 10)
Liner Notes - Christian Salvesen, Thomas Kunadt
Organ, Synthesizer, Harp, Gong, Bells, Percussion - Sven Grünberg (tracks: 2 to 5, 9)

Носитель: Audio CD
Год выхода: 1995
Издатель: Erdenklang
№ по каталогу: 50862
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 173 Мб
Sven Grunberg - Prana Symphony (1995).rar
+lossless

суббота, 21 мая 2011 г.

Sven Grünberg - OM



ОМ, как полагают некоторые лингвисты, был одним из первых слогов, которые выговорил человек в потемках древнейших времен. При этом с уверенностью можно говорить, что он был зафиксирован в «Упанишадах», литературных памятниках, созданных в начале первого тысячелетия до нашей эры, В них, как и в большинстве философских учений, возникших на индийской почве, ОМ определяется как вербальный символ. В дальнейшем территория использования ОМа распространилась далеко за пределы Индии и в настоящее время его знают во всем мире.

ОМ — это многозначный символ. Здесь и сейчас нам, пожалуй, важнее всего то обстоятельство, что ОМ символизирует бытие в его целостности и единстве: макро- и микрокосмос, всеобщее и единичное, Вселенная и индивид, живое и неживое, единство прошлого, будущего и настоящего. Единство человеческой природы и культуры. Единство человека...

О музыке принято говорить, что она сближает народы, помогает формированию общечеловеческих ценностей. Велика доля истины в этом тезисе, но сколько раз он использовался в интересах империалистической культуры: пусть мир заполоняли возникшие и развивавшиеся при королевских и княжеских дворах Европы XVIII и XIX веков симфонические оркестры и оперные театры, по сути далекие от народа даже в тех странах, где они зародились, не говоря уже о том, чтобы они оказались в состоянии ассимилировать достижения музыкальной культуры всех народов мира.

Наверное, именно поэтому подлинное исполнение миссии музыки оказалось по силам только тем течениям, которые родились не по велению властей или какого-то слоя, но выросли из желаний, потребностей самого народа. В культурном ареале Европы именно джаз и рок смогли органически объединить в себе импульсы, исходившие из разных регионов мира.

Новейшая электронно-акустическая технология дала этой тенденции новые возможности. Может быть скоро мы можем говорить о действительно единой музыке мира, в которой каждое конкретное произведение, тем не менее, своеобразно, так как рождено неповторимой индивидуальностью композитора. Что, впрочем, совсем не должно означать замкнутость в себе, в узких региональных рамках. Скорее это будет субъективное отображение многогранности мира, открывающейся в его цельности. Разумеется, и восприятие такой музыки может быть только субъективно многогранно. Можно полагать, что китаец услышит в таких произведениях одно, англичанин — другое, русский — третье и т.п., но все же каждый из них сможет назвать эту музыку своей.

Настоящая пластинка — наглядная иллюстрация возникновения тенденции подлинно единой мировой музыки: у Грюнберга европейские, китайские, индийские, тибетские интонации, мотивы, инструментальные краски сливаются воедино настолько органически, что кажется — иначе и быть не могло. При этом электроника не противопоставляется традиционной музыке, а скорее указывает новые, еще не изведанные пути, которые, благодаря предоставленным техническим прогрессом возможностям, рождаются здесь и сейчас такими, а там и в будущем могут оказаться совсем другими. Однако (и это, по-видимому, самое важное), неизменная устремленность в будущее, которая реализуется в настоящем, возвращает нам и прошлое, тот воистину древнейший человеческий звук — ОМ… И здесь это не просто звук или слово, но прежде всего символ, который передает то богатство, что нес он в себе на протяжении всей своей истории.

Линнарт Мялль

Содержание:

01. Hingus (V) / Breath (V) / Дыхание (V) (1985-1987)
02. Peegeldused / Reflections / Отражения (1981-1987)
03. Lahkumine / Parting / Расставание (1985-1987)
04. OM (1984-1987)

Продолжительность: 00:42:18

Свен Грюнберг - клавишные, ударные и др. инструменты, пение
Звукорежиссёр - С.Грюнберг

Записи 1988 г.

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2000
Издатель: Boheme Music
№ по каталогу: CDBMR 009167
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 103 Мб
Sven Grunberg - OM (2000).rar
+lossless

Sven Grünberg - Hingus (2000)



Молодой эстонский композитор Свен Грюнберг (р. 1956) обратил на себя внимание еще будучи учеником Таллинской музыкальной школы, где он занимался по классу теории. Именно тогда им и был организован ансамбль «Месса». Он писал музыку, играл на клавишных инструментах, пел. Ансамбль часто выступал по Эстонскому радио. Концерты группы проходили с успехом. Слушателей привлекала красочность звучания этого коллектива, его попытка соединить музыку с изобразительным искусством. Ансамбль завоевал популярность, в особенности в среде студентов, породил последователей.

В то время и началось сотрудничество Свена Грюнберга с Хярмо Хярмом (р.1949), продолжающееся и по сей день. Хярмо Хярм создал различные электронные устройства, которые расширили композиторские возможности Грюнберга в реализации его музыкальных идей.

С 1977 года Свен Грюнберг выступает как профессиональный композитор. Он пишет музыку к театральным спектаклям и фильмам, становится членом Союза кинематографистов.

С самых первых произведений музыку Свена Грюнберга отличает романтическое звучание, философская глубина. Отсюда и предпочтение свободно развивающихся повествовательных форм. Среди всех прочих достоинств музыки автор считает особенно важной ее способность вызывать мир зрительных образов, ассоциаций, способность открывать в человеке духовные силы.

Автор ищет вдохновения в естественной чистоте и целостности природы, в старинной музыке с ее пантеистическим взглядом на мир. В то же время его музыка современна. В ней как бы сливаются далекие эпохи. Соединить прошлое и настоящее — вот задача художника. Стремление к синтезу проявляется и в объединении электронных инструментов с традиционными. В записи этой пластинки звучат различные синтезаторы, орган, арфа, колокола, колокольчики, тамбурины, кастаньеты и другие. На всех инструментах играет сам автор, который является также и звукорежиссером.

Основной инструмент его четырехчастного цикла «Дыхание» — акустический орган. Произведение это, как и вся музыка диска, программно. Человек и окружающий мир — вот главная его тема. Шум водопада, журчание ручейка, дыхание земли… Пред нами вселенная от глубин океана до звонкой тиши звездного неба, биение человеческого сердца во всепоглощающем покое бесконечности…

Кульминация произведения в четвертой части, где сливается природа с душой человеческой. «Мир мгновенный и мир вечный, мир ничтожный и мир бесконечный. И мир первый равен миру второму» (А. Битов).

«Путь» — это постоянно меняющееся продолжение. Путешествие к той, дальней точке бесконечности, где любое из мгновений может начаться вновь. Музыка построена на произвольной игре вариаций.

Симфоническая поэма «Цветение» состоит из шести следующих непрерывно одна за другой частей.

I часть начинается витающей в пространстве мелодией. Но вот к ней присоединяется вторая, затем третья… Мелодии сливаются в полифоническом звучании, как бы рождая начало всех начал.

II часть. Ритм музыки в духе токкаты наводит мысль на сущность движения.

III часть. Пятиголосная полифония; у каждой партии свой характер и ритм. Любую из них можно воспринимать и отдельно, и в созвучии. В конце части голоса прекращают свой спор и стихают, рассыпаясь.

IV часть. Перелом. Звуки умиротворенной природы. В конце части врывается властное биение пульса.

V часть. Цветок раскрылся. Ритм музыки передает ощущение непобедимой силы самовозрождающейся жизни.

VI часть. Короткая кода словно оглядывается на пройденное (возникают образы предыдущих частей). Но в то же время открытый финал, с его растворяющимися вдали звуками, говорит: нет конца, есть бесконечность, жизнь не обрывается дверь в будущее отворена.

Л. Семлек

Содержание:

1. Hingus: I osa / Breath: I / Дыхание: I (1979-1980)
2. Hingus: II osa / Breath: II / Дыхание: II (1979-1980)
3. Hingus: III osa / Breath: III / Дыхание: III (1979-1980)
4. Hingus: IV osa / Breath: VI / Дыхание: IV (1979-1980)
5. Teekond / Journey / Путь (1980)
6. Valgusois / Flower of Light / Цветение (1978)

Продолжительность: 00:46:51

Свен Грюнберг - синтезатор
Звукорежиссёр - С.Грюнберг

Записи 1981 г.

Носитель: Audio CD
Год выхода: 2000
Издатель: Boheme Music
№ по каталогу: CDBMR 009168
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 112 Мб
Sven Grunberg - Hingus (2000).rar
+lossless

Sven Grünberg - Milarepa



Уникальная музыка эстонского композитора-мультиинструменталиста Свена Грюнберга знакома многим поклонникам советского кино по саундтрекам к фильмам "Отель "У погибшего альпиниста" и "Заклятие долины змей", однако мало кто знает, что этот уникальный композитор и музыкант, всегда работающий над своей музыкой в одиночку, получал свое вдохновение через искреннее увлечение тибетской философией, каковой путь, в конце концов, сделал его директором Эстонского института буддизма. Музыка Грюнберга, написанная в конце 1970-х - начале 80-х годов, по прежнему восхищает поклонников прогрессивного фолка, этники и неоклассики своим сложным и текучим звучанием, иногда граничащим с арт-роком, иногда переходящим в глубокий пространственный эмбиент, но по большей части балансирующим где-то между неоклассикой, этникой и электроникой, создавая уникальный, чисто грюнберговский стиль. Ещё одна сторона уникальности данных записей в том, что поёт и играет на всём великом множестве, по большей части акустических инструментов (включая большой церковный орган), сам Грюнберг. Для обработки звука инженер по электроакустике Хярмо Хярм, совотарищ Грюнберга по его студенческой прог-рок группе "Mess", создал множество оригинальных устройств, которые создают то пространственное и живое звучание, которым отличаются все ранние записи Грюнберга.

Содержание:

01. Themes
02. Thunder
03. Hermitage
04. Breath (VI)
05. Going
06. Wealth
07. Trust
08. In Mind
09. Tibet
10. Illusory

Продолжительность: 00:46:29

Автор песен, исполнитель, продюсер, микшер - Свен Грюнберг
Вокал - Свен Грюнберг
Тексты песен - Миларепа
Перевод с Тибетского на Эстонский - Линарт Малл

Носитель: Audio CD
Год выхода: 1993
Издатель: Erdenklang
№ по каталогу: 30642
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 111 Мб
Sven Grunberg - Milarepa (1993).rar
+lossless