Кино - Группа крови (3CD)

«Группа крови» - пятый по счету (если не считать полноценным альбомом «46», который фактически является демозаписью) альбом «Кино». Эту запись можно назвать переломным моментом в развитии группы. После выхода «Группы крови» о «Кино» узнала вся страна, и многие считают, что это лучшая работа коллектива и даже лучшее, что есть в  советском роке, Во всяком случае, заглавная песня альбома заняла первое место в рейтинге «100лучших русских песен» на «Нашем Радио». Появлению же альбома «Группа крови» предшествовал очередной переходный период, выражавшийся в затяжных поисках нового стиля. Две предыдущие работы - «Это нелюбовь» и «Ночь»,- записанные в студиях у Вишни и Тропилло, в итоге «не выстрелили»…

Первые попытки записи

Музыканты «Кино» не сразу добились тех результатов, которых хотели. Весь имеющийся материал разделился на два альбома - это две программы «Кино»:

1. Песни 1986 года, программа четвертого рок-фестиваля 1986 года с так называемыми «остросоциальными песнями»: «Попробуй спеть вместе со мной», «Дальше действовать будем мы», «Мы ждем перемен», «Спокойная ночь», «Закрой за мной дверь». Часть номеров из старой программы, в частности хит «Мы ждем перемен», в альбом не вошли по той причине, что Цой обещал режиссеру «Ассы» Сергею Соловьеву придержать эту песню до выхода фильма,.

2. Песни программы пятого фестиваля рок-клуба 1987 года: «Группа крови», «Война», «Легенда», «Мама, мы все сошли с ума», «В наших глазах»,«Бошетунмай».

Юрий Каспарян, гитарист «Кино»:

«Сначала Виктор нам пел новые песни, потом он стал записывать их на «мыльницу» и давал нам послушать песню под гитару на магнитофончике. Ну а потом мы думали, что там делать. Некоторые песни были практически готовыми, как «Группа крови», например, Там и вступление и соло уже Виктор принес»,

Георгий Гурьянов, барабанщик «Кино»:

«Группу крови» я впервые услышал у себя дома. Я обомлел. Тогда меня назначили первым заместителем памятника Маяковскому на площади Маяковского. Был какой-то «Клуб друзей Маяковского» по образцу «Клуба любителей итальянской оперы», очень мафиозный, организованный Тимуром Новиковым. Мы там встретились, поехали домой репетировать ко мне. И вот тогда я и услышал песню «Группа крови». Сам альбом был записан до выхода фильма «Асса». Потом мы занимались аранжировками и украшательствами долго-долго... Все эти истории... напоить Курехина, усыпить, отнять «Prophet-2000», сделать аранжировки…

Была еще неудачная попытка записи песен, относящихся к первой категории, у Алексея, Вишни. Это был еще один альбом «Кино» готовившийся в течение 86-го года дома. Запись была прервана, когда оставалось прописать только один голос.

Алексей Вишня, звукорежиссёр:

Мы тщетно пытались записать альбом - ничего не получалось. Нам нравилось, как записалась «Братская любовь», но тяжелые песни звучали убого. Вторую «Это не любовь» Витя уже не хотел: зрело настроение «Группы крови», а достигнутый предел в качестве звучания был непреодолим, тянул назад. Времени на запись было очень мало. Начинали мы в десять, а к половине второго мне же нужно было выезжать на работу. Я стал пользоваться такси, чтобы улучить еще хотя бы сорок минут. Эти песни мы писали для дипломной работы киевского режиссера Сергея Лысенко «Конец каникул». Альбома так и не получалось. На какое-то время мы взяли паузу в работе, и я переключил свое внимание на Кинчева и «Алису»/

Георгий Гурьянов:

В то время мы уже писали альбом на студии у Алексея Вишни, но так и не записали его - ну, никак не получалось. Из группы тогда ушел Титов, только появился Тихомиров. Там и машинка была дурацкая, и звук никак не получался. Потом мы записали эти песни уже дома, на портостудии «Yamaha». Какие-то вещи вошли в альбом «Группа крови», а какие-то так и остались брошенными. Но позже их опубликовали в том виде, в каком они были брошены.

Георгий Гурьянов:

Были так называемые неизданные песни. «Ты стоишь...» Нет, «Я стою в темном углу», «И букет в моих руках давно завял, давно зачах». Это было до «Группы крови». Мы начали записывать их, а потом Витя почесал голову и... Вишня не справился, этот альбом был задвинут. Закрыт. А вот эти треки, с которыми он не справился, они у Лысенко в фильме звучат. И звучат неплохо. «Попробуй спеть вместе со мной...» Это все было записано в виде болванок, совершенно без украшательств.

Юрий Каспарян:

Но Вишня, на самом деле я бы не сказал, что он не справился, просто... была уже довольно сложная, мне кажется, задача, потому что хотелось побольше сыграть, чтобы побольше всего прозвучало, а у Вишни не было такай возможности. Да, он не справился с технической частью...

Юрий Каспарян:

Там еще были песни «Весна», и «Последний герой», записанные Цоем и «Рыбой» в МДТ. А что касается других песен, то готовился отдельный альбом, как раз Игорь Тихомиров пришел в группу, там были такие замечательные песни, как «Ты мог быть героем, но не было повода быть» и другие...

Запись

В течение 1987 года группа практически не выступала, занимаясь в основном записью альбома. «После извечных цейтнотов и авралов в тропилловской студии подобная система работы казалась настоящим раем». «Благодаря усилиям Джоанны Стингрей  „КИНО" к 1987 году была одной из самых укомплектованных фирменными инструментами групп рок-клуба». В 1987 году Джоанна Стингрей привезла группе домашнюю четырехканальную кассетную портостудию «Yamaha MT-44», драм-машину «Yamaha RX-11», которая позволяла редактировать не только ритмический рисунок, но также тембры и громкость. У Юрия Каспаряна вдобавок к его знаменитой белой гитаре «Yamaha» появились новые гитарные примочки. И рок-клубу Джоанна подарила хороший аппарат.

Алексей Вишня:

Для всего нашего бытия «Red Wave» стала ключевым событием, резко повысив уровень качества звукозаписи и концертов. «Новые композиторы» специально приезжали ко мне лишь для того, чтобы обогатить звучанием свои сэмплы, пропустив их через Джоаннин ревербератор.

Итак, имеющаяся портостудия была установлена в Купчино, большом спальном районе на юге Ленинграда, в квартире барабанщика «Кино» Георгия Гурьянова, в которой и проходила основная часть работы над альбомом «Группа крови» в 1987 году. Поскольку Гурьянов и Каспарян жили практически рядом, Цой в это время постоянно жил то у одного, то у другого, в основном у Гурьянова. Музыканты вместе отдыхали, тусовались, рисовали картины и параллельно аранжировали и записывали песни.

Юрий Каспарян:

Трехкомнатная квартира в девятиэтажном блочном доме... Родители на лето уезжали на дачу. И мы были предоставлены сами себе. Ну, даже когда они приезжали, то всегда очень благосклонно относились к нашим занятиям музыкой и времяпрепровождению. Было замечательно... У матушки Георгия был знакомый начальник местного отделения милиции, поэтому соседи нас особенно не беспокоили.

Александр Сенин,

музыкант, участник группы «Кофе»:

Группа «Кофе» успешно развалилась после получения ее участниками дипломов о высшем образовании, и моя околомузыкальная деятельность на некоторое время практически остановилась. До, момента создания тремя экс-«кофейниками» (Сенин, Копылов, Нестеренко) гитарной «Петли Нестерова». А «Кино» тем временем стремительно набирало популярность, и стало в результате культом. Что такое «киномания» и как с ней приходилось жить нашим приятелям, я приблизительно представляю. Как-то днем весенним, зайдя в гости к Георгию Гурьянову, я обнаружил у выхода на крышу (его этаж был последним), кучку пэтэушных (от слова ПТУ) девиц. Выяснилось, что они провожали своих кумиров после концерта до густавского дома, и теперь дежурят в надежде подкараулить Цоя. А тому удалось ночью сбежать. Понятное дело, Георгий был с ними строг, но настоящим специалистом по выведению на воздух малолеток тогда выступил другой Юрик - Каспарян, Так что девицы переместились в результате на скамейки во дворе.

Георгий Гурьянов:

В результате первый вариант альбома был записан у меня дома, на домашней студии, в комфортных условиях. Мы его сделали, а потом еще год дорабатывали.

Аранжировки, в том числе и клавишные, придумывались в основном Каспаряном и Гурьяновым под общим наблюдением автора песен - Цоя. Звукорежиссуру осуществляли все вместе. Можно сказать, что продюсером альбома выступила вся группа «Кино». Предварительный вариант записи был готов весной 1987 года.

Игорь Тихомиров,

бас-гитарист «Кино»:

Мы довольно долго «вываривали» каждую из песен. Репетировали всю зиму, придумывая аранжировки и добиваясь необходимого звука в каждом конкретном случае. Все проверялось и перепроверялось по несколько раз. Если общее звучание композиции не нравилось, она переписывалась заново.

Юрий Каспарян:

Я очень хорошо помню, было четыре табуретки, на четырех табуретках лежала чертежная доска, на чертежной доске стояла барабанная установочка самодельная. Был хай-хэт такой... Вот такое некое подобие малого барабана, и в принципе все, потому что... Да, и педалька, которая бьет там... по картонной коробке...

Программированием барабанных партий занималась вся группа. Уже на предварительном этапе в этой работе был заложен важный визуальный момент: ритмический рисунок планировался таким образом, чтобы все партии на концертах могли быть сыграны Гурьяновым стоя - в традициях новой волны.

Теперь ритм-секция «Кино» звучала лаконично и рационально. Игорю Тихомирову, выступавшему до этого в джаз-роковых «Джунглях» и привыкшему к большей импровизации, временами приходилось наступать на горло собственной песне.

Аранжировочные задачи, стоявшие перед музыкантами «Кино», заключались в том, чтобы композиции, записанные Цоем под гитару, приобретали форму законченного рок или поп-произведения.

«Иногда Виктор приносил уже готовую рок-песню, например „Группу крови", - вспоминал Каспарян в одном из интервью. - Там почти нет нашего участия, им придуманы партии баса и гитары. Изображал он все это голосом, но поскольку народ язвительный, придирчивый, Витя стал записывать себя на пленку и для нас просто включал запись. Это же тонкий момент, когда свое произведение представляешь очень близким людям»

Из интервью Виктора Цоя:

— Немного такой частный вопрос. Почему в «Группе крови» Гурьянов играет не на акустике, а использует компьютер?

— Потому что мы записывали ее дома.

— То есть это была чисто «домашняя» работа?

— Да.

— И все остальные, наверное?

— Да, конечно. Это раз. Во-вторых, понимаете, иногда лучше использовать компьютер в условиях наших студий. Потому что он, во всяком случае, как-то отстроен. А живые барабаны могут быть... Надо иметь такую материальную базу, чтобы это имело хоть какой-то вид...

Алексей Вишня:

Огромную работу музыканты провели у Гурьянова, Они записывали на одну дорожку драм-машину, на вторую - бас, на третью - электрогитару. Сводили результат на четвертую дорожку. Затем Цой пел голос два раза,'на две дорожки; дабл-трек сводили на третью. Потом Каспарян затирал одиночные голоса двумя гитарами. Суммарно ребята проработали над записью «Группы крови» больше часов, чем над любым другим из своих альбомов. Потому что впервые в их жизни студия, пусть даже и совсем портативная, надолго оказалась в их собственных руках.

Юрий Каспарян:

Ну, мы, естественно, играли, что-то делали. Все это происходило у Гурьянова - там стояла наша маленькая портостудия. Мы что-то пробовали. Бывало, по очереди: один что-нибудь попробует, другой. «А может, ты так сыграешь?» - ну, что-то типа такого. Ну, как обычно. Я думаю, у всех так происходит.

Группе «Кино» в плане оснащенности аппаратурой мог позавидовать весь музыкальный Питер. Не было у музыкантов только клавиш - раньше обходились без них, но в «Группу крови» решили добавить новых звуков. Каспарян, который не только придумывал партии гитары (затем их корректировал Цой) и - в отдельных местах - баса, стал одним из инициаторов активного использования в «Группе крови» клавишных инструментов.

«Впервые мы услышали, как звучит сэмплер, выступая в составе „Поп-механики",- вспоминает Тихомиров. - И многие из сэмплерных звуков - звучание дудок, сверхмощные и сверхглубокие тембры - нам захотелось воспроизвести на альбоме».

Юрий Каспарян:

Это был наш первый профессиональный альбом, на котором мы работали с порто-студией и сэмплерами. Мы хотели внести в звучание новые краски, и нам был необходим клавишник, который мог профессионально сыграть предложенные ему партии. Записывавшийся на Начальнике Камчатки Курехин для этой цели явно не подходил, поскольку был ярко выраженным индивидуалистом. Курехин играл в свои игры, а мы - в свои.

«Однако у Курехина был подходящий «киношникам» инструмент - роскошный сэмплер «Prophet-2000», на то время самый мощный в мире, с флоппи-дисками, внутрианалоговой обработкой и массой технических достоинств. До 87-го года в СССР инструменты такого калибра были, пожалуй, лишь в арсенале пионера отечественной электронной музыки Эдуарда Артемьева». Курехин категорически отказывался отдавать инструмент в чужие руки. Он мог предоставить его только при условии, что сам же на нем и сыграет. Но «киношники» не хотели давать Курехину волю в аранжировках.

Георгий Гурьянов:

Там задействован «Prophet-2000», который удалось поиметь на одну ночь. Курехин его бы никогда не дал, только вместе с собой. Но в ту ночь он напился пьяный и спал, а мы с Каспаряном до утра, пока он не проснулся, украшали аранжировки. Именно в эту ночь была записана партия клавиш для песни «Попробуй спеть вместе со мной». Там был всего один свободный канал, поэтому в этой песне так все и налеплено.

Также в нескольких местах Цой использовал шумовой материал «Новых композиторов», являвшихся пионерами советского техно- и эйсид-стиля. В частности, коллекция их странных звуков слышна в финале «Прохожего», где в течение целой минуты фрагменты различных мелодий и шумов кочуют из канала в канал.

Сведение

В начале 1987 года Алексей Вишня услышал черновое сведение альбома «Группа крови» и понял, что материал нового альбома великолепен. «Вишня, всегда тонко чувствующий хиты, несмотря на некоторую напряженность в отношениях с Цоем из-за предыдущей неоконченной записи и некоторых разногласий, долго уговаривал музыкантов „КИНО", чтобы они „довели до ума" альбом именно у него».

Алексей Вишня:

Как-то Курехин позвонил и попросил записать Джоанне новую песню. Он сочинил «Feelings» и собрал целую толпу народа. Вызвал Сологуба, Каспаряна, Цоя, зачем-то Африку, Гурьянова, устроил бедлам. Именно тогда мы страшно размолвились с Витенькой. Нервы мои были на пределе. Во-первых, Джоанна не видела меня в упор. Просто не замечала. А я же весь из себя такой, меня это огорчало, конечно. Ленка видела мои нервяки и понимала их, но поддерживала мысль, что типа, а что ты хотел? Песни строчишь сам по себе, пишешься сам, тебе никто не нужен. А когда тебе не нужен никто, то и ты автоматически становишься никому не нужным. Лена была тысячу раз права. Один в поле не воин, даже если он очень талантливый воин. Взять Кинчева, например. Убери из его жизни тех, кто сделал ему звук, так и звука ведь не было бы никакого! Был бы Кинчев и, может, даже лучше был, чем сейчас, но не «Алиса», это был бы другой Кинчев. А Цой без Каспаряна и Гурьянова - сплошные «Сорок пять»! А у меня Никогда никого не было, кто мог бы считать, мой материал своим.

Группы не было - значит, и меня не было тоже. По крайней мере, то, что я пытался делать, Джоанна не воспринимала никак, Я нервничал. Из западных проспектов мне стало известно, что существует волшебный прибор, который позволяет не только синхронизировать MIDI с CV, а еще и ноты извлекать из CV, пользуясь миди-управлением. Это позволило бы задействовать в работе кучу старого барахла, которое пылилось, не будучи управляемым снаружи. Я взмолился Джоанне, дескать, привези примочку, делов-то, потом сочтемся.

— Я спрашиваль уже, знаещ, Вишна, эта стоет сто писят долларз, но ти можещ дат рублами, если хочищ.

Сказать, что я обиделся - ничего не сказать. Просто тупо промолчать и все. Но тут Африка с Густавом на кухне что-то перевернули, пролили воду на пол, везде жир от попкорна, а воздухе удушливый запах жженых тряпок, что я вообще не переваривал на дух. Лицо побагровело от злости, душа почернела и пасть открылась:

—Б...ь, что вы тут устроили? Прокурили наркотиками весь дом, идите на улицу курить, марш! Я не стану этого терпеть, уезжайте отсюда на х…

Виктор напрягся, конечно. Подобное со мной происходило и раньше, но что бы так... Потом мы спокойно записали болванку, голоса Курехина и Каспаряна. Когда немного отлегло,  я стал продолжать свою борьбу за синхронизатор.

— Вить, ну скажи ей.— она ох...ла, ну откуда у меня сто пятьдесят долларов может быть, ты сам прикинь?! Штука же необходимая, головняка много снимет, оживит старые ресурсы. Очень нужна!

Виктор сделал вид, что не услышал, и нервно пожал плечами. Впрягаться за меня перед  Джоанной он не стал. Когда пришло время записывать голос, я наорал и на него, и он ушел, даже не попрощавшись. Я был зол на весь белый свет... Потом пришел ко мне однажды Сергей Фирсов и дал послушать первоначальный вариант, очень плохо сведенный и с не расставленными по местам песнями «Группы крови». Я послушал и ох...л. И я понял, что я могу это доделать и довести до состояния более-менее профессиональной записи. «Кино» никогда не считало меня членом команды. Тем не менее Цой всегда был одной из центральных фигур в моем мозгу, и я пытался максимально пропустить сквозь себя его творчество. Я очень боялся, что Цой будет доделывать «Группу крови» у кого-то другого, и бегал за «Кино» около полугода, чтобы альбом был сведен у меня. В конце концов я добил их.

Поскольку отношения группы «Кино» и Вишни на тот момент были весьма натянутыми, Цой игнорировал его предложения.

Вишня попытался действовать через Каспаряна, попросил убедить Виктора сотрудничать с ним, но получил ответ - «"Витенька " не хочет с тобой работать...» Тогда Вишня решил идти ва-банк и во время совместного выступления на концерте «Поп-механики» в БКЗ «Октябрьский» осторожно намекнул Цою, что альбом нужно сводить у него, не дожидаясь помощи Москвы, поскольку на тот момент у Вишни была, пожалуй, наиболее хорошо оснащенная студия Ленинграда и также имелся большой опыт записи, в том числе и самой группы «Кино».

Алексей Вишня:

Спешно собрали все необходимое: Курехин отдал нам половину своего аппарата из Ленконцерта на время записи... Это уже была практически готовая запись. Мне нужно было просто свести это грамотно: развести по панораме и фронтальным планам, наложить поверх голос Цоя или клавишные Андрея Сигле, либо гитару Каспаряна... На кассете поканально были записаны барабаны с басом, гитара Каспаряна, гитара Цоя и голос. Все партии были идеально выверены, сыграны музыкантами дома, ко мне же попала немного шумящая запись, которая через эквалайзеры и компрессоры, да с ревербератором от Джоанны SPX-90, звучала великолепно уже сама по себе! На этот бутерброд Юра наигрывал вторую партию гитары, а Виктор накладывал: голос double-track. Так, в один проход это сводилось на 38-ю скорость. Естественно, качество звука было беспрецедентным, ибо такого ревербератора даже у Тропилло еще не было. Неудивительно, что альбом получил прекрасные отзывы.

Александр Кушнир,

журналист, музыковед:

К Вишне песенный материал «Группы крови» попал в следующем виде: на первом канале портостудии были прописаны бас и RX-11, на втором - гитара, пропущенная через овердрайв и дилей, на третьем канале - вокал, на четвертом - фрагментарные вокальные партии, спетые Цоем на октаву ниже. (Позднее подобный прием пения с интервалом в октаву был использован Цоем на альбоме «Звезда по имени Солнце».) Каспарян доигрывал отдельные фрагменты на гитаре. Все это сводилось на «Маяк-001».

Алексей Вишня:

Я привез вместе с Каспаряном еще аппаратуры - все, что только могли собрать. Они привезли свою портостудию, где на одном канале были записаны барабаны с басом, на другом - электрогитара, на третьем - акустика и на четвертом - голос... Я выманил у студии Дворца молодежи привезенный Джоанной SPX-90 - ревербератор, которого уши нашего обывателя еще не слышали. И когда я включил через него голос, то поперло такое, такой звук, от которого все обалдели... Мы наложили еще одну каспаряновскую гитару и Витькин голос.

Музыканты дали своему звукорежиссеру полную свободу, и Цой вмешался в процесс сведения лишь в конце записи песни «Война».

Алексей Вишня:

Он перепутал количество тактов. Ему показалось, что песня вот-вот оборвется, поэтому он поспешил. Я-то считал такты, поэтому руку на мастерах держал и уже готовился начать уводить.

Он говорит:

— Выводи!

Я говорю:

— Рано!

— Блин! Щас кончится болванка!

Я начинаю свирепеть, набираю воздуха, чтобы заорать, и тут он кладет обе ладони на мою руку и прямо так моей рукой выводит мастера. Я уже истошно вопил, что так не делают, что надо медленнее выводить, но тут его упрямство пересилило. Он сказал, что и так нормально, и вопрос был закрыт. Я обиделся и сидел багровый. Испортили песню.

На этом этапе почти ничего не дозаписывалось. Но одна песня все-таки изменилась довольно сильно. Руку к ней приложил Андрей Сигле, занявший в группе пустующее место клавишника, - профессиональный пианист с консерваторским образованием, имевший огромный опыт студийной работы с различными исполнителями. Впоследствии он стал автором киномузыки, например, к сериалу «Улицы разбитых фонарей». На «Группе крови» он играл на точно таком же сэмплере «Prophet-2000» как у Курехина.

Андрей Сигле, композитор, пианист:

Конечные аранжировки к композициям лепились прямо на глазах. Живость и энтузиазм, с которыми это все делалось, не могли не поражать. Часто во время сессии придумывались такие идеи, которые переворачивали все общепринятые нормы с ног на голову. Так, в «Закрой за мной дверь» Гурьянов с Тихомировым предложили мне вставить какой-нибудь кусочек в стиле Рахманинова, и в итоге там записалось какое-то совершенно стремное клавишное соло.

Поскольку Сигле был из среды профессиональных музыкантов, он не работал за бесплатно (за портвейн), как это принято было в рок-тусовке.

Алексей Вишня:

Сигле работал только за деньги. Это был первый случай в, моей рок-н-ролльной практике, когда в записи фигурировали деньги. Для меня это было дико, но уже вскоре я сам на свою запись брал у Сигле инструмент на один день. Впоследствии, я узнал, что у профессионалов это в порядке вещей и за сто рублей тебе принесут на запись из кабака любую твою вожделенную мечту. Другое дело, что я тогда в месяц девяносто три рубля получал во Дворце молодежи и, безусловно, для меня все это было трудно.

Андрей Сигле:

В питерском рок-клубе собирались люди из совершенно незнакомого для меня мира - все мрачные, в черном, трезвыми их никто никогда не видел - постоянно в подпитии. Я же был студийным музыкантом... Никогда не забуду свое первое потрясение: оказывается, у рокеров одна и та же вещь никогда одинаково не звучит, но раскрепощены и эмоционально они только на сцене. А вот работа в студии для этих ребят оказалась настоящей пыткой, поскольку она требовала другого подхода, приходилось что-то переделывать, переписывать. В результате практически все клавишные партии я сам за них и записывал. Я много работал с Борисом Гребенщиковым, «Алисой», Сергеем Курехиным. Когда появился Виктор Цой, стало понятно: это серьезное событие. Вместе мы записывали песню» Группа крови» а также клип на нее. Кроме того, я работал на саундтреком к фильму «Игла», в котором, впервые появился на экране. Кстати, ка участник группы «Кино». <...> Не скажу, что я был очарован (Цоем). Просто столкнулся с другим миром, о существовании которого раньше не догадывался. Сейчас профессионалы бы подняли нас на смех, увидев наш рабочий процесс. Ну, а тогда... Творили мы в двухкомнатной квартире известного питерского музыканта Леши Вишни. В малюсенькой комнатушке писали песни. В соседней спали на небольшой кровати - все вперемешку. Окна постоянно зашторены, как в казино, какое на дворе время суток непонятно. Жена Леши кастрюлями варила, сосиски, через каждый час кто-то выбегал в магазин за выпивкой.

На всю работу у Вишни было четыре дня - да выходных и два дня отгула на работе. Цою нужно было ехать в Алма-Ату на съемки ильма «Игла», поэтому он торопился закончить альбом до отъезда.

Алексей Вишня:

Этот альбом мы сделали за четыре дня, правда, каждый рабочий день продолжался по четырнадцать часов. Это была кошмарная усталость и кошмарная работа.

Вишня всегда отмечал дисциплинированность музыкантов в студии: «В группе была железная дисциплина, - вспоминает он. - Если Виктор говорил прийти в десять утра, то все приходили ровно в десять. Цой изначально четко знал, как надо играть. Никаких импровизаций.  В итоге вся работа заняла четыре дня – по 10 – 14 часов в сутки».

Алексей Вишня:

Вся группа курила кубинские сигареты «Ligeros». Запах приходил за полчаса до них. Я вообще не понимаю, как можно было курить эти сигареты, сделанные из отходов производства кубинских сигар?!

Цой всегда приносил чего-нибудь к чаю и хранил у меня свои тапочки. Как-то Гурьянов пришел раньше и надел их. А потом пришел Витенька, резко показал Гурьянову свою пятку, и Гурьянов отдал ему тапочки. Без слов. Еще они все время дрались с Каспаряном у меня за спиной, и, я помню, меня это очень сильно беспокоило, когда их тапочки в полете разлетались над моей головой. Но стоило мне заорать, как перед носом мгновенно вставал Витенькин кулак или пятка, это раздражало вдвойне и бесило. Я понимал, что плету оболочку такому продукту, которого раньше у «Кино» еще не было. Это был альбом, сравнимый по мощи с «Радио Африка», который вышел и поразил всех в 1983-м, за пять лет до «Группы крови», а они как дети себя вели.

Распространение

Наконец работа над новой записью была закончена, и вот, в 1988 году, альбом «Группа крови» увидел свет. С выходом «Группы крови» и распространением этой записи связана не очень хорошая история, поскольку существовали определенные разногласия между Вишней и Цоем. Их взгляды на планы и права распространения записи расходились. Алексей Вишня сегодня утверждает, что выпускать альбом в Союзе Цой не хотел, а планировал выпустить его с помощью Джоанны Стингрей в США. Вишня же считал, что альбом должен быть немедленно распространен на территории СССР. Перед вылетом в Алма-Ату на съемки «Иглы» Цой попросил Вишню отдать оригинал Джоанне.

Юрий Каспарян:

Я не имею понятия о том, где мы собирались выпускать «Группу крови». Меня это тогда не интересовало.

Алексей Вишня:

Когда мы все записали, я поинтересовался, что будет дальше. Цой сказал, что не хочет, чтобы это издавалось в России, он хотел, чтобы альбом пришел к нам из Америки, он помнил, кем были «Beatles» до Америки и кем стали после. Я в этом увидел коммерческий мотив, но так как сам ни разу в жизни с музыкантов денег не брал, поинтересовался, обломится ли мне чего с этого дела...

— Господи, я тебя умоляю! — ответил Виктор. Ни о какой дележке в пользу Вишни не было и речи. Все за спасибо и подпись на обложке «звук – Вишня». Видит Бог, меня никто не просил держать запись и никому ее не давать. О моих связях в Москве он не догадывался, поэтому в назначенный день передачи фонограммы Джоанне я успел слетать в Москву и сделать копию в таком месте, из которого эта запись достанет до самой отдаленной точки СССР. Я просто отдал ее московским писателям, прародителям , сегодняшних крупных лейблов. Отдал за так. Решил резко продемонстрировать Виктору свои возможности.

По воспоминаниям Алексея Вишни, Цой, довольно сухо и натянуто на тот момент общавшийся с ним, передал ему пленку, приготовленную Джоанной Стингрей, на которую должен был быть сведен оригинал альбома. Таким образом, у Алексея Вишни выдался один день на то, чтобы сделать 5 копий на кассеты для музыкантов и Джоанны. Оригинал альбома Вишня должен был принести на следующий день вечером в ЛДМ и там передать его Стингрей.

Алексей Вишня:

В 2 часа ночи последняя песня была сведена, в 4 часа музыканты разошлись по домам. Я сделал копию с оригинала, заказал такси и лег спать. В 9 утра приехало такси, я попросил жену сделать 10 копий и уехал в Пулково. Там купил билет на 10:15 и вылетел в Москву. Прилетев, взял такси на 8 часов за 80 рублей, приехал к Андрею Лукинову на Большую Грузинскую, сделал одну копию с оригинала, получил 200 рублей и коробку новых пленок BASF SPR 50, заехал к Жарикову в гости, поездил по Москве вернулся в Шереметьево, а в 19:00 сошел с трапа в Пулково. Приехал домой, перекусил, взял кассеты с копиями, оригинал и в 20:00 отдал все это Джоанне...

На следующий день Цой улетал в Алма-Ату съемки фильма Рашида Нугманова «Игла», а счастливая обладательница оригинала альбома «Группа крови» - в Лос-Анджелес.

Андрей Лукинов,

распространитель фонограмм:

Распространили запись 10 человек, помню имена только некоторых, к сожалению:  Виктор Алисов, Валерий Петрович Ушаков, Александр Поляков, Валентин Щербина, Геннадий Левченко, Александр Агеев, Юрий Севастьянов - всего 10 т. н.  «членов московского клуба писателей» - распространителей такого рода музыки по стране. 10 копий на 38-й скорости - и за неделю новый альбом был в киосках звукозаписи по всему СССР.

Алексей Вишня:

Моей целью было донести до всей страны то, что мы сделали. Денег за это все равно ни он, ни я - никто бы тогда не получил. Ждать, пока его выпустит «Мелодия», если вообще выпустит, было делом безнадежным... Потом поползли слухи о том, что Витька, мол, не хотел распространять этот альбом в Союзе, дескать, он писал его для Америки и я оказался последним гадом, хотя денег на этом не заработал вообще никаких. Меня обвинили во всех смертных грехах после того, как Витька, заканчивая сниматься в фильме «Игла», подошел к ларьку и увидел свой альбом, сведенный неделю назад, на верхней строчке хит-парада. Он сразу же нажаловался Джоанне, та сказала, что «этоу невозможноу, этоу противоправноу». Но Виктором и группой «Кино» мне никогда, ни разу не высказывалось никаких претензий, потому что до меня никто еще не отвозил записей Лукинову. Я нашел место, через которое альбом мгновенно становился известным на всю страну. Также я поступал, кстати, и со своими альбомами. Когда я отвез «Танцы на битом стекле» Лукинову, меня узнала вся страна, хотя по телевизору меня не показывали. Я продавался в самых отдаленных уголках СССР. И с «Группой крови» было то же самое. Вернее, с этим альбомом было в первую очередь... Он получил невиданную популярность во всей стране, стал раскручиваться, как... Ну, как Пугачева, скажем, в таких же масштабах. И сразу же все его приняли. Я получил то, что хотел. По радио сразу начали говорить о том, какой крутой альбом, какой Витя гениальный композитор, а я - гениальный звукорежиссер. Никто же еще не пользовался SPX, бедняги журналисты думали, что я сам все это изобрел... Таким вот образом получилась «Группа крови». О том, чтобы писать у меня следующий альбом, не было и речи, потому что и этот-то дописывался с легким скрипом и раздражением. Только с Юрой Каспаряном у меня остались самые добрые отношения.

Рашид Нугманов, кинорежиссёр;

Съемки фильма начались в конце сентября с выезда на Аральское море, но Виктор приехал раньше, мы проводили вместе с ним пробы нескольких актрис и всех забраковали. К тому времени были записаны и в черновую сведены лишь пять песен альбома, в том числе «Война» и «Группа крови», которые он записал с Вишней, и это не предназначалось ни для кого совершенно. Виктор дал мне кассету с копией еще летом, до «Иглы», с просьбой ни в коем случае никому ее не показывать и не копировать дальше, что я и сделал, разумеется, Потом, по его приезде в Алма-Ату на съемки, мы решили стереть копию на всякий случай. Работа была не завершена, и он очень не хотел ее распространения в таком виде. Когда же выяснилось, что Вишня распространил черновые записи вопреки их договоренностям, Виктор был очень зол и сетовал мне на это.

Алексей Вишня:

Витька сердился, что альбом вновь получил внезапное распространение, но вместе с тем он оценил размах, когда к нему повалили письма с Камчатки, острова Ямал, социалистических и демократических республик и даже Северного полюса. Важно, что для этого не потребовались годы: хватило одного месяца.

Виктор Цой:

Полное пиратство. Никакого отношения к распространению записей группы «Кино» я не имею. Единственное, что мы сделали, это записали альбом. Мы закончили запись альбома, и буквально на следующий день я улетел в Алма-Ату. Прилетел, походил по городу, смотрю у кооперативщиков лежит «Кино», 1988, Группа крови». В Ленинград прилетел - и здесь на каждом углу, в каждом ларьке. А по опросам газеты «Смена» альбом занимает первое место. И все кооперативы говорят, что наиболее записываемая группа - это «Кино». Ну, думаю, как все отлично-то.

Юрий Каспарян:

Я, к сожалению, не помню какой-то особой реакции Цоя на поступок Вишни...

Георгий Гурьянов:

Что касается «Группы крови», то она была записана у меня дома, а у Вишни мы только аппаратуру для сведения брали. Мы пришли к нему с утра или днем. К вечеру альбом был сведен, и мы еще наигрывали у Вишни дома, а сводили его на бобину такую, на 38-й скорости.

Где-то к вечеру, к ночи все было готово. А на утро Джоанна Стингрей как будто бы увозила наш альбом в Америку. Она улетала, да. И Вишня, эта хитрая, толстая жопа, ночью съездил в Москву и продал альбом. У него были контакты там с ларечниками по стране, в разных городах, и он продал наш альбом им. Поэтому сегодня он говорит, что он сделал группу «Кино», потому что после выхода альбома «Группа крови» неопубликованным, как бы из рук в руки, совершенно пиратским образом, о нас узнали все. Буквально через месяц из каждого окна неслось «группа крови на рукаве...». Если это действительно правда, что Вишня его продал, то этот пиар-ход нельзя умалять. Цой к этому никак не отнесся. А как к этому относиться? Как говорится - и овцы целы и волки сыты...

Константин Кинчев,

музыкант, участник группы «Алиса»:

Вишня низко поступил, но что ему теперь до этого? Он мастерски сводил песни «Кино». Это не секрет ни для кого. Сам по себе он нормальный, но очень переменчивый...

Кстати, что касается самой Джоанны Стингрей, то летом 2014 года ее реакция на вопрос относительно «пиратского» поступка Вишни была совершенно спокойной.

Джоанна Стингрей:

Я не уверена по поводу выпуска Вишней пиратским способом альбома «Группа крови». Я не знаю, что там было…

Оформление

Из интервью Георгия Гурьянова:

— Кто автор оригинальной идеи обложки «Группы крови»?

— Андрей Крисанов. Был у нас такой молодой человек в компании. Он учился играть на бас-гитаре, но у него не было никаких способностей к этому. Он талантливый художник, на мой взгляд. Мне нравятся все его идеи, работы. Мы все были тогда очень впечатление фильмами Фрица Ланга. Помните серию фильмов о докторе Мабузе? Малевич нарисовал плакат к фильму «Доктор Мабузе», оттуда мы и взяли идею. Только вместо «Доктор Мабузе» написали «Группа крови» и «Кино»...

Отзывы

Артемий Троицкий, музыкальный критик:

По мнению многих (в том числе и некоторых участников группы), «Группа крови» - самый удачный альбом «Кино». Связано это, в первую очередь, с тем, что работа над записью шла в абсолютно естественных, ненапряженных условиях. Было время подумать, проиграть различные варианты, не чувствуя себя скованными временным режимом, волей звукорежиссеров и прочими стрессами студийной рутины. «Группа крови» - первая по-настоящему мощная, зрелая работа «Кино»; в то же время она в полной мере сохраняет бескомпромиссный, анархический дух питерского андеграунда. В 1989 году альбом «Группа крови» был выпущен в США (фирма «Голдкастл», с подачи Джоанны Стингрей) и произвел отличное впечатление на тамошних критиков. В частности, ведущий американский рок-эксперт Роберт Кристгау в своей колонке в «Виледж Войс» поставил пластинке максимальный балл, оценив ее, таким образом, выше, чем вышедшие примерно в то же время «Radio Silence» Бориса Гребенщикова, «Звуки Му» и «Парк Горького».

Андрей Тропилло, звукорежиссёр:

«Группа крови» - хороший альбом. Но его можно было бы назвать «Группа крови, насмотревшись видеофильмов». Там одна песня есть, последняя кажется, про парней, которые в траве лежат, все побитые. Это явно сцена из видеофильма. И это где-то перекликается с общей тенденцией чьего-то удачного продюсерского эксперимента, породившего сейчас, целую плеяду музыкантов, целый раздел музыки. Я бы его назвал так: «Ненаписанная музыка к кинофильмам». Или «Дополнительная музыка к фильмам». Вот, например, «Есаул, есаул, что ж ты бросил коня...». Этот фильм, по-моему, назывался «Служили два товарища». Там в последнем кадре Брусенцов-Высоцкий хочет взять на корабль, уплывающий в Константинополь, своего коня, а его не берут. И он видит, что конь плывет за ним, и стреляет в него. Или «Мертвые с косами вдоль дорог стоят...». Все это дополнительные песни к известным фильмам, и это, я думаю, делалось специально. Имеется герой или сюжеты, популярные в народе, которые остается только вложить в музыкальную форму, И цоевская «Легенда» мне кажется такой же, как «Есаул». Это тоже песня к фильму, только американскому. Так что этот альбом вполне в духе нового «Кино». После него должна была последовать, несомненно, «Звезда по имени Солнце».

Андрей Сигле:

Сегодня прослушиваю те наши записи и поражаюсь: фонограммы пятнадцатилетней давности ни в чем не уступают нынешним, студийным. А все потому, что в них была заложена сумасшедшая энергетика.

Виктор Цой:

Наверное, он лучше, чем все остальные. Во всяком случае, актуальнее. Но в нем тоже есть очень много погрешностей. Мы, может быть, и хотели бы его переделать, но потом подумали и решили, что если постоянно переделывать одни и те же песни то... Понятно что...

Писали сами, а сводили у Леши Вишни, Писали в жутких условиях, вот на такой магнитофон, как у вас, чуть получше, Но тоже на обычную «четвертую» скорость, на такие же кассеты... Знаете, один альбом, конечно, не представил бы группу «Кино», и больше всего похоже на то, что мы есть сейчас, - конечно, это альбом «Группа крови».

Александр Кушнир:

«Группа крови» получился одним из самых танцевальных альбомов того времени, на что критики первоначально не обратили внимания ввиду явно нетанцевального содержания песен. Однако впоследствии все встало на свои места, и специально для идентификации подобного размытого стиля был изобретен термин «мужественный попс». Особенно удачно это определение подходило к композиции «Мама,  мы все сошли с ума», развивавшей на новом уровне ряд идей, впервые прозвучавших в песне «Транквилизатор».

«Поворотный момент и основное новшество „Группы крови" состояло в том, что романтизм в нем практически отсутствовал, а на смену ему пришел героизм, - считает Каспарян. - Цой сознательно выбрал эту трассу, по которой группа двигалась последующие три года».

В альбоме, несмотря на его боевой дух, всего три мажорные песни. Причем если «Закрой за мной дверь», положенная на абсолютно танцевальный ритм, сделана в миноре, то «Легенда», самая печальная по настроению песня, написана в мажоре,.

«Группа крови» получилась цельной и монолитной, несмотря на стилистическую многоплановость. Песня «Война» была сыграна на основе ритма а-ля боссанова, «Попробуй спеть вместе со мной» - марш, «Бошетунмай» - белый реггей, созданный под впечатлением от концерта британской группы «UB40», выступавшей в Ленинграде в 86-м году. Плюс припанкованный «Прохожий» (в духе «Мама - анархия» с альбома «Ночь») и полуакустическая «Легенда» в финале.

Несколько слов о текстах. Смесь карате и невской сырости, восточного спокойствия и питерской суровости дала в итоге впечатляющие результаты. Если на предыдущих альбомах Цой чаще всего выступал в роли философа-созерцателя или окутанного мечтами городского подростка, то на «Группе крови» в лидере «Кино» внезапно проснулся эдакий байроновский дух. Впрочем, будучи по природе очень ироничным человеком, он не  смог удержаться от иронии и в данной работе Правда, отражено это скорее в музыке, а не в лирике - достаточно послушать патетический рояль в конце песни «Закрой за мной дверь» или звуки засэмплированных труб в «Бошетунмае». Однако и фраза, ставшая нарицательной: «Все говорят, что мы вместе, / Но немногие знают в каком» - говорит сама за себя.

Все остальные особенности альбома характерны для менталитета группы «Кино». Это ориентация на саунд самых модных в то  время западных поп- и рок-групп - начиная от «неоромантиков» и заканчивая «The Cure» и «Talking Heads». Именно подобная музыка служила источником ритмической и аранжировочной лаконичности. Это аккуратная игра Каспаряна на гитаре. Это длинные хвосты песен - с плавным уводом звука в конце.<...> Это присутствие на альбоме так называемой «сопли» - откровенно слабой песни,.Такой композицией в «Группе крови» Цой считал «Прохожего», однако относился к ней не менее трепетно, чем к остальным.

Всеволод Гаккель,

участник группы «Аквариум»:

Пожалуй, у меня нет любимой песни из творчества «Кино». Я даже могу сказать, что я не настолько хорошо знаком с творчеством этой группы, Конечно же, наверное, я слышал все песни. Но в какой-то момент я перестал слушать то, на что навесили ярлык «русского рока». И это никоим образом не относится к этой группе персонально. Хотя вот, может быть, «Группа крови». Эта песня обладает всеми качествами хита и врезается в подкорку независимо от твоего к ней отношения.

Евгений Гришковец, писатель, драматург:

Альбом «Начальник Камчатки», кроме песни «Последний герой», мне совершенно не понравился. Звучал он весьма невыразительно, да и был каким-то явно промежуточным.

Для меня тогда гораздо более мощными явлениями были «Звуки Му» и «Центр». Да к тому же я мучительно избавлялся от тотальной любви к «Аквариуму», который за три года моего отсутствия успел записать довольно много слабых, фальшивых и необязательных произведений. В то время я старался слушать ту западную музыку, которая накопилась за годы моей службы в огромном количестве. Я открывал для себя новых романтиков, «U2» и весь огромный пласт «новой волны», а вместе с ним - пост-панк и так далее, и так далее. И вдруг альбом Цоя «Группа крови». Я сопротивлялся этому альбому, потому что он, конечно, произвел такое мощное движение в воздухе, что его ни с чем нельзя было сравнить. А я сопротивлялся. Я пытался доказать всем и каждому, что звучание, во многом образ и даже то, что группа «Кино» поставила барабанщика на ноги… но самое главное, конечно, звучание – все, если не сказать содрано, то во многом взято у группы «The Cure». Да и вообще своим звучанием группа «Кино» многое напоминала из европейских аналогов. Причем семидесятилетней давности. Но я никогда не забуду, как песни этого альбома слышались отовсюду. Гаражи за городской окраиной, лето, пыль и зной, воскресенье, многие гаражи открыты, и мужики возятся в своих гаражах, ковыряются в машинах, пьют водку, и из этих гаражей звучит Цой. А после Цоя - вполне блатняк или что-нибудь про Кандагар. Или -, пляж на берегу Томи, стоит «девятка» с распахнутыми дверцами,  и оттуда звучит «Кино», хотя до этого звучал «Мираж» или какой-нибудь «Ласковый май». Это не укладывалось в голове! И это во многом отталкивало приверженцев чистого рок-нролла от Цоя. Хотя я уверен, что они все его слушали тайком.

Александр Титов, бас-гитарист «Кино»:

Переломный момент для «Кино» произошел в тот момент, когда они записали «Группу крови» - и это выстрелило. Люди были потрясены, конечно. Материал был сильный. Песни с этого альбома до сих пор поются и считаются знаковыми песнями «Кино». Я не знаю, слышали ли вы эту историю, но звукорежиссер Леша Вишня до того момента, как было договорено, слил готовую версию альбома в Москву своим знакомым, которые тут же распространили его бесплатно на всю Россию. И песни зазвучали сразу везде. Это сработало так, словно их запустили в стратосферу. Я ушел из группы в тот момент, когда уже был готов набор песен для записи «Группы крови», поскольку невозможно было одновременно совмещать «Кино» с «Аквариумом», который начал интенсивно гастролировать. Мы сначала были как новые романтики, у нас были какие-то дурацкие прически. Но после выхода этого альбома группа стала одеваться в черное, они стали другими - задранный подбородок, героизм, брутальность. Видимо, материал этого требовал, и нужно было ему соответствовать. Но я эту брутальность не застал.

После выхода альбома «Группа крови» в 1988 году начинается период «звездных» гастролей «Кино». Виктор Цой стал звездой, у «Кино» появилась армия поклонников, а популярность группы увеличивалась с каждым днем.

Использованы тексты, интервью

и воспоминания из архива

Виталия Калгина.

***

Когда мы приступили к работе над переизданием альбома «Группа крови», было очевидно, что работы будет много. Технические недостатки записи были давно изучены, да и сам альбом был прослушан бессчётное количество раз. При этом всю работу требовалось сделать филигранно, поскольку эта запись группы «Кино» в нашей стране является, не просто культовой или эталонной. Это - лучший рок-альбом, записанный в СССР, по мнению большинства критиков и слушателей. Нужно было исправить все технологические шероховатости записи, но при этом сохранить аутентичность звучания альбома. Не стояла задача сделать его современным и громким, наоборот - сохранить оригинальную динамику записи.

Оригинальная мастер-лента альбома к «Группе крови» все эти годы хранилась у бас-гитариста группы Игоря Тихомирова. По словам музыканта, с начала 90-х она не покидала пределов его дома. Для многочисленных изданий альбома на физических носителях использовалась версия с первого официального компакт-диска, выпущенного фирмой «Gold Castle» в США в 1989 году. Перед началом работы пленка была очищена от пыли, были заменены все требующие обновления монтажные склейки.

Первой и немаловажной задачей было восстановление оригинальной скорости воспроизведения ленты. Во многих источниках отмечалось, что звучание альбома на всех предыдущих изданиях занижено. Магнитофон «Маяк-001», использованный при записи мастер-ленты, имел небольшие отклонения в скорости, потому что на профессиональную скорость 38,1 см/с аппарат переделывали в домашних условиях (изначально он был рассчитан для бытового использования на скорости 19,05 см/с). Первоначально мы с Игорем Тихомировым отталкивались от строя инструментов. Выровняв строй, все же не могли достичь желаемого результата: было ощущение, что голос звучит несколько неестественно. В ходе обсуждения Юрий Каспарян неожиданно вспомнил, что инструменты для записи строились по... гудку телефонной трубки! Гитарных тюнеров в то время у музыкантов просто не было, поэтому приходилось выходить из положения таким элегантным способом. По ГОСТУ городской телефонной связи СССР частота тона составляла 425 Гц, в то время как частота опорной ноты - 440 Гц. Из этого следовало, что все инструменты, а соответственно и вся запись, были слегка занижены. Взяв эту информацию за отправную точку, мы восстановили реальную скорость.

Затем требовалось изменить коррекцию АЧХ в соответствии с системой, применённой в конструкции магнитофона. Необходимо отметить, что коррекция, использованная в «Маяке», отличалась от мировых стандартов, по которым была настроена аппаратура на лейбле «Gold Castle». После изучения технической документации на «Маяк» и внесения необходимых корректив в запись вернулись низкие частоты, которые отсутствовали на всех изданиях.

Далее началась кропотливая работа по реставрации самой записи, на что ушло более 120 часов студийной работы. Несмотря на отличную сохранность самой мастер-ленты выяснилось, что, первоначальная мастер-кассета с четырехканальной портостудии Yamaha MT-44, на которую записывалась так называемая «болванка» альбома, была местами повреждена от многократной перезаписи. Необходимо было устранить выпадения звука, детонацию и щелчки от электрического оборудования. В процессе реставрации открылся еще один важный факт: американское и последующие издания были выпущены с перепутанными каналами,.

Затухания в концовках некоторых песен альбома имели дефекты и разный уровень громкости в каналах, из-за чего были отредактированы американскими инженерами. Из-за этого песни стали заканчиваться раньше, а сам альбом стал звучать почти на 1 минуту короче. Новое издание «Группы крови» впервые содержит полноценные версии каждой песни. Также здесь вы впервые услышите полную версию песни «Легенда». Предыдущие издания содержали технический сбой в середине трека, из-за чего отсутствовал фрагмент композиции длиной около 4 секунд.

Реставрация коснулась не только звука, но и полиграфического оформления альбома. Оригинальный коллаж Андрея Крисанова из цветной бумаги на картоне присутствовал только на американской пластинке 1989 года, японском издании и первом российском релизе на фирме «Russian Disc» (правда, в России это был увеличенный до 30 см CD-вариант оформления). В последующих изданиях обложка была перерисована, и новый вариант по многим параметрам (в том числе цветам) не совпадал с оригиналом. На нашем издании обложка представлена в оригинальном виде, бережно сохранены элементы оформления первого издания.

Лимитированное издание альбома дополнено синглом «Мы ждём перемен». Композиция планировалась к включению в альбом «Группа крови», но по просьбе режиссера фильма «АССА» Сергея Соловьёва была оставлена исключительно для фильма. Песня была записана на студии «Мосфильм» в 1987 году, вошла в финальную сцену фильма и увидела свет на пластинке-саундтреке. На сингле представлено и авторское сведение, сделанное Виктором Цоем по предложению звукорежиссёра Владимира Венгеровского. Дело в том, что Цой остался недоволен сведением, сделанным для фильма, и в итоге решил изменить баланс инструментов.

Обладателей расширенного издания альбома на тройном компакт-диске ждут и другие редкости. В первую очередь -, концертное выступление группы «Кино» на V фестивале Ленинградского рок-клуба в 1987 году. Здесь группа первый раз представила широкой публике программу нового альбома. Запись этого концерта, сделанная Сергеем Фирсовым, впервые издается в полном объёме и с оригинальной ленты.

На третьем CD-диске представлен черновик альбома «Группа крови». Это та самая запись, которая существовала до сведения на студии Вишни. Еще нет дополнительных голосов, партий гитар и клавишных, дописанных во время сведения. Но в то же самое время есть масса любопытных моментов, которые не слышно на финальном варианте. В частности, обратите внимание на гитарные партии в конце песни «Мама, мы все тяжело больны». Отличается баланс инструментов, гитары выдвинуты на передний план, звучание у группы лаконичное, но задорное и по-хорошему панковское, взъерошенное». При прослушивании этого варианта становится ясно, что группа пришла на финальное сведение с практически готовым материалом и даже в таком виде альбом достоин уважения и восхищения. До этого дня была доступна только некачественная копия со старой аудиокассеты, а в высоком качестве «Черновик» альбома издаётся впервые. И мы, как и вы, очень рады этому факту, ведь без этой записи история «Группы крови» не может быть максимально полной.

С момента появления «Группы крови» прошло более 30 лет. Пусть вас не смущает обилие слова «впервые» в этом тексте - это не тавтология, а констатация факта. В самом деле, многое для выпуска этого альбома сделано в первый раз. Это первое издание альбома, реализованное в тесном контакте с музыкантами группы - Юрием Каспаряном и Игорем Тихомировым. Стоило ждать три десятилетия, чтобы получить альбом таким, каким его задумали и воплотили сами участники группы «Кино»

Максим Кондрашов,
Данил Масловский
Санкт-Петербург- Москва,
июнь 2019 г.


Содержание:

CD1. Альбом



01. Группа крови
02. Закрой за мной дверь, я ухожу
03. Война
04. Спокойная ночь
05. Мама, мы все тяжело больны
06. Бошетунмай
07. В наших глазах
08. Попробуй спеть вместе со мной
09. Прохожий
10. Дальше действовать будем мы
11. Легенда

Продолжительность: 00:48:00


CD2. Сингл и V Фестиваль Ленинградского рок-клуба



Мы ждём перемен
01. Мы ждём перемен (оригинальная версия)
02. Мы ждём перемен (авторская версия)

LIVE 1987: V Фестиваль Ленинградского рок-клуба
03. Вступление
04. Группа крови
05. Следи за собой
06. Война
07. Бошетунмай
08. В наших глазах
09. Мама, мы все тяжело больны
10. Легенда
11. Прохожий

Продолжительность: 00:42:14


CD3. Черновик



01. Группа крови
02. Закрой за мной дверь, я ухожу
03. В наших глазах
04. Бошетунмай
05. Мама, мы все тяжело больны
06. Спокойная ночь
07. Попробуй спеть вместе со мной
08. Прохожий
09. Дальше действовать будем мы
10. Война
11. Легенда

Продолжительность: 00:47:09

***

ГРУППА КРОВИ

Группа «Кино»:
Виктор ЦОЙ - вокал
Юрий КАСПАРЯН - гитара, бэк-вокал
Георгий ГУРЬЯНОВ - ударные, бэк-вокал
Игорь ТИХОМИРОВ - бас

Приглашённые музыканты:
Андрей СИГЛЕ - клавишные
Игорь ВЕРИЧЕВ - шумы, эффекты

Слова - Виктор ЦОЙ
Музыка и аранжировки - «Кино»
Записано на Red Wave Studios, Ленинград
Сведение - Алексей ВИШНЯ,
студия «Яншива Шела»
Идея обложки - Андрей КРИСАНОВ

***

МЫ ЖДЁМ ПЕРЕМЕН

Группа «Кино»:
Виктор ЦОЙ - вокал
Юрий КАСПАРЯН - гитара, бэк-вокал
Георгий ГУРЬЯНОВ - ударные, бэк-вокал
Игорь ТИХОМИРОВ - бас
Слова - Виктор ЦОЙ
Музыка и аранжировки - «Кино»

Записано на студии «Мосфильм»
Звукорежиссёр - Владимир ВЕНГЕРОВСКИЙ

***

LIVE 1987: V Фестиваль Ленинградского рок-клуба

Группа «КИНО»:
Виктор ЦОЙ - вокал
Юрий КАСПАРЯН - гитара, бэк-вокал
Георгий ГУРЬЯНОВ - ударные, бэк-вокал
Игорь ТИХОМИРОВ - бас

Приглашённые музыканты:
Андрей КРИСАНОВ - бас
Сергей БУГАЕВ - перкуссия

Слова - Виктор ЦОЙ
Музыка и аранжировки - «Кино»

Записано Сергеем ФИРСОВЫМ. Издаётся
впервые с оригинальной магнитной ленты
из архива Сергея ФИРСОВА.

***

ЧЕРНОВИК

Группа «КИНО»:
Виктор ЦОЙ - вокал
Юрий КАСПАРЯН - гитара, бэк-вокал
Георгий ГУРЬЯНОВ - ударные, бэк-вокал
Игорь ТИХОМИРОВ - бас

Записано на Red Wave Studios, Ленинград.
Издается впервые с оригинальной
магнитной ленты.

Носитель: Audio CD (3CD)
Год выхода: 2019
Издатель: Maschina Records
№ по каталогу: MKK881CD
Формат: MP3 320 kbps
Размер файла: 429 Мб
Кино - Группа крови (3CD) (2019).rar
+lossless